美国文学作品论文选题题目有哪些

美国文学作品论文选题题目有哪些

很简单，有很多的题可以班忙写一下内容分析具体

没找到专门讲美国的文学，只找到（世界文学研究），你去查下看看，找几篇美国的看看，学下他们怎么选题的

题目好出吧，重点是内容。再有你的论文写出来是想在学术类的期刊上发表吗。

是中文的还是英文的呢

美国文学作品论文题目有哪些

月亮与六便士，追影子的人

美国文学方面的毕业论文，俺熟悉

是的，确实不行的可以班忙写一个比较新的

近几年发表的主要论文：《了不起的盖茨比》中隐含作者的二重性，《文史哲》，2003年12月。《变形与真实---试析中变形技巧的运用》，《美国文学研究》，2004年。《多元文化格局中的族裔喧哗》，《当代外国文学》，2004年2月。《一剧中的“冲突”》，江苏外语教学研究，2006年5月。《性别身份与舞台表现—从到》，《哈尔滨工业大学学报社会科学版》双月刊，第8卷，2006年7月。《主流文化下的独特声音：评北美华裔作家水仙花及其创作》，《美国文学研究》，2006 年9月。《陌生化与威廉斯戏剧中俗语及外语语句的诗意》，《当代外国文学》，2007年4月。《论田纳西·威廉斯的柔性戏剧观》，《外国文学评论》，2007年8月。

美国文学作品论文选题方向有哪些

呼啸山庄写的人太多了吧，要是本科论文的话就没关系，写成什么样都能过。我还是觉得做作家论好一些，也容易答辩，如果你嫌烦的话，可以做诗歌。

看你想研究哪方面的吧！研究黑色幽默的有《二十二条军规》，研究冰山文学有《老人与海》，还有其他流派的。

美国文学方面的毕业论文，俺熟悉

个人感觉 Pride and Prejudice 最好写，试想一下，目前全国各院校英语专业毕业生围绕 傲慢与偏见 写毕业论文的何止以万计啊，所以，以海量的毕业论文数据库资源做为保证，尝试写这个选题，不论是汉语的论述还是英文的论述，都是最充分的，这样选题，特别是你们老师给的以婚姻为主线的分析框架，都能查到从不同角度进行的分析，这些分析能帮助你迅速确立自己的提纲，稍加分析并结合一点现实，就能写出自己的新意，当然了，选题最好不走前人路，但本科毕业毕竟与独立研究还有很长的距离，所以，不必忌讳重复选题，重在综合别人的研究成果，用自己的语言（强调），做出自己的论文，这与照抄照搬是两回事。最后，祝你写作顺利，答辩成功！

中国美术作品赏析论文选题题目有哪些

中国画的传统，是几千年来无数画家的心血和劳动的结晶历代画家创造了许多珍贵的作品和绘画理论，技法我们应该珍惜继承中华民族灿烂文化的宝贵财富要想在国画中有所创作，首先就应当熟练掌握基本技法，继承传统国画的优点，在其基础上积极而又大胆的探索新的技法，以辅助和补充笔墨之不足且不可失去笔墨丢掉了国画的特点其次学习西方绘画之长，只能作为营养，批判的吸收，以丰富国画的表现力画家的创作道路是艰难而又漫长的，要想其作品有所创新，情感的投入是门不可缺少的课题对画家来说;国画是情感的表现，生活的结晶情感主宰着国画的创作情感可以并发出创作欲望，如果不把情感投入到创作中去，那么在好的技法也画不出感人的作品从某种意义上讲，只有把情感贯穿到国画艺术作品中去，才能创作出富有感染力的作品来也就是说带着情感去创作，让情感入画作为画家，熟练了技法，懂得了情感的投入，还应具备良好的修养首先，世界观的修养很重要，它是画家的灵魂，决定作品的思想倾向，影响着画家的实践活动著名画家齐白石老人在世界观中包含着明显是进步因素如果画家的世界观是落后的，那就绝对创作不出人民大众代言的，具有强烈的爱国主义和进步思想的不朽之作国画虽是用笔墨所做，但它是种精神产品，光有绘画技法不行，画品亦很重要，画品既是人品，它将直接影响作品的品位正如画论中所讲;笔墨之高下亦如人品，笔墨虽出欲手，实根于心可见思想道德修养的重要性对画家来说，加强学习修养可以帮助画家提高整体创作境界同样文化素质也能直接影响艺术的表现力，文化素养更能使画家从文化视野的高度，去深层次的洞悉现实，领悟人生，创作和理解作品，用心灵去撞击生活作品，使其具有更广，更全面的表现力其次丰富曲折的生活体验是画家创作中基本的材料和必要的前提条件其实，技巧是一种才能，但它绝不是没有广博知识也行的必须去体验生活，去寻找真理从生活中体验国画艺术的真谛俗话说;巧妇难为无米之炊即使一个很有才华的画家，让他长期远离社会生活，或对要表现的对象并不熟悉，不深刻，其对作品的创作亦是失败的画家应该像一颗饱满而富有生命力的种子那样，把自己的整个身心都埋在生活的土壤中，从中吸取养料，化作成自己的血肉和灵魂，才能对生活具有深刻的认识和感受，这样画家在生活中必然要多看，多听，多想，多记，以丰富画家的艺术思维能力，和生活建立亲切的关系，从生活中得修养国画的艺术情感是画家对客观事物所持态度的一种情绪体验，所以画家只有在技法熟练的基础上，具备深厚的艺术修养和对社会生活的深刻认识，才能在国画创作中产生真挚的情感;才会在生活对象面前自觉或不自觉的产生"浮想联翩，夜不能寐"的创作激情;直到在国画创作中表现出感人至深的艺术形象，达到情景交融的美的境界!---- 发表于中央文史研究馆和山东文史研究馆主办的书画报羲之书画报

