长笛卡门主题幻想曲论文

长笛卡门主题幻想曲论文

小朋友，不是不熟，而是你要掌握扎实的基本功才可以吹奏高难度音乐。。。。。。。。。。。。。9级------------------------------------------练习曲部分01.第5首 柯勒之302.第8首 柯勒之303.第3首 柯勒.第4首 柯勒.第5首 柯勒乐曲部分小协奏曲 沙米那德 威尼斯狂欢节 捷宁 牧神的午后前奏曲 德彪西 卡门主题幻想曲 比才 博纳 奏鸣曲 第一乐章 普罗科菲耶夫

巴赫：G弦上的咏叹调 、勃兰登堡协奏曲 亨德尔：皇家烟火音乐、弥塞亚、D大调第五号大协奏曲、G小调第六号大协奏曲、C大调大协奏曲“亚历山大的盛宴”、水上音乐 海顿：创世纪（咏叹调与合唱）、好多交响曲、奏鸣曲（我也不记得多少部了） 维瓦尔第：小提琴协奏曲《四季》（其中《春》第一乐章最有名） 贝多芬：九首交响乐（当然三“英雄”、五“命运”、六“田园”最著名啦） 莫扎特：第20、21、23、27钢琴协奏曲、第40、41交响乐、弦乐小夜曲、D小调幻想曲、魔笛、费加罗的婚礼 舒伯特：A大调五重奏“鳟鱼”（第三乐章“幽默曲”最有名）、D小调第十四弦乐四重奏“死神与少女” 柏辽兹：幻想交响曲 门德尔松：仲夏夜之梦（有熟悉的婚礼进行曲） 肖邦：19首夜曲（前三首最著名）、4首即兴曲、首诙谐曲、多首圆舞曲、多首大圆舞曲（波兰舞曲、波罗乃兹）、多首练习曲 舒曼：童年情景（第七首“梦幻曲”最经典）、狂欢节 李斯特：匈牙利狂想曲（第二、第六首较有名）、钟、爱之梦、E大调第一钢琴协奏曲（很特别，加入诙谐曲）、B小调钢琴奏鸣曲、旅行年代（欧贝曼山谷、埃斯特哈奇庄园的喷泉） 柴可夫斯基：第一钢琴协奏曲、天鹅湖、胡桃夹子、睡美人、第六进行曲“悲怆”、钢琴套曲《四季》（“六月”船歌最经典）、如歌的行板、弦乐小夜曲 德沃夏克：第九交响曲“自新大陆”（第二乐章很著名）、斯拉夫舞曲 德彪西：夜曲、大海 拉威尔：鹅妈妈组曲、波莱罗 斯美塔那：我的祖国（第二乐章“伏尔塔瓦河”很有名）、被出卖的新娘 格里格：A小调钢琴协奏曲、培尔·金特组曲（较著名的有晨曲、阿尼特拉舞曲、在山神庙、索尔维格之歌） 西贝柳斯：芬兰颂（芬兰国歌旋律） 拉赫马尼诺夫：帕格尼尼狂想曲（变奏18较著名）、第二钢琴协奏曲（第二乐章很美） 里姆斯基-科萨科夫：天方夜谭、西班牙随想曲 圣桑：动物狂欢节（其中“天鹅”最著名） 小约翰·施特劳斯：蓝色多瑙河、蝙蝠、春之声圆舞曲、维也纳森林故事、埃及进行曲、皇帝圆舞曲、电闪雷鸣波尔卡、南方的玫瑰、前进波尔卡、安锐波尔卡、拨弦波尔卡（与约瑟夫·施特劳斯共同创作）、吉卜塞男爵…… 瓦格纳：漂泊的荷兰人（前奏曲）、罗恩格林（第一幕序曲）、纽伦堡的名歌手（序曲）、帕西法尔（序曲、圣星期五的奇迹）、汤豪舍（前奏曲） 马勒：第一进行曲、旅行者之歌（声乐套曲，古斯塔夫·马勒作词） R斯特劳斯：查拉图斯特拉如是说 作品30（开头被选为一电影配乐）、唐璜 作品20 、梯尔·艾伦斯皮格尔的恶作剧 作品28 法雅：爱情魔术师 布鲁克纳：第四交响曲（降E大调“浪漫”） 普罗科菲耶夫：罗密欧与朱丽叶（芭蕾舞剧选曲） 埃尔加：小提琴小品爱的致意（又称爱的礼赞）、威仪堂堂进行曲、新颖主题变奏曲“谜语” 霍尔斯特：行星组曲（“木星”乐章很著名的！）

