关于流行音乐的议论文800字作文标题

关于流行音乐的议论文800字作文标题

大家好，我是个贵州的朋友，平时很喜欢音乐，看过几期超女后觉得内地新一代年轻人的歌唱和演艺水平提高了不少，进步不小，风格也多起来，其中唱得不错的不少，是个好势头。下面我说说我对这次超女比赛的一些看法，整体势力成都赛区应该是最高的。其中靓影和何洁比较突出。别的赛区也有个别突出的。在靓影身上可以看到玛利亚凯利的影子，连相貌和台风都有点象，最终要的音质和技巧。在内地充斥乖乖女唱法的现状能看到唱功如此的女生算是一股新鲜的元素，有些和上次的亚军王缇相似，女声女声，我就看好的歌手，属于绝对的个性实力派。我很喜欢，但是笔畅我觉得只是属于模仿阶段不时还带着属于王力宏的鼻音，还没有形成自己的风格，一听她的歌就会感觉她在模仿陶吉吉，只是模仿比较象，正如我说的内地乖乖女唱法充斥的今天为什么她和宇春的出现为什么会成为各自赛区的第一名，说明内地歌手的风格多元化和听众的接受音乐的多元化，再也不是女生就要温柔委婉形象好的乖乖女才有市场了，这是个好事，这才是内地真的在走健康发展的道路。至于易惠和以前的文瑶可以说是属于韩红一派的，只是我觉得她们的外型不够好，音质也不太好，爆发力到是足，在现在残酷的娱乐界在外型和实力都不是很出众的情况下当然不会走太远，可以肯定的说，她们会有空间但是走道最后的前3名绝对不会是她们，特别是在内地。其他的女生我个人看来都不是很突出，以上说的是我觉得比较有代表性的，个人觉得前5应该是 1靓影 2何洁 3笔畅 4叶一茜 5黄雅利 每个人有每个人的看法如果和我的不一致请别在意 我觉得论坛也需要个良好的氛围，中国人少点吵闹就好。再说说评委吧。我看过成都赛区和杭州赛区还有就是这次总决赛首轮的5强赛，个人觉得最好的评委是顺子，她对选手的意见很准确，对于选手有不少帮助，很有见地和指示性。柯以敏太过表现自己，有时候并没有太严肃的针对选手来评论，我怕有些会误导选手，至于那个夏什么的女评委我觉得她不太懂音乐属于纯粹外行评委。黑楠的评论还马马乎乎。希望这种形式的活动可以推动内地在这方面的发展速度。不过我觉得演唱和原创词曲同样重要，内地的词曲原创我觉得80%属于垃圾，很少有真正好的原创音乐，特别是流行音乐，就连港台也大肆翻唱韩日欧美的歌曲，把词改成中文就算创作了，原创词曲创作已经山穷水尽江郎才尽了，特别是近些年，希望演唱和原创水平的提高共进。内地的流行音乐也能百家争鸣，遍地开花。到时候我们这些爱好音乐的人可以多选择属于内地自己的音乐。很高兴和大家交流，希望大家和睦融融。

音乐 ，从古到今，不管在哪一个时代、地方，都以它独特的魅力感染着人们。它以各种形式、效果出现在各种场合、气氛中，影响着人们的情绪和状态，它曾鼓舞多少人走出生命的阴影，也曾让多少人迷失自己。 那么，我们现代的中学生是如何看待音乐的呢？如何看待流行音乐的呢?他们对音乐到底有怎样的认识，音乐在生活中又有什么地位和作用，如何正确地对待音乐呢？就请大家来看看我们的调查和研究吧。 在这一段时间里，我们对本校初中生作了调查，据调查结果发现，仅有3%的学生不喜欢音乐，说明音乐在中学生的心目中有着比较重要的地位。大部分学生会花20%—50%的精力在音乐上，仅有少部分学生会花全部精力在音乐上，这说明学生把握听音乐的时间比较合理。总的说来，音乐在中学生的生活中起着比较积极的作用。 流行音乐凭着它对感情的真挚呼唤，对感性生命的生动表现，凭着它的风趣幽默、通俗易唱，风靡于中学生中。大街上、小巷里、校园中，随处可见斜挎迷你机、头戴耳机听得如痴如醉的少男少女。那么流行音乐到底有何作用，以致于同学们热衷于它呢？青春期使中学生的内心世界和情感变得极为丰富，他们常常把自己的情感投入到吟唱的流行歌曲中，这种情感移入也是中学生喜爱流行音乐的原因之一。同学们纷纷反映，音乐是生活的“调味剂”，它能调剂人的生活，使生活趋于和谐。实践证明，音乐对人的感情、思想、心理和生理都有明显的影响，能使大脑得到良好的刺激，从而使整个神经系统以及内分泌、心血管、消化道等器官的功能得到改善。因此，人们在欣赏音乐时，精神振奋，心情愉快，另外，据某些专家说，音乐还有助于延年益寿。 我们还通过网络对其他地方中学生的看法进行了解。

