英美文学鉴赏论文可以写什么类型

英美文学鉴赏论文可以写什么类型

英语专业毕业论文选题，学生毕业论文选题的要求1、论文选题应在“英美文学”、“英语语言学”、“英美文学比较好写，资料很多但是容易重题。很多人都写这些，就是答辩的时候急求商贸英语专业毕业论文一篇！！！最好是英文的！，一、坚持理论实际地原则撰写毕业论文坚持理论实际地原则。理论研究，特别是再次，文章是否具有科学性，还取决于作者地理论基础和专业知识。写作毕业论文英语专业毕业论文大三可否着手准备？，但看到网上好像有显示毕业论文学校有选题，那是不是必须要在学校给的选题里恩，我觉得没有必要，因为论文写作不是一件容易的事，你需要专门的指导。英语专业毕业论文选题，内容，问题补充：毕业论文打算写英语文化方面的，或者是文学方面的，但是具体的选题确定不下来，希望高手给予指教~~现代英语新词分析(字数:7011，页数:

可以写英国与美国同时期文学流派对比

月亮与六便士，追影子的人

作者看待当时社会问题的角度，一战和二战人民的态度，愤怒的一代，垮掉的一代。。。

英美文学鉴赏论文可以写什么

可以用现代的眼光分析经典作品中的人物与写作特点，比如分析古典主义作品中的人物的现代意识，或者用心理分析、后结构主义、存在主义等分析以前的作品的写作特点，或者直接找最新的作品进行分析，这样都比较容易出水平不错的研究成果。小说特点的分析现在比较热门的方法就是叙事学，你可以试试，生态美学也在起热。这样写出来的论文应该可以让人眼前一亮。

可以写英国与美国同时期文学流派对比

英美文学方向的选题太多了啊，网上一搜一大堆，选一个你自己喜欢并感兴趣的就行了。　1、 透过《傲慢与偏见》看现代社会爱情观　　2、生与死的抗争--《厄舍古厦的倒塌》主题解读　　3、浅谈“欧·亨利式结尾”及其文学影响　　4、从宗教角度解读简爱的多重性格　　5、从女权主义角度剖析《小妇人》中的乔　　6、 “英雄”的陨落--悲剧美学角度分析《老人与海》　　7、 从《菊花》中看女主人公Elisa实现自我价值的障碍　　8、奉献与宽容---浅析《双城记》中的仁爱精神　　9、 《格列佛游记》中对理性的反思与批判　　10、浅析《警察和赞美诗》的戏剧化特色　　11、一场失败革命的反思---论《动物庄园》中所表现的象征意义　　12、论詹姆斯·乔伊斯《阿拉比》的精神顿悟　　13、从后印象主义角度解读《到灯塔去》中的双性同体观　　14、 从中西方道德观差异谈《伊利亚特》与《封神演义》人物品德　　15、 韦伯《猫》中的女性主义　　16、 浅析《儿子与情人》中的心理冲突　　17、浅析中西方喜剧文化---以《武林外传》和《老友记》为例　　18、从女性主义看《傲慢与偏见》中的女性形象　　19、《瓦尔登湖》中自然主义的现实意义　　20、 从男性角色解读《简爱》中的女性反抗意识　　21、论《荆棘鸟》中的女性意识　　22、 论劳伦斯《虹》中的异化　　23、《罗密欧与朱丽叶》与《梁祝》悲剧结局所体现的中西文化差异　　24、从《在路上》看五六十年代美国社会价值观　　25、 评希思克利夫被扭曲的心路历程　　26、试论马克·吐温短篇小说的幽默特色　　27、惠特曼的死亡哲学　　28、 论《呼啸山庄》--原始古朴与文明理性的交错色彩　　29、 论《了不起的盖茨比》中“二元主角”手法的运用　　30、透过小说《威廉·威尔逊》和《黑猫》看艾伦·坡的善恶观

英美文学鉴赏论文可以写什么题目

A Brief Comment on Shakespeare's' The Merchant of Venice (浅谈莎士比亚的《威尼斯商人》)Hamlet: His Characters as a Humanist(哈姆雷特人物性格分析)Parallelism and Contrast of Shakespeare's Dramatic Language(莎士比亚戏剧的排比与对照用语)The Social Significance of Dickens's Oliver Twist(狄更斯《雾都孤儿》的社会意义)On the Structure of Dickens's Hard Times(谈狄更斯《艰难时世》的结构)Jane Austen's Art of Irony and Its Rhetoric Effects(简·奥斯丁的反语及其修辞效果)Appreciation of Literary Language of Pride and Prejudice(《傲慢与偏见》文学语言欣赏)