《卡门幻想曲》很难 是世界难曲 真的很难很难 一年都不定能学会 虽让我不是长笛 但是所有乐器这首曲子都很难演奏《卡门幻想曲》非常难！！《匈牙利》和《卡门幻想曲》根本没法比！

到，有66首好听的轻音乐：tears非常好听，还有tears、youandme（我们之间）雨的印记、神秘园之歌、童年、爱的协奏曲、安妮的仙境、夜莺、放羊的星星、雪的梦幻、秋日私语、梦中的婚礼、星空、薰衣草、记忆、流动的城市、火烧云、天神族のテーマ、AMorninginCornwall、therain、loveme、ADAGIO、ThroughTheArbor、UntilTheLastMoment、MoonTemple等等。挺安静的。还有班得瑞的森林中的一夜、彩虹河、安妮之歌、曙光、印第安之梦、追梦人、月光、白日梦、变幻之风、小美人鱼、雪的梦幻、蓝色天际、寂静之音、安妮的仙境、奉献、红丝绒、初雪、忧郁的爱、摇篮曲、空灵之声、春野、晨光、誓言、奇幻领域、希望之翼、满天星、你的笑靥、太阳风、钟爱一生、挚友、朝阳、神律、月光之子、款款柔情......可以到试听一下，我认为挺好的

卡门主题幻想曲论文选题理由

发资料给你 拟出框架，你照着弄就可以了。

出现问题，研究意义等

这要具体看你课题选的什么方向了，大致就是先说一下当前此课题的研究现状，还有哪些方面是前人没研究透彻或是还没研究过的，然后根据这些说一下你课题研究的创新之处（有一两点就可以了），再说一下你的研究对此领域的研究发展有什么意义就行了。

恩，没问题，，我发你

古筝幻想曲论文题目

1.撰写毕业论文是检验学生在校学习成果的重要措施，也是提高教学质量的重要环节。大学生在毕业前都必须完成毕业论文的撰写任务。申请学位必须提交相应的学位论文，经答辩通过后，方可取得学位。可以这么说，毕业论文是结束大学学习生活走向社会的一个中介和桥梁。毕业论文是大学生才华的第一次显露，是向祖国和人民所交的一份有份量的答卷，是投身社会主义现代化建设事业的报到书。一篇毕业论文虽然不能全面地反映出一个人的才华，也不一定能对社会直接带来巨大的效益，对专业产生开拓性的影响。实践证明，撰写毕业论文是提高教学质量的重要环节，是保证出好人才的重要措施。2.通过撰写毕业论文，提高写作水平是干部队伍“四化”建设的需要。党中央要求，为了适应现代化建设的需要，领导班子成员应当逐步实现“革命化、年轻化、知识化、专业化”。这个“四化”的要求，也包含了对干部写作能力和写作水平的要求。3.提高大学生的写作水平是社会主义物质文明和精神文明建设的需要。在新的历史时期，无论是提高全族的科学文化水平，掌握现代科技知识和科学管理方法，还是培养社会主义新人，都要求我们的干部具有较高的写作能力。在经济建设中，作为领导人员和机关的办事人员，要写指示、通知、总结、调查报告等应用文；要写说明书、广告、解说词等说明文；还要写科学论文、经济评论等议论文。在当今信息社会中，信息对于加快经济发展速度，取得良好的经济效益发挥着愈来愈大的作用。写作是以语言文字为信号，是传达信息的方式。信息的来源、信息的收集、信息的储存、整理、传播等等都离不开写作。

《幻想曲》是以西南云贵地区某些民歌为素材，并采取了当地一些独特的节奏，经提炼、加工，创造出的一首非传统五声音阶排列的作品。《春到湘江》是宁保生老师作曲。乐曲表现了湘江两岸生机勃发的春色美景和湘江两岸人民建设家园的火热干劲及对家乡明天激情满怀的美好憧憬。乐曲共分引子、如歌地行板、欢腾的快板、尾声等几部分。乐曲抒发了作者对湘江从心底发出的赞美之情，犹如江水的波涛，时而激扬高歌，时而吟唱低回，与船行江中，摇橹划桨的节奏互相映衬，相得益彰，生动地刻画出一幅湘江两岸人民对未来生活的无限向往和歌声荡漾的幸福场景。