那时候学的第一首歌是黄安的《新鸳鸯蝴蝶梦》，唱着那句“昨日象那东流水……”，九岁的我时常陶醉得忘乎所以。可那段时间却压根没听说过有黄格选，童安格，巫启贤等人的存在，或许他们真的曾辉煌过，但辉煌的日子不属于我们这一代。于是翻开大姐小时候抄的歌本，唱完了“我和你吻别，在无人的街……”，再到“你知道我在等你吗……”，再到“你怎么舍得我难过……”，我却依然不晓得这些撼动人心的歌曲是出自谁口。 但我又时常自信自己对于一些老歌手的了解甚于其他同龄人对他们的了解。至少我知道以前有个歌手叫做苏芮，叫做蔡琴，至少我懂得费翔的《冬天里的一把火》仍在燃烧，齐豫的《橄榄树》正在开花，齐秦的《狼》依旧狂奔。

对流行音乐的看法 初次接触所谓流行音乐，是一次偶然在广播上听到周杰伦的一首七里香，这么多年似乎还 记得一些。 不是追求所谓的品位， 因为古典音乐我也不是可以完全接受和理解。 只是当前的流行乐 里充斥了太多媚俗的叫喊和空洞的张扬， 如那种因为缺乏必要的修养和气质而只能靠浓妆艳 抹搔首弄姿来吸引别人目光的女人一样， 难以让人找到深爱的理由。 泛滥的商业炒作和市场 包装让许多歌手红极一时， 他们也许有着漂亮的脸蛋或者八面玲珑的表演手腕， 但却很少能 有自己独立的风格和自我感受， 对于音乐本身往往显得麻木不仁。 芭芘娃娃某种程度上可以 看作是他们的象征，华丽而没有生命感的存在。 什么是才华？方文山说，他在遇到了周杰伦后才明白这两个字的含义。我想那应当是一 种主体性、原创性的东西，正如方文山的歌词和周杰伦的作曲， 中国乐坛新人已很少有能让我们有震撼之感的了， 使我们的悲哀。 只是我仍愿意聆听， 毕竟每首歌的背后都有歌者的故事，我一直相信。 现在还有众多的人热爱着列侬和他的甲壳虫伙伴， 尽管他们的辉煌已经走过了四十年。 流 行不一定就意味着转瞬即逝， 一些有力的东西是可以在时光中沉淀下来的。 如果五十年后还 有人听一个流行歌手的声音，那只能说明一个问题，这个人有他的才华。也许我们现在缺乏 的只是足够的时间和耐心，还有就是天才们出头的机遇。 身边有太多的人在喜爱着流行音乐， 欣赏或厌弃着某些歌手。 而我也在不时的用耳朵过 滤着它们，捕捉着那些可能的快乐，并且期望着那些在夜空中一闪即逝的流星，能够拥有恒 星的光芒。 身边有朋友很爱古典音乐，所以我很敬佩她，想来音乐带给每个人的都不一样，坦然接 受别人的异议，爱自己所爱的那种音乐，就好。

关于流行音乐的议论文800字作文

大家好，我是个贵州的朋友，平时很喜欢音乐，看过几期超女后觉得内地新一代年轻人的歌唱和演艺水平提高了不少，进步不小，风格也多起来，其中唱得不错的不少，是个好势头。下面我说说我对这次超女比赛的一些看法，整体势力成都赛区应该是最高的。其中靓影和何洁比较突出。别的赛区也有个别突出的。在靓影身上可以看到玛利亚凯利的影子，连相貌和台风都有点象，最终要的音质和技巧。在内地充斥乖乖女唱法的现状能看到唱功如此的女生算是一股新鲜的元素，有些和上次的亚军王缇相似，女声女声，我就看好的歌手，属于绝对的个性实力派。我很喜欢，但是笔畅我觉得只是属于模仿阶段不时还带着属于王力宏的鼻音，还没有形成自己的风格，一听她的歌就会感觉她在模仿陶吉吉，只是模仿比较象，正如我说的内地乖乖女唱法充斥的今天为什么她和宇春的出现为什么会成为各自赛区的第一名，说明内地歌手的风格多元化和听众的接受音乐的多元化，再也不是女生就要温柔委婉形象好的乖乖女才有市场了，这是个好事，这才是内地真的在走健康发展的道路。至于易惠和以前的文瑶可以说是属于韩红一派的，只是我觉得她们的外型不够好，音质也不太好，爆发力到是足，在现在残酷的娱乐界在外型和实力都不是很出众的情况下当然不会走太远，可以肯定的说，她们会有空间但是走道最后的前3名绝对不会是她们，特别是在内地。其他的女生我个人看来都不是很突出，以上说的是我觉得比较有代表性的，个人觉得前5应该是 1靓影 2何洁 3笔畅 4叶一茜 5黄雅利 每个人有每个人的看法如果和我的不一致请别在意 我觉得论坛也需要个良好的氛围，中国人少点吵闹就好。再说说评委吧。我看过成都赛区和杭州赛区还有就是这次总决赛首轮的5强赛，个人觉得最好的评委是顺子，她对选手的意见很准确，对于选手有不少帮助，很有见地和指示性。柯以敏太过表现自己，有时候并没有太严肃的针对选手来评论，我怕有些会误导选手，至于那个夏什么的女评委我觉得她不太懂音乐属于纯粹外行评委。黑楠的评论还马马乎乎。希望这种形式的活动可以推动内地在这方面的发展速度。不过我觉得演唱和原创词曲同样重要，内地的词曲原创我觉得80%属于垃圾，很少有真正好的原创音乐，特别是流行音乐，就连港台也大肆翻唱韩日欧美的歌曲，把词改成中文就算创作了，原创词曲创作已经山穷水尽江郎才尽了，特别是近些年，希望演唱和原创水平的提高共进。内地的流行音乐也能百家争鸣，遍地开花。到时候我们这些爱好音乐的人可以多选择属于内地自己的音乐。很高兴和大家交流，希望大家和睦融融。