最好写美术史 和做著名作品评价 和感受 老师绝对说不出话。。虽然有点俗

这个网站不错 找论文什么的都可以去那哦

中国美术作品论文题目有哪些

中国画的传统，是几千年来无数画家的心血和劳动的结晶历代画家创造了许多珍贵的作品和绘画理论，技法我们应该珍惜继承中华民族灿烂文化的宝贵财富要想在国画中有所创作，首先就应当熟练掌握基本技法，继承传统国画的优点，在其基础上积极而又大胆的探索新的技法，以辅助和补充笔墨之不足且不可失去笔墨丢掉了国画的特点其次学习西方绘画之长，只能作为营养，批判的吸收，以丰富国画的表现力画家的创作道路是艰难而又漫长的，要想其作品有所创新，情感的投入是门不可缺少的课题对画家来说;国画是情感的表现，生活的结晶情感主宰着国画的创作情感可以并发出创作欲望，如果不把情感投入到创作中去，那么在好的技法也画不出感人的作品从某种意义上讲，只有把情感贯穿到国画艺术作品中去，才能创作出富有感染力的作品来也就是说带着情感去创作，让情感入画作为画家，熟练了技法，懂得了情感的投入，还应具备良好的修养首先，世界观的修养很重要，它是画家的灵魂，决定作品的思想倾向，影响着画家的实践活动著名画家齐白石老人在世界观中包含着明显是进步因素如果画家的世界观是落后的，那就绝对创作不出人民大众代言的，具有强烈的爱国主义和进步思想的不朽之作国画虽是用笔墨所做，但它是种精神产品，光有绘画技法不行，画品亦很重要，画品既是人品，它将直接影响作品的品位正如画论中所讲;笔墨之高下亦如人品，笔墨虽出欲手，实根于心可见思想道德修养的重要性对画家来说，加强学习修养可以帮助画家提高整体创作境界同样文化素质也能直接影响艺术的表现力，文化素养更能使画家从文化视野的高度，去深层次的洞悉现实，领悟人生，创作和理解作品，用心灵去撞击生活作品，使其具有更广，更全面的表现力其次丰富曲折的生活体验是画家创作中基本的材料和必要的前提条件其实，技巧是一种才能，但它绝不是没有广博知识也行的必须去体验生活，去寻找真理从生活中体验国画艺术的真谛俗话说;巧妇难为无米之炊即使一个很有才华的画家，让他长期远离社会生活，或对要表现的对象并不熟悉，不深刻，其对作品的创作亦是失败的画家应该像一颗饱满而富有生命力的种子那样，把自己的整个身心都埋在生活的土壤中，从中吸取养料，化作成自己的血肉和灵魂，才能对生活具有深刻的认识和感受，这样画家在生活中必然要多看，多听，多想，多记，以丰富画家的艺术思维能力，和生活建立亲切的关系，从生活中得修养国画的艺术情感是画家对客观事物所持态度的一种情绪体验，所以画家只有在技法熟练的基础上，具备深厚的艺术修养和对社会生活的深刻认识，才能在国画创作中产生真挚的情感;才会在生活对象面前自觉或不自觉的产生"浮想联翩，夜不能寐"的创作激情;直到在国画创作中表现出感人至深的艺术形象，达到情景交融的美的境界!---- 发表于中央文史研究馆和山东文史研究馆主办的书画报羲之书画报

本来不想回答你的问题，这种专业性的问题知道上一般不会有好建议，而且悬赏的分数太少了。不过我毕业知道论文不容易，给你点建议吧，多去百度谷歌搜搜相关的题材或选题论证，看看别人都怎么做的，然后找些自己比较擅长的，一个个列出来和导师仔细讨论敲定方案，随后做起来会方便很多。