《王建民古筝曲选》、《王建民二胡曲选》

《第一、第二、第三二胡狂想曲》、《幻想曲》、《天山风情》、《四季掠影》、《延河随想》

卡夫卡城堡主题思想小论文

《城堡》写于1920至1922年间，是卡夫卡创作中最重要的作品之一。它不仅表现出“卡夫卡式”小说的主要特点，同时也是卡夫卡一生思想探索与艺术探索的总结。“城堡”这个象征物就是他一生所感到的那种与人敌对、压抑着人的精神和肉体的社会超验的力量的象征。 文章主旨；表现的是人在世界上荒诞感、孤独感、绝望感这一存在主义哲学命题。卡夫卡是一位严肃的作家，他揭露了社会的黑暗与腐败，用寓意、象征、变形、自白、反讽等手法来表现“自我”，表现现代西方人道主义者对社会现实的深刻感受。他的作品通过具体刻画“人”如何变成“非人”以及人与人之间的冷酷关系，始终贯穿着一个反复出现的主题，即普通人与现代资本主义环境之间的深刻矛盾和专制极权统治对人在精神上构成的威胁。

《城堡》是奥地利作家弗兰茨·卡夫卡最重要的长篇小说，也是卡夫卡的未竟之作，更是现代主义小说的经典代表。《城堡》的故事情节比较简单，土地测量员 K 为进入城堡直面官员讨论自己的生存问题，不顾众人劝阻、想方设法向城堡靠近，到最后才发现所做的各种努力都是枉费力气，直至死去。整个故事看似荒诞无比，冗长的人物对话、奇特的思维逻辑、迷雾般的关系网络不免让人觉得阅读过程十分艰涩，而在这艰涩中又隐隐约约能感觉到书中内容与现代人有着千丝万缕的联系。K是现代人的形象折射，K对“城堡”的追寻，反映的正是现代人的生存状态。 一、“城堡”是现代人心中的追寻     在黑夜里，“城堡山隐在雾霭和夜色中，也没有一丝灯光显示巨大城堡的存在”。在白天，却能看见“它既不是一座古老的骑士城堡，也不是一座新的豪华府邸，而是一个庞大的建筑群，由几幢两层楼房和许多鳞次栉比的低矮建筑物组成”。这是远远望去的城堡，大体上符合K的设想。可是走进时，城堡却让K失望，“原来只是一个相当简陋的小市镇”。K在探寻城堡入口的过程中，发现“村子的主要街道，并不直通城堡山，它只是通到城堡附近，接着像是故意似的，改变了方向，即使并没有离城堡越来越远，但也没有靠近它。”卡夫卡通过K的眼睛描述出的城堡，充满了朦胧和神秘色彩。如同现代人，总是在心里编织着属于自己个人的“城堡”，或虚无缥缈，或清晰可见；或近在咫尺，或远在天涯；或至高无上，或卑微可笑。但那都不过是个人的追寻，而无名无姓的K只是现代人身份的一个折射。     城堡象征着人们生活的精神依赖和追求，每个人都渴望与之发生联系。K从抵达村庄开始，费尽心思想进入城堡，为的是证实自己土地测量员的身份，以获得生存的资本和尊严；弗丽达努力构造克拉姆情妇的身份以维持体面的工作，并且满足对权利的欲望；巴纳巴斯一家尽可能为所谓的“侮辱信差”的错误而争取免除惩罚的机会，来表达对城堡忠诚的信仰；饭店老板娘一辈子活在对克拉姆的情感执念之中等等。现代人心中总会有个追求的目标，似乎唾手可及却始终可望不可即，永远在前方而且不易达到，哪怕付出甚至一生的代价。现代人的城堡，可能无关乎城堡本身的价值所在，就如同K想进入的城堡可能也解决不了他的根本问题，但是K靠近城堡的过程，也就是现代人追寻目标本身的过程，总要有个指引和提醒才好。正如卡夫卡所言：“若没有对某个不可毁灭的东西的持久信任，人就没法活下去，即使一直对信任本身以及不可毁灭的东西一无所知也没有关系。” 二、现代人对“城堡”的执着     不为人知的路径，难以跨越的门槛和可望不可即的城堡里的官员们，对所有人都充满了吸引力。人们通过毕生追求渴望抵达“城堡”，却发现路途仍旧遥遥无期，与之无限接近的同时又仿佛无限远离。K 的终极目标就是进入城堡，靠自己的力量不能走入城堡，K 就转向借助外在的力量来实现自己的目标。他靠近巴纳巴斯、弗丽达、奥尔加、阿玛利亚、汉斯的母亲等，不顾众人阻拦，排除万难想要靠近城堡，从未放弃这一念头。