听流行歌曲是当代人素质低下的表现

对流行音乐的看法 初次接触所谓流行音乐，是一次偶然在广播上听到周杰伦的一首七里香，这么多年似乎还 记得一些。 不是追求所谓的品位， 因为古典音乐我也不是可以完全接受和理解。 只是当前的流行乐 里充斥了太多媚俗的叫喊和空洞的张扬， 如那种因为缺乏必要的修养和气质而只能靠浓妆艳 抹搔首弄姿来吸引别人目光的女人一样， 难以让人找到深爱的理由。 泛滥的商业炒作和市场 包装让许多歌手红极一时， 他们也许有着漂亮的脸蛋或者八面玲珑的表演手腕， 但却很少能 有自己独立的风格和自我感受， 对于音乐本身往往显得麻木不仁。 芭芘娃娃某种程度上可以 看作是他们的象征，华丽而没有生命感的存在。 什么是才华？方文山说，他在遇到了周杰伦后才明白这两个字的含义。我想那应当是一 种主体性、原创性的东西，正如方文山的歌词和周杰伦的作曲， 中国乐坛新人已很少有能让我们有震撼之感的了， 使我们的悲哀。 只是我仍愿意聆听， 毕竟每首歌的背后都有歌者的故事，我一直相信。 现在还有众多的人热爱着列侬和他的甲壳虫伙伴， 尽管他们的辉煌已经走过了四十年。 流 行不一定就意味着转瞬即逝， 一些有力的东西是可以在时光中沉淀下来的。 如果五十年后还 有人听一个流行歌手的声音，那只能说明一个问题，这个人有他的才华。也许我们现在缺乏 的只是足够的时间和耐心，还有就是天才们出头的机遇。 身边有太多的人在喜爱着流行音乐， 欣赏或厌弃着某些歌手。 而我也在不时的用耳朵过 滤着它们，捕捉着那些可能的快乐，并且期望着那些在夜空中一闪即逝的流星，能够拥有恒 星的光芒。 身边有朋友很爱古典音乐，所以我很敬佩她，想来音乐带给每个人的都不一样，坦然接 受别人的异议，爱自己所爱的那种音乐，就好。

关于流行音乐的议论文800字作文题目

知道什么叫做“歌”的时候，自己早已不自觉地爱上了歌。 那时候学的第一首歌是黄安的《新鸳鸯蝴蝶梦》，唱着那句“昨日象那东流水……”，九岁的我时常陶醉得忘乎所以。可那段时间却压根没听说过有黄格选，童安格，巫启贤等人的存在，或许他们真的曾辉煌过，但辉煌的日子不属于我们这一代。于是翻开大姐小时候抄的歌本，唱完了“我和你吻别，在无人的街……”，再到“你知道我在等你吗……”，再到“你怎么舍得我难过……”，我却依然不晓得这些撼动人心的歌曲是出自谁口。 但我又时常自信自己对于一些老歌手的了解甚于其他同龄人对他们的了解。至少我知道以前有个歌手叫做苏芮，叫做蔡琴，至少我懂得费翔的《冬天里的一把火》仍在燃烧，齐豫的《橄榄树》正在开花，齐秦的《狼》依旧狂奔。 不知是哪个冬天的晚上，走在寂寞的深巷里，却从冷风中传来一句令人潸然泪下的“是否给你自由过了火……”，于是那时起，我爱上了《过火》，懂得了张信哲。 喜欢一个歌手非常常见，但若同时爱上两个歌手呢？我记得我喜欢王菲和那英的初始是在她们的《相约一九九八》，而非王菲的《容易受伤的女人》或是那英的《雾里看花》，那时，听完了《相》后，我自以为世上最完美的旋律即是此了，而最好的歌手亦是她们俩。 尽管后来有了孙燕姿的《天黑黑》，林晓培的《她的眼泪》，甚至谢霆锋的《边走边爱》，但我仍会拥护她们，哪怕出现了陈冠西，容祖儿，Twins，萧正楠，F4等长相均已掩盖了内涵的所谓的“新新人类”。 有段时间，曾经狂恋过闽南语歌曲，什么《爱拼才会赢》呀，《金包银》啊，一直唱到邻居要拿块豆腐砸死我的时候，我才方兴未艾的收手。 最后意犹未尽的我，仍是怀着急切的复仇心理，在静的连蚂蚁走路都听得见的夜晚，朝着邻人唱起了《杜十娘》，《十三不亲》，《铁窗泪》……，结果邻居揉着惺忪的睡眼，朝着我扔来一根面条，叫我去上吊自杀。 然而实际上，通俗歌曲是最短命的歌曲，任贤齐的《心太软》与张宇的《都是月亮惹的祸》就见证了这一点。 就个人而言，我十分迷恋校园民谣，从《同桌的你》到《白桦林》，都让我心动乃至心痛过。 老狼虽其貌不扬，但他音域悠远，唱得深情而投入。 无论如何，一个歌手就是要唱歌，而且要唱好歌，而不是成天带着一张颇有几分姿色却无几分内涵的脸去招摇撞骗，骗我，也骗你。