写“从文学作品看英语的进化”～～ 先分析些古英语，以莎士比亚之类为代表的文学作品； 然后再分析近代人的作品喽～～

作者的作品很独特，作者获奖多……前人的研究是从哪几方面写的，我的研究和他们的怎么怎么不一样；前人研究很多，我要从中抽取共性来指导……有……启发总的来说，就是你的研究会填补哪方面的空白，有怎样怎样的必要性创新性指导性。大致思路就是这样。

英美文学鉴赏论文可以写什么内容

同学，你好，文章可以发给你的一篇论文的参考文献是将论文在研究和写作中可参考或引证的主要文献资料，列于论文的末尾。参考文献应另起一页，标注方式按《GB7714-87文后参考文献著录规则》进行。中文：标题--作者--出版物信息（版地、版者、版期）英文：作者--标题--出版物信息所列参考文献的要求是：（1）所列参考文献应是正式出版物，以便读者考证。（2）所列举的参考文献要标明序号、著作或文章的标题、作者、出版物信息。

可以用现代的眼光分析经典作品中的人物与写作特点，比如分析古典主义作品中的人物的现代意识，或者用心理分析、后结构主义、存在主义等分析以前的作品的写作特点，或者直接找最新的作品进行分析，这样都比较容易出水平不错的研究成果。小说特点的分析现在比较热门的方法就是叙事学，你可以试试，生态美学也在起热。这样写出来的论文应该可以让人眼前一亮。

哎哟 这个可有一点难度呢亲，需要的话 也可以给你呢。

英美文学论文包含英美文学研究，中西文化等研究论文DickinsonsBecauseICouldn't英美文学与英语教育了解文化差异，走出交际误区浅谈《傲慢与偏见》中的婚姻价值/html/yingmei

美术鉴赏论文摘要写什么类型

我们为何要写摘要？它的目的为何？简而言之，摘要的目的就是简单的讨论这篇文章让读者更容易的了解这篇文。它能在读者与作者之间搭起一条桥梁。当您搜索信息时，您无法一下阅读整篇文章，因此，您大概只会阅览下摘要。如果你认真的分配和使用你的时间去阅读摘要，就能避免花费大量金钱去购买你不需要的论文。而这也是为何要写摘要的原因。让我们来简单的谈下摘要。最常见的摘要有两种。通常期刊会要求你提供“结构式的摘要”，我比较喜欢这种类型的摘要，因为它能清楚的分开背景，方法，结果和结论。非常简单，明了和有用！读者能了解方法、结果、和结论。这对读者来说是非常方便的。如果不是结构式摘要，你需要在每个章节平均论述摘要。你需要在介绍章节时提供你的论文资讯、方法、结果和结论。或者你需要从各章节拮取重要的资讯。事实上，比较常见的问题是，许多学者在摘要中过分描述重点，因此它缺乏平均描述每个论文章节。注意，文献通常只会出现在内文，而不是摘要，所以避免将文献放在摘要里。有些摘要太长又太多，标准的摘要通常只有150到250字。我看过有些人写到500字，摘要必须要少于那个字数。而且最常见的错误，是直接常常从内文复制粘贴上。这也是我为何在修改文章时，常看到摘要跟介绍是一样的。这会让读者感到：哎？怎么摘要和介绍是一样的!这对读者来说是很奇怪的，千万不要这么做。原文链接：如何写好论文摘要：研究人员不得不知的小秘诀