培枇做了四天的女招待，四天后她又回到了女工位置，可她执着地相信自己还会努力争取。巴纳巴斯为了得到城堡信使的工作，他常常一站就是几个小时，有时候一整天也等不来一种重要的信件，他为之付出了很多，没有任何报酬。但他还拼命地干，尽力地争取，积极地抗争着。     诚然，在这个荒诞的社会里，任何人的抗争与希望都是徒劳，最终都会化为虚无，但这是人无法改变的生存困境。现代人也许会面临同样的困境，比如难以突破的社会阶层、难以获得的经济报酬，努力和回报不一定能对等，苦苦追寻着各自平常的人生意义而不可得。但正是在这样荒诞的环境中，人性里散发出的执着的光芒才更为闪耀且珍贵。在加缪的作品《西西弗神话》里，西西弗推石上山、永无止境的苦役，无疑正是人类生存的荒诞性最形象的象征；但同时，他又是人类不绝望、不颓丧、在荒诞中奋起反抗命运的精神寄托。多少现代人在历经生活的跌宕起伏后，依然执着地追寻目标，这是平凡的伟大，也是伟大的平凡。 三、人类个体的有限性     在《城堡》里，故事以K的失败而告终。悲剧发生的原因除去小说社会背景的本身具备的荒诞性质以外，也包含了人类个体的有限性。这种有限性体现为物质层面体能的有限性和精神层面认知的有限性。     K.误入比尔格房间，是他离自己的目标最近的时候，也是他体能达到极限的时刻。卡夫卡借比尔格的话道明了人类的这一缺陷：“人的体力是有一定限度的；可恰恰是这个限度在任何时候都能发挥重要的作用，这一点谁能左右得了？”K自从进入村子以来，便想方设法向城堡靠近，但是艰难的生存环境耗尽了K的体力。K.在饥饿、疲劳、精神紧绷状态下的不断追寻，最终这个强壮高大的人因为体力不支而倒下了。     无疑，《城堡》充满了不确定性。“城堡”本身及“城堡”里的“克拉姆”是否真实存在，令读者不解。小说中的每个人其实都是不明确的，对于人物身份及性格的认定通常都来源于其他人物主观的猜疑和判断，并不一定真实。人物与“城堡”的联系方式以及人们口中所说的官员的工作方式都不免让人难以置信。《城堡》的不确定性是全方位的，卡夫卡通过严格的第三人物限制叙述，让人物均按照自己的欲望与诉求去行动、表达，他们都无法跳出自身的立场和诉求，因此他们也无法接近城堡，只能终生生活在对城堡的惦念之中。显然，个体认知的局限，是《城堡》不确定性的根源，也是 K.和众多人物追寻无果的根本原因。     人类个体的有限性是不可避免的，在任何时代、任何境况都将存在。人类以自身全部的有限性，去追求无限的精神世界，坚持不懈地与阻碍人类前进的势力相抗争，寄希望于明天，在困境中选择执着前行，从而体现人的存在意义。 四、小结     美国诗人奥登如是评价卡夫卡：“卡夫卡对我们至关重要，因为他的困境就是现代人的困境。”卡夫卡塑造的小说主人公K无名无姓，“城堡”若即若离，普通人生活的村庄表面上波澜不惊，实则隐藏着各种人物心中的惊涛骇浪。而这恰恰也是现代人生存状态的共性，芸芸众生不过皆是沧海一粟，却仍然能在强大的压力和障碍中坚守目标，期待突破重围获得新生。无奈人类个体也不可避免地具有一定的局限性，这是整个人类的现代困境。可也正是在人不断追求目标、不断反抗的过程中，人的存在意义才得以实现。参考文献： [1] 卡夫卡．城堡［M］．高年生，译．北京: 人民文学出版社，2006． [2]朱惠惠. 浅谈卡夫卡《城堡》之人性的执着[J].北方文学，2011（06）:204-207. [3林力力,王 芳. 有限的个体，无限的追寻 — 卡夫卡《城堡》个体追寻的阻碍[J]. 名作欣赏 ,2018 (17):53-55. [4] 何梦宇. 从《城堡》中谎言世界看当代人的生存困境[J]. 太 原 师 范 学 院 学 报(社会科学版), 2014,13(05):90-92. [5] 康 晓. 卡夫卡小说多义性的生成[J]. 山东广播电视大学学报,2015 (04):26-28.