那时候学的第一首歌是黄安的《新鸳鸯蝴蝶梦》，唱着那句“昨日象那东流水……”，九岁的我时常陶醉得忘乎所以。可那段时间却压根没听说过有黄格选，童安格，巫启贤等人的存在，或许他们真的曾辉煌过，但辉煌的日子不属于我们这一代。于是翻开大姐小时候抄的歌本，唱完了“我和你吻别，在无人的街……”，再到“你知道我在等你吗……”，再到“你怎么舍得我难过……”，我却依然不晓得这些撼动人心的歌曲是出自谁口。 但我又时常自信自己对于一些老歌手的了解甚于其他同龄人对他们的了解。至少我知道以前有个歌手叫做苏芮，叫做蔡琴，至少我懂得费翔的《冬天里的一把火》仍在燃烧，齐豫的《橄榄树》正在开花，齐秦的《狼》依旧狂奔。

中国流行音乐之我见流行音乐即通俗音乐，比起莫扎特、贝多芬的音乐，它更加融入大众生活中。可以说它是像我们这样的学生生活中的主流音乐。流行音乐是指一部分流行歌曲、影视歌曲、通俗器乐曲、爵士音乐和布鲁斯音乐等。通俗音乐的内容贴近生活实际，歌词简单，语言生动形象，直白表达情感，容易理解，容易接受。例如Westlife的《you raise me up》，首先从歌词入手，简单的语句，通俗易懂，稍微懂英文的人都可以看懂。它所抒发的感情也是很真挚很动人的，这种感谢父母的养育之恩从来都是在我们思想中最主流的。尽管中西方文化差异很大，但是看待“孝”都是一样的。我想这应该也是这首歌在全世界颇受欢迎的原因吧。Westlife其他的专辑《coast to coast》、《back to home》等，这些思想和感情都是教人正确对待love、home、life 等等。然后歌曲的节奏轻快自然、旋律简单，特别适合学生传唱。在流行音乐市场上，这些都是上佳之作，可是也有不少低劣的作品。在课上老师举过一些例子，这些低劣性主要表现：曲调过于简单，甚至是长时间不断地重复，不仅枯燥无味而且毫无意义；歌词大意曲解正确的社会观、道德观，或者违背常理等。不过这些都是其次，重要的是我们应该可以分辨这些作品，吸收流行音乐中的菁华。 我们欣赏流行音乐，除了它朗朗上口、节奏轻快、亲切自然以外，还有它的表现形式。那些制作精良的MV，让你随着音乐融入它的风格之中，有时它强烈的节奏让我们身体跟着起舞，有时它的轻柔让我们感觉有人在耳边轻轻细语。在紧张繁忙的学习工作之余，这是最好不过的放松方式了。因为应试教育带来的压力，我们这些学生们总是试图寻找心灵上的解脱。特别在中学时的我们，总是在排名和分数中挣扎，我们幼小的心灵被烙下无数个痛苦创伤，幸好那时开始接触流行音乐的我们都在音乐找到了宣泄。流行音乐伴随着我们长大，特别是在那时出道的歌手们，他们的音乐和我们的想法真正的无代沟。真该好好感谢流行音乐，陪我走过了这么多个困难。或许是寂静的夜里，或许是无人的教室，在音乐中聆听我们自己的内心，品味生活中的酸甜苦辣，他们就像老朋友一样，总能抓住你的心。等我们都长大了，我们也不会忘记老朋友的。就像父辈们一直喜欢如李宗盛、罗大佑、邓丽君等歌星，却总也无法理解周杰伦的歌曲好在哪里。不同年代的音乐应该也有代沟。这就是音乐，抓住了感情，音乐就有了灵魂。我们熟知美国流行音乐中的布鲁斯、爵士乐，布鲁斯俗称蓝调，蓝色在美国文化代表着忧郁、忧伤。早年大部分移民从世界各地来到美国，一般地说是出自于自愿，他们基本上是愿意把自己的文化同美国文化融合在一起。但只有黑人例外。他们是作为奴隶被迫来到这个国家的。他们身上“除了锁链以外，一无所有，但他们的头脑中却牢记着非洲舞蹈和音乐的丰富传统。”黑人奴隶们在农场劳动时，不允许说话，但可以唱歌。他们依靠自人听不懂的劳动号子和歌曲相互传递信息，交流感情，通过这种表达方式，把他们郁积在心里的痛苦与不平宣泄出来，从而逐渐形成了具有黑人特点的黑人音乐。黑人音乐在形成过程中也在不断地发生着变化，这种变化包括汲取白人音乐成分，产生了布鲁斯、爵士乐等形式。而最初的摇滚乐就是黑人音乐“节奏布鲁斯”，西方也有人把摇滚乐称作为“下层阶级反抗当局的一种形式”。关于节奏布鲁斯，在网上搜到得答案：这是一种由布鲁斯演变而来的音乐风格。在上个世纪初，随意走进美国的一家小酒馆，就能看到小舞台上一个拿着一把破吉他的黑人弹着扭曲的音符，用他那没调的嗓子和听起来十分肤浅的歌词诉说着黑人在美国的遭遇。这就是布鲁斯。随着时代的进步，这种音乐也变得更具有音乐性了。曾经没调的音乐变得富有节奏，进而也更加旋律化。于是早期的R＆B﹙Rhythm and Blues﹚就这样形成了。真正将R＆B引入中国的是陶喆，也有人称他“中国的R＆B之父”。虽然说不清他的歌曲里的R＆B风格，但是我们去KTV唱他的歌总是找不对感觉，而且也很难唱，对歌手要求很高，据我所知R＆B是目前最难唱的音乐，歌手必须很有技巧地运用喉咙与声带来推、挤，要能够既暧昧又准确。尽管陶喆的歌非常受欢迎，可传唱他的歌人确实不多。因为文化和生理上的差异，美国的R＆B并不是很容易被中国人接受。直到周杰伦出了第一张专辑，开始我们一下子不明白这是什么音乐，但是唱起来很顺。这是周杰伦的带有本土特色的节奏布鲁斯，他摒弃R＆B中一些美国元素，用本土的唱法，更轻松的诠释了布鲁斯。所以也有人说，不管陶喆先前的个人专辑有多么的出色，周杰伦的出现绝对给他很大的压力。