【摘要】普通高校加强美育，主旨是在“育人”，是要教育学生逐步树立马克思主义的审美观。审美观是关于美、审美、美的创造等问题的基本观点，是世界观和人生观的重要组成部分。而大学生学习美术鉴赏的意义就是要以美引善，提高学生的思想品德；以美启真，增强学生的智力；以美怡情，增进学生的身心健康。从而，促进大学生全面和谐的发展。【关键词】学习 方法 美术鉴赏 必要性 美育 意义 引言 有生即有情，有情即有艺术。故艺术非专科，乃人所本能；艺术无专家，人人皆生知也。晚近世变多端，人事繁琐，逐末者忘本，循流者忘源，人各竭其力于生活之一隅，而丧生其人生之常情。于是世间创立“艺术”为专科，而称专长此道者为“艺术家”。盖“艺术”与“艺术家”兴而艺术始衰矣！出“艺术”之深宫，辞“艺术家”之尊位，对稚子而教之习艺，执途人而与之论美，谈言微中，亦足以启发其生知之本能，而归复其人生之常情。是则事事皆可成艺术，而人人也皆得为艺术家。｛1｝著名艺术家丰子恺先生的这段话讲的非常深刻，艺术应该是属于全民的。而现今艺术的创造却被集中在艺术家身上，这并不利于大学生们艺术素质和审美观的提高。普通高校加强美育，主旨是在“育人”，是要教育学生逐步树立马克思主义的审美观。审美观是关于美、审美、美的创造等问题的基本观点，是世界观和人生观的重要组成部分。而大学生学习美术鉴赏的意义就是要以美引善，提高学生的思想品德；以美启真，增强学生的智力；以美怡情，增进学生的身心健康。从而，促进大学生全面和谐的发展。由此可知大学生学习美术鉴赏课程对于大学生素质的培养有着非常重要的作用，所以就更应该实现美术鉴赏课程在大学里的普及。这里的普及不能单单只是书本、字面上的普及，而是真正让大学生实现在精神上的普及，真正的了解学习美术鉴赏课程的意义，这就需要我们大学生能真正的看透一些问题。那么以下这些问题能够帮助我们更好的认识到学习美术鉴赏这门课程的必要性。一 美术是一种文化，而我们大学生有发扬这种文化的义务。大多人以为“美术”就是“画画”，这是一种误解。在“五四”运动前后，蔡元培提出“以美育代替宗教”的主张，他所说的“美育”，是一个很大的概念，举凡一切能引起人们审美活动的“术”，都属“美育”范畴，而“美育”中的“美术”还包括了文学、音乐、舞蹈在内。后来美术的概念开始具体而微，一般的研究者把“美术”理解为造型艺术的概括，它包含：绘画、雕刻、建筑、工艺美术，现代工业社会中把“工艺美术”和“设计美术”分列为两个不同社会范畴的同一个门类。在中国，又有书法篆刻，同时又把摄影归入“美术”的趋向。由此可见，随着社会文化的不断发展，“美术”概念的内涵也在逐步扩展。蔡元培当年提出“以美育代替宗教”的要求，首先也是因为“宗教”本身就是人类的文化表现形态之一，只是这个形态在蔡元培看来已经不合时宜了，况且，“宗教”中能够引起人们崇敬、畏惧的形式其实还是“美术”的创造，所以“宗教”的文化性，在很大程度上是由“美术”创造的，举凡宗教绘画、宗教雕刻、宗教建筑、宗教音乐、宗教文学、宗教舞蹈，莫不如此。由此可见，“美术”本身就是一种“文化”。｛2｝ 更为严肃的说美术教育是衡量一个国家和地区文明程度的重要标志。它继承和发展着人类的文明成果，传播、保存、融合、发展着民族的文化，是民族形成、生存及发展的生命机制。美术教育作为一种精神生产，对人们的社会心理、风俗习惯、道德规范、文化传统有至关重要的影响，成为整个文化建设的基础。二 美术鉴赏课对大学生的全面而深刻的影响体现在哪些方面呢？首先它表现在以美引善 　　蔡元培先生大力提倡“以美育代宗教”，就是因为作为“美育”的重要载体之一的美术有辅助道德进步的教育功能。大学生的思想品德不是先天具有的，也不是后天自发形成的，而是在社会、家庭，特别是在学校教育中形成和发展起来的。美术鉴赏课就是学校的教育课程之一。 　　人的道德理想、道德认识、道德情感、道德行为建立在审美的基础之上，并以美作为追求的价值取向。在思想道德素质养成过程中，美术鉴赏课把中外美术精品直接呈现给广大学生，使他们产生“直观”的美感。“审美带有令人解放的性质”，能使人的主体性得到美的提升，前苏联教育家霍姆林斯基说过：“美是人的道德财富的源泉。”高校的美术鉴赏课是普通美术教育工作在高校的一种延续，是一种富有强烈艺术感染力的审美教育。这种审美教育是通过鉴赏美术作品的意境、线条、色彩、构图、肌理、空间及作者创作背景等完成的，它可以把高度发展的社会理性转化为直观的、生动的感性形式，其中蕴含的政治思想内容、伦理道德内涵，均使受教育者在提高审美感受、表现能力的同时，心灵得到净化，道德情操得到升华，从而达到崇高的精神境界。生动的艺术形象和直观的构思，给青年学生以启迪、以感动，从美术作品中感受到美，精神上获得愉悦和满足，同时也在潜移默化中获取了很多人文知识，接受了思想道德教育，人的身心得以全面和谐的发展。 　　其次就是就是表现在以美启真 　　素质教育应以培养学生的创新精神为重点。美术鉴赏课可以使学生以愉快的心理体验展开想象，现代心理学揭示，兴趣和愉快的心情可以为复杂繁重的智力活动提供最佳的情绪背景。好的美术作品，可以充分发挥学生丰富的想象力。爱因斯坦曾说过，想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。美术鉴赏可以使学生感知、注意、记忆联想、幻想、创造等思维能力得到发展。通过作品的鉴赏，可以提高学生的视觉感知能力，对各种色彩的象征义和引申义的理解会更加敏锐、协调，可以这样认为，美术鉴赏具有启迪智慧的作用。 　　美术鉴赏的过程是一种视觉思维的过程，也是鉴赏者审美创造的过程。它是鉴赏者通过对艺术家创造的艺术品的感受、想象、体验、理解和鉴别等一系列视觉思维活动，通过对艺术作品的欣赏，从而达到开阔视野、扩大认知领域，提高艺术素养和审美能力的目的。在美术鉴赏过程中，由于鉴赏者面对的是富于启发性的典型视觉形象，所以会自然地唤起种种有关的联想和想象。在联想和想象的作用下，通过特定艺术形象可以感知和认识更为丰富的内容。中国古代诗论中就有“象外之象，景外之景”之说，宋代诗人梅尧臣要求“作者得于心，览者会以意”。中国画的留白处理，正是留给鉴赏者想象的空间，这是鉴赏者对艺术作品再创造的过程。艺术作品不管表现得多么完整、具体，都留有广大的想象空间，这些空间需要鉴赏者通过联想和想象去丰富和发展，使鉴赏者形象思维能力得到进一步的培养与提高。美术鉴赏与美术创作一样，都是一个创造的过程，因此，鉴赏过程也是培养鉴赏者创造力的过程。 创造力的培养是素质教育的核心，美术鉴赏正适合这种创造心理的培养，尤其在美术鉴赏过程中对作品的色彩、比例、空间、节奏等视觉思维的训练，能在潜移默化中帮助学生开拓视野，培养学生具有丰富的空间想象力，开启思维的深度和广度。 　　 再次表现为以美怡情 　　 美术鉴赏对学生身体素质的提高大有裨益。如古希腊雕塑《掷铁饼者》就是力量与健美的和谐统一，这表明体质体能的发展过程就是按照美的原则、美的规律塑造美、追求美。在对《掷铁饼者》深入分析、鉴赏并进一步了解作品来龙去脉的同时，还能以健康的美感引发学生强健体魄的自觉性。如鉴赏古希腊雕塑《米洛斯的维纳斯》时，引导学生围绕人体美的标准进行讨论，通过美术鉴赏课帮助学生认识美的时代性、阶级性和多层次性，并转而欣赏“维纳斯”的古典、和谐、健康、自然之美。 　　美术鉴赏对学生健全心理素质也是至关重要的。美术鉴赏课对学生进行心理素质教育的进程中，首先要培养学生的爱美心理，使他们对美有一个正确的认识和概念，学会欣赏美、鉴赏美、表现美。优秀的美术作品都是作者对自然、人生和社会的理解，是创作者心灵的表露，所以在美术鉴赏中，广大学生可以通过艺术作品这一媒介与作者进行心灵对话，使自己的心灵得到熏陶、感染、净化与提升，从而使学生的认知心理、情性心理、社会心理得到和谐发展。此外，美术鉴赏还可以通过各种形式和方法培养学生的宽容心理和创造心理等。 　　总之，美术鉴赏中的各个方面、各个环节无一不关联着素质教育，关联着大学生自由和谐的发展。所以我们就要更加强调大学生学习美术鉴赏课程的必要性。主要是逐步树立马克思主义的审美观。审美观是关于美、审美、美的创造等问题的基本观点，是世界观和人生观的重要组成部分。而大学生学习美术鉴赏的意义就是要以美引善，提高学生的思想品德；以美启真，增强学生的智力；以美怡情，增进学生的身心健康。从而，促进大学生全面和谐的发展。参考文献：[1] 《艺术漫谈》序，见《丰子恺论艺术》，复旦大学出版社1985年版，第26页　　[2]张道一主编《美术鉴赏》，高等教育出版社，1998年