卡夫卡的作品多运用象征寓意的手法，将表现主义与现实主义有机结合，在描绘日常生活的同时语言严谨，使作品看起来真实又荒诞，揭露出残酷的现实。克拉姆秘书办公室里堆积如山的文件经常倒塌，象征着官僚体制和形式主义；城堡则象征着当时衰败的奥匈帝国。K.没有进入城堡，甚至在村子中都没有居住权，倾其一生除了“转身向东或向西，经历着日出与日落”外，什么也没有得到，是一场不折不扣的“噩梦”。当我们谈论起这场“噩梦”时，不禁感叹、追问生活。大框架的虚幻与具体的现实相结合，梦幻与真实交织的创作，让人们在阅读时反观现代社会的弊病，卡夫卡的困境也正是现代人的困境。 二、权力与追求   关于“城堡”的寓意，许多学者都有自己的见解。马克斯·布洛德认为卡夫卡的作品是宗教式的神谕，城堡是“上帝恩宠的象征”，人类遭到不合理的待遇，是因为人类拥有的智慧和上帝安排给我们的智慧有所差距，人与上帝之间存在不可逾越的鸿沟，上帝的旨意有时就像克拉姆秘书办公室里堆积如山的杂乱文件，随意而又不可改变，比如分配给K.的土地测量员文件、两个无意义的助手和态度敷衍的村长等，都体现了人类的挣扎在上帝安排面前是在做无用功。犹太作家布洛德认为，城堡是饱受欺压的犹太人一直在寻找的精神庇所。他说：“‘犹太人’这个词在《城堡》中没有出现。但显而易见，卡夫卡从他的犹太心灵出发，通过这么一个朴素的小说就今日犹太民族的整体处境所说的话超过了一百篇学术论文可以告诉我们内容。专门的犹太民族的阐释与人类普遍的阐释是手挽着手的，不存在一个排斥另一个或干扰另一个的问题。”（布洛德，1997：189）小说中主人公K.的遭遇是犹太人漂泊流离的生活写照，他们希望得到社会的地位认可，卡夫卡作为一个饱受排挤的犹太人，一直想要寻找属于自己的精神家园，K.其实是作者卡夫卡的化身，K.的反抗精神、追求无果也正是卡夫卡在生活中挣扎流离遭受排挤的真实写照。   也有人说，“城堡”代表了卡夫卡的父亲，这本书体现出来的荒诞和矛盾是他们父子间关系的体现。卡夫卡的一生在社会的残酷与家庭的冷漠交杂中度过，他的父亲赫尔曼·卡夫卡希望将自己的儿子培养成一个出色的男孩，所以在他自己事业有起色后，他开始毫无道理的看不起他，粗暴的对待他，他干涉他的学业、事业甚至爱情，他要求卡夫卡对他有绝对的臣服，对于这种近乎疯狂的“望子成龙”卡夫卡深感纠结，他既想冲破父亲对他的束缚，又在遇到困难时不得不需要父亲的帮助，他在《致父亲的信》中表达了对父亲教育方式的畏惧与不满，控诉了父亲对他冷漠的爱，卡夫卡曾说：“在这个世界上，他颇有被囚禁之感，他感到压抑，被笼罩在囚犯的悲伤、虚弱、疾病和妄想之中，任何安慰都不能使他感到心安，因为那只是安慰而已，只是面对作为囚犯这样的残酷现实的一点脆弱而令人反感的安慰。问他到底想要什么，他无以对答，因为他——这正是他的一个最有力的证据——对自由这个概念一无所知。”卡夫卡父子间这种紧张的矛盾关系贯穿了卡夫卡的大部分作品。

长笛和竹笛毕业论文

如何发给你？

竹笛比长笛难，两者的区别如下：

1、长笛是没有膜的，笛子是有膜的。长笛是金属的，笛子是竹子的；

2、在吹奏上，长笛的半音是靠机械传动的按钮，堵住不同的16孔发音，半音很准确，有固定的半音指法。而笛子是靠堵住7孔发出全音，半音是靠堵半孔发音，笛子半音所以是靠感觉来寻找的，可能会不准；