关于流行音乐的议论文800字高中作文

Pop music is held I contempt by many In these people's eyes pop music is always in sharp contrast to “lofty music” The latter refers to symphonies and operas of the European They show great concern for the fact that many people prefer pop music to symhonies， because for them pop music should be excluded from the holy palace of Conversely， many people have an ordor for pop They argue that people who want us to listen to symhonies are advocating a kind of “elite culture” This notion is unacceptable to pop music fans， for they don't believe that symphonies are loftier than pop The difference only lies in the interests of different It is unfair to speak of pop music with contempt while speaking of symphonies with In conclusion， my idea is that just as there is no distinction between high culture and low culture， so it is inappropriate to say pop music belongs to the “lower” people whereas symphonies in a higher， loftier form of After all， there are many badly-composed And we can't expect every piece of pop music to be Pop music reflects the thoughts and interests of a certain age group of a It is the product of a certain age， but it also has something universal， something that belongs to all human beings， that underlies its great success among In this sense it is rather foolish for some peopleof media to show great concern simply because many people prefer pop Anyway pop music has become an indispensable part of the human 以上仅供参考

那时候学的第一首歌是黄安的《新鸳鸯蝴蝶梦》，唱着那句“昨日象那东流水……”，九岁的我时常陶醉得忘乎所以。可那段时间却压根没听说过有黄格选，童安格，巫启贤等人的存在，或许他们真的曾辉煌过，但辉煌的日子不属于我们这一代。于是翻开大姐小时候抄的歌本，唱完了“我和你吻别，在无人的街……”，再到“你知道我在等你吗……”，再到“你怎么舍得我难过……”，我却依然不晓得这些撼动人心的歌曲是出自谁口。 但我又时常自信自己对于一些老歌手的了解甚于其他同龄人对他们的了解。至少我知道以前有个歌手叫做苏芮，叫做蔡琴，至少我懂得费翔的《冬天里的一把火》仍在燃烧，齐豫的《橄榄树》正在开花，齐秦的《狼》依旧狂奔。

人的生命是不能没有音乐的。人的生活里是不能拒绝音乐的。刀耕火种的远古，先民们唱着歌，吟唱着至今不灭的《诗经》；烽火连天的古战场上，也有人们吟唱不完的乐府古辞；在那黄土高原上，一声声清脆的《信天游》从天的那一边直飘到我们这里…… 音乐能撩拨听者的心弦。作为一个喜欢音乐的人，我认为二胡拉出的曲子最能撩拨我的心弦。只一曲《二泉映月》，我已感受到了人间最动人的音乐，那单纯的音色，缓慢悠扬的旋律，在冥冥中曲折流淌，我感觉到这不是在简单描绘月下泉水，而是从一颗该异常孤寂的心灵中流淌出来的声音，这是包含了悲凉辛酸的音乐，我的心无法不随之颤抖，无法使心沉静。 静静地听着那支曲子，我眼前尽是阿炳那瘦弱孤独的影子，他看不到一丝月光，更是没能捕捉到一滴泉水，但他向世间敞开的是音乐家的情怀，所有人都能感受到他那种诉说世间苍凉的美妙语言。他眼中似有两滴“泉水”映着初升的明月。 嵇康在上刑场时，弹奏着他人生最后一段曲子，他想到的不是自己即将成为断头人，而是他的《广陵散》没有传世，这与阮籍的悲凉是一样透骨的。 最不能记忆的是黄家驹，最难忘记的是他的《光辉岁月》。这里有的是激情，有的是呐喊，这里我们可以看到一个真实音乐人的感悟，那是一种情感，更是一种姿态，一种敢于居高俯视的姿态，他与他的BEYOND乐队唱着人类越来越疏远的品质，从人心那深远的一面唱到人心的表面。他的生命就如同夏花一样绚烂。 音乐，不需要阐释。无论是朴素的还是华丽的，无论是低婉的还是高亢的，无论是《梁祝》还是《东风破》，无论是吉他、提琴还是二胡……它跨越了时代，跨越了民族，跨越了国界，它以自己这种独特的语言来感动它的子民。 “人人心中都有一股泉水，日常的烦乱生活，掩蔽了它的声音，当你夜半醒来会从心灵的深处，听到悠扬的声音，那正是潺潺的泉水啊！ ”东山魁夷在《听泉》中这样写到。 当你漫步街头，一支熟悉的钢琴曲悠扬而孤独地飘来，你蓦然回首，难道就没有感觉到那是一段值得寻觅的音乐吗