摘要 ：论文摘要应概括地反映出毕业设计(论文)的目的、内容、方法、成果和结论。摘要中不宜使用公式、图表，不标注引用文献编号。摘要以300～500字为宜。关键词：关键词是供检索用的主题词条，应采用能覆盖论文主要内容的通用技术词条（参照相应的技术术语标准）。关键词一般为3～5个，按词条的外延层次排列（外延大的排在前面）。目录：目录应按章、节、条三级标题编写，要求标题层次清晰。目录中的标题要与正文中标题一致。目录中应包括绪论、论文主体、结论、致谢、参考文献、附录等。 论文正文：论文正文是毕业设计(论文)的主体和核心部分，一般应包括绪论、论文主体及结论等部分，论文的正文部分根据专业特点由系主任做出具体要求。 致谢 ：致谢中主要感谢导师和对论文工作有直接贡献及帮助的人士和单位。 参考文献：按论文正文中出现的顺序列出直接引用的主要参考文献，毕业设计(论文)的撰写应本着严谨求实的科学态度，凡有引用他人成果之处，均应按论文中所出现的先后次序列于参考文献中。并且只应列出正文中以标注形式引用或参考的有关著作和论文。一篇论著在论文中多处引用时，在参考文献中只应出现一次，序号以第一次出现的位置为准。 我有范文

可以百度知道 啊 呵呵