3、吹奏技法上，笛子有循环换气和花舌这些技巧。长笛在最近才开始利用，古代一直是没这些技巧的。长笛、短笛是属于西洋管乐的，是镍银合金或银合金制成，而民族乐器里还有一种是竹笛；

4、长笛的造价贵一些，初学用3000左右的乐器，竹笛几百块，但是终生需要买笛膜，且要准备N把不同调号的笛子；

5、从学习上来说，口风的松紧，长笛松一些，短笛和竹笛紧；

6、音色上，长笛浑厚悠扬，短笛竹笛尖锐清脆；

7、乐器色彩上，长笛比较宽广，短笛竹笛有点“聒噪。

长笛的种类用途：

1、中音长笛

1854年为伯姆所创制的G调笛。基本形制是将C调长笛放大加长，指位指法不变。G调长笛长厘米，内径为厘米，音域g～c3。发音丰厚甘醇，洪亮有力，从pp到ff始终如一，听起来颇似圆号。在室内乐、重奏及交响乐中占有重要地位。

2、低音长笛

C调，较标准长笛低一个八度，笛头下端的管，拐两个弯而直下。在近代作品中，它的地位日趋重要，尤其是在长笛合奏中，能使音色浑然一体，可与弦乐重奏媲美。

参考资料：百度百科-长笛

如果同学想让自己的论文题目变得更加新颖，可以试着将两个主题结合在一起。例如：

1、人的身心不断受到诸多外部因素的影响，声音就是其中之一。如果你想让自己的论文与生物学或心理学有关，可以从以下方面来探索音乐：

2、从人类文明的早期开始，音乐文化就是其发展不可替代的一个方面。如果你对音乐史或其与社会的相互关系感兴趣，可以研究：

3、技术对音乐创作、发展和传播的贡献。如果技术是你感兴趣的领域，可以选择下列主题：

先给你一些做参考莫扎特：G大调长笛协奏曲第1号 莫扎特的G大调长笛协奏曲和他的大多数作品一样，是为特定的使用目的而写的，这次干脆就是为了挣钱，为了筹措从萨尔茨堡到巴黎的一次昂贵的长途职业旅行所急需的款项。1777年10月底，莫扎特和母亲已远游至曼海姆，那里有著名的乐队和歌剧院。曼海姆的宫廷对这位二十一岁的天才并不太感兴趣。最后，一位业余长笛家德.让--一个在曼海姆的荷兰人--前来约请莫扎特创作一些简易的长笛协奏曲和长笛四重奏 长笛作为独奏乐器，莫扎特并不喜欢，所以尽管手头拮据，还是迟迟不写。荷兰人于1778年2月底离去时，订货还远没完工，莫扎特的收费只好减半。但是，尽管他不喜欢这一乐器，但一动笔就不可能无动于衷。荷兰人收到的一首G大调协奏曲远远超出了他原先期望的业余水平，并且成为此后二百年来长笛演奏家和听众的艺术享受 第一乐章：庄严的快板，G大调，4/4拍子，奏鸣曲式 在长笛独奏前，我们听到乐队呈示几个主要主题，第一个是最重要的。显然，这就是莫扎特在选用"庄严"来说明速度时心目中的主题。整首协奏曲虽然轻盈优美，开始主题却有某种程度的洛可可的庄严宏伟。独奏长笛接下去演奏时，不满足于单纯按照惯例换个调来呼应那些乐队主题，而且按照典型的莫扎特的路子，穿过关系调e小调领域，用一个似怨似慕、似泣似诉的短句来丰富这一乐章。这一短句迄今犹为长笛专有的主题瑰宝。 呈示部一个跳跃的小小的终止音型结束，这个音型毫无显眼夺目之处，直到莫扎特的想象力扑了过去，把它改变成一长段展开部（01段03分40秒），五彩缤纷，绚丽多姿。几个基本主题的再现由独奏与乐队共同演奏，直到华彩段，这时莫扎特听任独奏者自由炫技。 第二乐章：不太慢的柔板，D大调，4/4拍子，奏鸣曲式 如歌的慢板乐章为全曲之冠，有浪漫派的惆怅之感，带有加弱音器的弦乐的夜曲色彩。