大家好，我是个贵州的朋友，平时很喜欢音乐，看过几期超女后觉得内地新一代年轻人的歌唱和演艺水平提高了不少，进步不小，风格也多起来，其中唱得不错的不少，是个好势头。下面我说说我对这次超女比赛的一些看法，整体势力成都赛区应该是最高的。其中靓影和何洁比较突出。别的赛区也有个别突出的。在靓影身上可以看到玛利亚凯利的影子，连相貌和台风都有点象，最终要的音质和技巧。在内地充斥乖乖女唱法的现状能看到唱功如此的女生算是一股新鲜的元素，有些和上次的亚军王缇相似，女声女声，我就看好的歌手，属于绝对的个性实力派。我很喜欢，但是笔畅我觉得只是属于模仿阶段不时还带着属于王力宏的鼻音，还没有形成自己的风格，一听她的歌就会感觉她在模仿陶吉吉，只是模仿比较象，正如我说的内地乖乖女唱法充斥的今天为什么她和宇春的出现为什么会成为各自赛区的第一名，说明内地歌手的风格多元化和听众的接受音乐的多元化，再也不是女生就要温柔委婉形象好的乖乖女才有市场了，这是个好事，这才是内地真的在走健康发展的道路。至于易惠和以前的文瑶可以说是属于韩红一派的，只是我觉得她们的外型不够好，音质也不太好，爆发力到是足，在现在残酷的娱乐界在外型和实力都不是很出众的情况下当然不会走太远，可以肯定的说，她们会有空间但是走道最后的前3名绝对不会是她们，特别是在内地。其他的女生我个人看来都不是很突出，以上说的是我觉得比较有代表性的，个人觉得前5应该是 1靓影 2何洁 3笔畅 4叶一茜 5黄雅利 每个人有每个人的看法如果和我的不一致请别在意 我觉得论坛也需要个良好的氛围，中国人少点吵闹就好。再说说评委吧。我看过成都赛区和杭州赛区还有就是这次总决赛首轮的5强赛，个人觉得最好的评委是顺子，她对选手的意见很准确，对于选手有不少帮助，很有见地和指示性。柯以敏太过表现自己，有时候并没有太严肃的针对选手来评论，我怕有些会误导选手，至于那个夏什么的女评委我觉得她不太懂音乐属于纯粹外行评委。黑楠的评论还马马乎乎。希望这种形式的活动可以推动内地在这方面的发展速度。不过我觉得演唱和原创词曲同样重要，内地的词曲原创我觉得80%属于垃圾，很少有真正好的原创音乐，特别是流行音乐，就连港台也大肆翻唱韩日欧美的歌曲，把词改成中文就算创作了，原创词曲创作已经山穷水尽江郎才尽了，特别是近些年，希望演唱和原创水平的提高共进。内地的流行音乐也能百家争鸣，遍地开花。到时候我们这些爱好音乐的人可以多选择属于内地自己的音乐。很高兴和大家交流，希望大家和睦融融。

关于流行音乐的议论文800字作文高中

Pop music is held I contempt by many In these people's eyes pop music is always in sharp contrast to “lofty music” The latter refers to symphonies and operas of the European They show great concern for the fact that many people prefer pop music to symhonies， because for them pop music should be excluded from the holy palace of Conversely， many people have an ordor for pop They argue that people who want us to listen to symhonies are advocating a kind of “elite culture” This notion is unacceptable to pop music fans， for they don't believe that symphonies are loftier than pop The difference only lies in the interests of different It is unfair to speak of pop music with contempt while speaking of symphonies with In conclusion， my idea is that just as there is no distinction between high culture and low culture， so it is inappropriate to say pop music belongs to the “lower” people whereas symphonies in a higher， loftier form of After all， there are many badly-composed And we can't expect every piece of pop music to be Pop music reflects the thoughts and interests of a certain age group of a It is the product of a certain age， but it also has something universal， something that belongs to all human beings， that underlies its great success among In this sense it is rather foolish for some peopleof media to show great concern simply because many people prefer pop Anyway pop music has become an indispensable part of the human 以上仅供参考