美术学毕业论文选题还不容易 [1] 施乐群 中国当代油画30年的语境迁移[D] 中国美术学院 2008[2] 曾传兴 四种写实话语[D] 湖南师范大学 2007[3] 刘芳 中国当代艺术中的都市社会空间[D] 中央美术学院 2007[4] 沈阳 中国观念摄影研究[D] 中央美术学院 2007[5] 尹骅 关于马奈绘画形式语言的研究[D] 中国美术学院 2008参考这几篇文章，很简单

美术教育专业本科毕业论文参考题目一、美术教育方向 1．营造良好美育氛围、提高学生美术素质 2．“审美素质教育”——中小学美术教育应解决的问题 3．浅谈小学美育 4．中学美术教学探究--中学美术课应解决的两个问题 5．试论美术课中轻松愉快氛围的营造 6．中小学美术课应解决的问题 7．从激发兴趣入手培养幼儿的绘画能力 8．如何正确对待儿童美术素质教育  浅谈中小学美术绘画技能的训练  让学生在主动参与绘画创作中增强美术素质  提高中小学美术教学，塑造完美人格  如何才能当一名合格的美术教师  中学美术欣赏课学习方法研究  浅谈培养儿童学画  谈谈中小学美术教育的意义  怎样搞好美术特长生培养  怎样才能提高中学生美术教学  中学美术教育与提高素质教育的关系  中学美术如何渗透环境意识  中学美术教育改革之我见  怎样体现小学美术课堂教学的价值  谈中小学美术教育的意义  保持儿童美术的原创性  美术课中培养学生创造性思维能力的思考  谈美术教育在中小学全面素质教育中的作用  中小学美术教学改革的初步设想  做现代中学美术教师  培养儿童绘画的想象力和创造力  中小学美术课应解决的问题  小学美术教育畅想  素质教育观下的早期美术教育浅论  在初中美术教育中绘画技能的训练  浅谈对中小学美术教学中美术常识与欣赏课的几点认识  中学美术教育改革初探  浅论美术课堂中轻松愉快的气氛营造  试论初中美术设计应用课的教学方法 激发学生兴趣让学生发现美创造美  美术课中如何渗透爱国主义思想教育  浅谈怎样搞好中学素描教学  论儿童个性化的发展  中小学美术教学中速写作用之散论  对现今中学美术教学的思考  浅谈在美术教学中培养学生良好品德  美术教育与儿童创造思维发展  如何迈向开放式教学新格局——论素质教育与美术  中小学美术课的再评价与再创造 47．浅谈中学色彩教学  浅谈风景写生教学  素描静物在基础教学中的重要性 50．从“像不像”看美术教学 51．幼儿美术教育初探二、绘画方向 1．中国画创新的道路探索 2．浅谈中国工笔人物画的“传神写意” 3．浅谈素描写生 4．简论书法用笔与中国画笔墨 5．谈画好素描的窍门 6．浅谈艺术中的“目视”与“神遇” 7．浅谈中国山水画的意境 8．论水粉画写生“水”和“白粉”的运用 9．素描作为独立的艺术形式的魅力 10．浅析中国画的美学理念 11．中国画设色中的变色 12．重视眼、脑、手的训练 13．浅论中西绘画中的线条艺术  浅谈美术的功利价值早于审美价值  浅谈中国山水画  浅谈中国画的”形“与”神”  浅谈素描创新——造型、审美、感知能力  略论中国画的构图  浅谈写意花鸟的赋彩  如何看待“笔墨等于零”  浅谈中国画的“笔法”和“墨法”  浅谈中国画的气韵生动  试谈当代油画的写意特征  浅谈自然色彩写生  浅谈中国古代人物画——敦煌壁画“飞天”  水墨画的美学特色  中国水墨画的现状与出路  浅谈中国人物画  浅谈对山水画的认识  浅谈中国画“线”的艺术  面对未来的中国水墨画  浅谈色彩写生  中西绘画色彩比较  浅谈中国画的构图特点  浅谈中国传统绘画的造型观念  浅淡“书画同源”  浅谈中国画的空白  头像素描学习的要求是什么  简论中国画与书法艺术的关系  浅谈文人画对中国画之影响  中国画贵在创作  浅谈中国画中的“气韵生动”  谈徐渭的杂花图卷  如何对待西方现代派美术  线描艺术的魅力  传统水墨与都市水墨  浅论山水画写石方法  论"线"在素描绘画中的作用  浅谈中国画空间的创新  论白描仕女画  谈中国画的现状和出路  浅谈国画百年之变迁  浅谈色彩与人的心理  论白描  笔精墨妙与意趣心契  浅谈基督教对米勒的影响 古代书法论所涉“道”“理”“法”三者关系 论写生与创作的关系  “线条、色彩、构图”——绘画美的本质  散谈中国画的特点----作为阅读符号的中国画  线——造型艺术的独特语言  谈临摹  对中国水墨画传统技法的几点认识  油画之我见  散论中国画的继承与发展提供：早检测