一个肃穆的空八度动机式音型引入主旋律，先由单簧管唱出，然后是长笛在呢喃的小提琴上独奏。 对比的第二主题（02段03分35秒）是一个具有思慕之情的上行旋律，令人联想起格鲁克的巴黎歌剧《奥菲欧与尤丽狄茜》极乐世界一场中著名的长笛独奏。这一乐章充分发展了交响奏鸣曲式，结束前有一段自由的华彩。 第三乐章：回旋曲，小步舞曲速度，G大调，3/4拍子，回旋曲 这个精美的洛可可风味的末乐章采用法国回旋曲式，基本主题第一次都出现在独奏乐器上，这一主题回复三次，每次都略事装饰。各插段都是以晶光璀璨的炫技开始，然后在音乐内容上越来越丰富，中间一个插段按法国习惯主要采用小调，最后一个插段结束在自由华彩上。接着，转入回旋曲基本主题的最后一次回复，最后几个小节似乎在温柔地抚爱。莫扎特：D大调长笛协奏曲第2号 这首可爱的乐曲似乎特别适合长笛，中间乐章颇有诗意，第三乐章充满火花。然而，最近学者发现这首协奏曲原先是为双簧管写的。莫扎特创作此曲时二十一岁，是为意大利双簧管演奏家裘塞皮.费连迪写的，此人从1777年4月起为萨尔茨堡大主教服务。我们不知道莫扎特写完总谱的确切时间，但显然是在这一年秋天前往巴黎以前。 莫扎特把这首双簧管协奏曲带在身边。去巴黎途中最重要的一站是曼海姆，著名的曼海姆乐队是当年技艺最为精湛、影响深远的乐队。队员中有不少著名大师，其中有些还是有影响的作曲家。曼海姆乐队的首席双簧管弗里德里希.拉姆几度演出了莫扎特的协奏曲，屡获热烈喝彩。 莫扎特在曼海姆乐队队员中还有一位朋友--长笛家温德林。通过温德林，他从一个荷兰的业余长笛演奏家德.让那里得到了一笔报酬优厚的订货。他交出两部协奏曲和三首长笛四重奏，到手九十六个盾。两部协奏曲中，第一部是新创作，第二部从他为费连迪写的双簧管协奏曲改编而成，原来是C大调，长笛吹奏时移至D大调。 作品分析 第一乐章：开朗的快板，D大调，4/4拍子，奏鸣曲式 第一个乐章在当时听起来一定特别别致，轮廓分明的小音型、烂漫的节奏、洋溢着古典主义风格的意大利席歌剧轻松活泼的气息。切分的正主题在开始几小节由乐队奏出，立即继以歌唱性较强的对比旋律，由第一小提琴奏出。独奏长笛的进入十分辉煌，是一个急剧上升的音阶和一个长久持续的高音，乐队在其下面再次宣布乐章的正主题。长笛继续吹奏辉煌的经过句，转入旋律优美的第二主题（04段01分33秒）。 在莫扎特的后期作品中变得如此重要的，中间的"展开段"，这里不过是连接乐章前后两半的一个灵巧的过渡。基本主题素材的再现十分正规，用一个华彩段和华丽的乐队全奏完美地收尾。 第二乐章：不太慢的行板，G大调，3/4拍子 慢乐章充分发挥了长笛的歌唱能力，特别是在乐队的副旋律上持续吹奏长音。莫扎特小心地使用他所熟悉的倚音，给这支歌增添了几分富有诗意的哀愁。 第三乐章：快板，D大调，2/4拍子，回旋曲式 末乐章是一首步态轻盈的回旋曲。它所根据的主题，莫扎特歌剧的爱好者一定会认出，是《后宫诱逃》中最明媚的灵感的源泉。那就是歌剧中勃隆德的热情洋溢的歌《何等幸福，何等快乐》。她在这首歌中盼望她所热恋的佩德里洛来救她出宫。这个选句由长笛的仙乐般的音色吹出后，立即由乐队接下去。 独奏长笛吹奏的第一个插段，好象是最初的选句的再现，但很快就用琶音和音阶向其他方面岔开去。乐队间断地加入，但在长笛尚未到达高潮性的华彩段之前，乐队早以成为它的快乐而听话的奴仆，乖乖地退居幕后，这主要是为了同迷人的独奏声部的感情相呼应而插入。