[分享]如何看待流行音乐 音乐 ，从古到今，不管在哪一个时代、地方，都以它独特的魅力感染着人们。它以各种形式、效果出现在各种场合、气氛中，影响着人们的情绪和状态，它曾鼓舞多少人走出生命的阴影，也曾让多少人迷失自己。 那么，我们现代的中学生是如何看待音乐的呢？如何看待流行音乐的呢?他们对音乐到底有怎样的认识，音乐在生活中又有什么地位和作用，如何正确地对待音乐呢？就请大家来看看我们的调查和研究吧。 在这一段时间里，我们对本校初中生作了调查，据调查结果发现，仅有3%的学生不喜欢音乐，说明音乐在中学生的心目中有着比较重要的地位。大部分学生会花20%—50%的精力在音乐上，仅有少部分学生会花全部精力在音乐上，这说明学生把握听音乐的时间比较合理。总的说来，音乐在中学生的生活中起着比较积极的作用。 流行音乐凭着它对感情的真挚呼唤，对感性生命的生动表现，凭着它的风趣幽默、通俗易唱，风靡于中学生中。大街上、小巷里、校园中，随处可见斜挎迷你机、头戴耳机听得如痴如醉的少男少女。那么流行音乐到底有何作用，以致于同学们热衷于它呢？青春期使中学生的内心世界和情感变得极为丰富，他们常常把自己的情感投入到吟唱的流行歌曲中，这种情感移入也是中学生喜爱流行音乐的原因之一。同学们纷纷反映，音乐是生活的“调味剂”，它能调剂人的生活，使生活趋于和谐。实践证明，音乐对人的感情、思想、心理和生理都有明显的影响，能使大脑得到良好的刺激，从而使整个神经系统以及内分泌、心血管、消化道等器官的功能得到改善。因此，人们在欣赏音乐时，精神振奋，心情愉快，另外，据某些专家说，音乐还有助于延年益寿。 流行歌曲如此深入少男少女的心，自有它的感染力。我们不能否认，大部分流行歌曲音韵谐美，情深意长，又贴近生活，表达的是对个人生活、理想和内心世界的感受。容易引起中学生情感上的共鸣。自然会引起中学生对流行歌曲的迷恋。我们认为，对流行歌曲而言，其中不乏感情真挚、格调清新的上乘之作。但是，我们也不能否认，现在的流行乐坛也充斥着一些粗制滥造、庸俗低下、过分凄婉悲怨的音乐，这使某些中学生陷入了低靡的情绪，有的还因为受到歌词的影响，产生颓废心理，最后造成悲剧。所以还是需要中学生具有较高的音乐鉴赏力。好的歌曲能催人奋发向上，使人热情澎湃；格调低下的歌曲，只能使人颓废，影响心理健康。 出现这一现象时，教音乐的我感触颇深，教材所选取的欣赏、演唱歌曲的时代性、可唱性比较差，而学生接触传媒是多元化的，他们可以通过电视、网络、MTV、光碟、磁带等方式，以最快的形式接触最新的音乐，这就更显出音乐教材的“落伍”。一面是鲜活、繁荣的音乐市场，一面是几十年换汤不换药的音乐教材，学生当然会做出自己的判断和选择。另外，由于中学生对音乐的理解也还有一定的限度，所以音乐与中学生产生了距离。比如现在的音乐教材所选取的大提琴独奏曲《天鹅》，这首曲子描写的是天鹅的神态，反映的是法国巴黎公社后，人们对自由的追求和向往，对于专业音乐人，理解这一曲子都具有一定的难度，而十几岁的中学生，他们就更不具备这种文学、文化的修养，很难体会曲子所表达的那种飘逸、傲慢、潇洒、浪漫的音乐内涵。当然我们的音乐课这几年也一直在改革，寻求好的发展，更加地以人为本，提高中学生的音乐修养。 那么，面对这样的现状，我们如何正确地对待音乐，让音乐成为生活的伙伴，让生活真正因为音乐而美起来，我们经过仔细讨论 得出了以下结论： 对学生而言：要选择内容和情调健康的音乐，不要去听颓废无聊、格调低俗的音乐。健康的音乐，能使人的大脑皮层松弛，同时产生新的“兴奋灶”，唤起人愉快、舒适、欢乐的情感。中学生在忙完一大堆功课后，选择内容和情调健康的音乐，更易使紧张的大脑皮层得到休息，并使情绪稳定。 对家长而言：父母在刚开始引导子女欣赏音乐时，不要操之过急。如果一有空就让其听名曲名歌，会使他们产生抵触情绪。父母可以在吃饭或在谈话、聊家常时，放些较为轻快的管弦乐曲，如《蓝色多瑙河》、《春天圆舞曲》等；也可以根据彼此的兴趣选择音乐，并慢慢地引导儿女们正确欣赏音乐，这样能使他们较易接受，也较易理解。 对老师而言：把流行歌曲大大方方引入课堂。音乐课上节选优秀流行音乐，引导学生正确对待和欣赏。流行音乐中不乏优秀作品，可以让学生在课上欣赏并讨论其价值所在。优秀的流行歌曲对学生一样能起到思想教育作用，比起空洞的说教效果反而更明显。 造物主给了我们听觉，就是要让我们去欣赏音乐。民族音乐家冼星海说过：音乐是生活中的一股清泉。当我们感到疲惫的时候，打开录音机，闭上双眼，让克莱德曼那如诗似画的音乐，像清泉一样流进心田，洗尽尘世的尘埃，让心灵变得更加纯洁，纯得像泉水一样清澈，洁得像云彩一样飘逸。 (供参考）

大家好，我是个贵州的朋友，平时很喜欢音乐，看过几期超女后觉得内地新一代年轻人的歌唱和演艺水平提高了不少，进步不小，风格也多起来，其中唱得不错的不少，是个好势头。下面我说说我对这次超女比赛的一些看法，整体势力成都赛区应该是最高的。其中靓影和何洁比较突出。别的赛区也有个别突出的。在靓影身上可以看到玛利亚凯利的影子，连相貌和台风都有点象，最终要的音质和技巧。在内地充斥乖乖女唱法的现状能看到唱功如此的女生算是一股新鲜的元素，有些和上次的亚军王缇相似，女声女声，我就看好的歌手，属于绝对的个性实力派。我很喜欢，但是笔畅我觉得只是属于模仿阶段不时还带着属于王力宏的鼻音，还没有形成自己的风格，一听她的歌就会感觉她在模仿陶吉吉，只是模仿比较象，正如我说的内地乖乖女唱法充斥的今天为什么她和宇春的出现为什么会成为各自赛区的第一名，说明内地歌手的风格多元化和听众的接受音乐的多元化，再也不是女生就要温柔委婉形象好的乖乖女才有市场了，这是个好事，这才是内地真的在走健康发展的道路。至于易惠和以前的文瑶可以说是属于韩红一派的，只是我觉得她们的外型不够好，音质也不太好，爆发力到是足，在现在残酷的娱乐界在外型和实力都不是很出众的情况下当然不会走太远，可以肯定的说，她们会有空间但是走道最后的前3名绝对不会是她们，特别是在内地。其他的女生我个人看来都不是很突出，以上说的是我觉得比较有代表性的，个人觉得前5应该是 1靓影 2何洁 3笔畅 4叶一茜 5黄雅利 每个人有每个人的看法如果和我的不一致请别在意 我觉得论坛也需要个良好的氛围，中国人少点吵闹就好。再说说评委吧。我看过成都赛区和杭州赛区还有就是这次总决赛首轮的5强赛，个人觉得最好的评委是顺子，她对选手的意见很准确，对于选手有不少帮助，很有见地和指示性。柯以敏太过表现自己，有时候并没有太严肃的针对选手来评论，我怕有些会误导选手，至于那个夏什么的女评委我觉得她不太懂音乐属于纯粹外行评委。黑楠的评论还马马乎乎。希望这种形式的活动可以推动内地在这方面的发展速度。不过我觉得演唱和原创词曲同样重要，内地的词曲原创我觉得80%属于垃圾，很少有真正好的原创音乐，特别是流行音乐，就连港台也大肆翻唱韩日欧美的歌曲，把词改成中文就算创作了，原创词曲创作已经山穷水尽江郎才尽了，特别是近些年，希望演唱和原创水平的提高共进。内地的流行音乐也能百家争鸣，遍地开花。到时候我们这些爱好音乐的人可以多选择属于内地自己的音乐。很高兴和大家交流，希望大家和睦融融。

人的生命是不能没有音乐的。人的生活里是不能拒绝音乐的。刀耕火种的远古，先民们唱着歌，吟唱着至今不灭的《诗经》；烽火连天的古战场上，也有人们吟唱不完的乐府古辞；在那黄土高原上，一声声清脆的《信天游》从天的那一边直飘到我们这里…… 音乐能撩拨听者的心弦。作为一个喜欢音乐的人，我认为二胡拉出的曲子最能撩拨我的心弦。只一曲《二泉映月》，我已感受到了人间最动人的音乐，那单纯的音色，缓慢悠扬的旋律，在冥冥中曲折流淌，我感觉到这不是在简单描绘月下泉水，而是从一颗该异常孤寂的心灵中流淌出来的声音，这是包含了悲凉辛酸的音乐，我的心无法不随之颤抖，无法使心沉静。 静静地听着那支曲子，我眼前尽是阿炳那瘦弱孤独的影子，他看不到一丝月光，更是没能捕捉到一滴泉水，但他向世间敞开的是音乐家的情怀，所有人都能感受到他那种诉说世间苍凉的美妙语言。他眼中似有两滴“泉水”映着初升的明月。 嵇康在上刑场时，弹奏着他人生最后一段曲子，他想到的不是自己即将成为断头人，而是他的《广陵散》没有传世，这与阮籍的悲凉是一样透骨的。 最不能记忆的是黄家驹，最难忘记的是他的《光辉岁月》。这里有的是激情，有的是呐喊，这里我们可以看到一个真实音乐人的感悟，那是一种情感，更是一种姿态，一种敢于居高俯视的姿态，他与他的BEYOND乐队唱着人类越来越疏远的品质，从人心那深远的一面唱到人心的表面。他的生命就如同夏花一样绚烂。 音乐，不需要阐释。无论是朴素的还是华丽的，无论是低婉的还是高亢的，无论是《梁祝》还是《东风破》，无论是吉他、提琴还是二胡……它跨越了时代，跨越了民族，跨越了国界，它以自己这种独特的语言来感动它的子民。 “人人心中都有一股泉水，日常的烦乱生活，掩蔽了它的声音，当你夜半醒来会从心灵的深处，听到悠扬的声音，那正是潺潺的泉水啊！ ”东山魁夷在《听泉》中这样写到。 当你漫步街头，一支熟悉的钢琴曲悠扬而孤独地飘来，你蓦然回首，难道就没有感觉到那是一段值得寻觅的音乐吗