女孩和女人们的生活论文研究角度

女孩和女人们的生活论文研究角度

本书由8个篇目组成，由于内容连贯，一度被认作艾丽丝·门罗的唯一一部“长篇小说”。故事发生在20世纪40年代安大略省的乡间小镇，描绘了一个女性从懵懂青涩成长为睿智、聪颖的生活观察者的历程。在目睹情欲和生死之时，她经历了女性所要面对的光明和黑暗面。《女孩和女人的生活》有很强的自传意义，对于门罗的研究者和爱好者来说，阅读本书可以深入了解门罗的生活与创作背景。

女人一般很温柔；女孩一般很漂亮。女人是轻音乐，舒缓、轻柔、让你身心放松，但时间长了会觉得无趣。女孩是摇滚乐，激情、动心，让你热血沸腾，但时间久了会觉得疲惫。女人像水，包容、体贴，缓解你的疲劳，但时间长了让会让你无力。女孩像火，热情、活泼，点燃你的动力，但时间长了可能被灼伤。女人通常很体贴男人，了解男人的喜好，知道男人喜欢吃什么，会在下班后做一顿精美的晚餐，然后静静地等男人回来。会在天冷时精心为男人挑选大衣和围巾，用暖暖的温情感动男人。女孩通常以自我为中心，她们一般不会做饭，所以她们会赖在沙发上要求男人为她做喜欢吃的，即便出去吃饭，她们也会要求男人跟她们去肯德基或是必胜客，不管男人是不是喜欢吃这些东西。女人的交际面通常很窄，仅限于几个闺中好友或大学同学，而且基本都是同性，偶尔打个电话聊聊天，一起逛逛街、做做美容，最多喝喝茶罢了。女孩通常爱玩，朋友很多，男女都有，会在一起喝酒、唱歌、蹦迪，高兴了一起笑，不高兴了一起哭。女人都很会过日子，知道什么东西该买，什么东西不该买，喜欢在商场打折的时候买东西，因为她们知道男人挣钱不容易。女孩通常很时尚，属于“月光一族”，浑身上下都是名牌，化妆品要用兰寇的，衣服要穿宝姿的，提包要用LV的，能很快接受新生事物，始终冲在流行前沿。女人生气会默默地掉眼泪，低着头生闷气，显得那么的无助，楚楚可怜。你轻声细语地给她道个歉，她很快就会好起来。女孩生气会很可怕，她会大喊大叫，摔东西，会给你一个响亮的耳光，或是在你的胳膊上使劲地咬一口，然后一个星期不理你，在你苦口婆心地劝，一遍一遍地道歉，千万次地承诺以后不会再惹她生气后，才破涕而笑。女人很少会说分手，但她一旦说出来，你便很难再留住她了，因为她已经考虑成熟了。女孩喜欢把分手挂在嘴边，动动就会说分手，可是一次也没有当真，如果你认真起来，她会可怜兮兮地说：我给你说着玩的呀！女人是从女孩过来的，女孩成熟了也就成为女人了。

记得小时候曾玩“蜜虫蜜旗杆，旗杆翻了砸老汉，老汉捉鸡，鸡吃蜜虫”的游戏。那时候不知道这就是“连环套”：既依赖别人，又被别人依赖；既制约别人，又被别人制约。谁也躲不出这个“环”，谁也跳不出这个“套”。而英国作家萨拉·沃特斯的小说《指匠》就像这么一个连环套，一环套一环，环环紧逼，相扣。 《指匠》初看到这个书名时，直觉是描写手工艺人的，后查“fingersmith”这个单词，心里有些震动，居然意指小偷或者手艺或特殊天赋技巧而做活的人！不过，在这里倒一语双关，很巧妙地说明了小说中的两个女孩子：苏珊·程德和莫德·李。作品分三部分进行： 第一部讲苏珊·程德这个女孩。从小生活在贼窝里，她说她妈死了，她把萨克斯比大娘当娘，把易布斯大叔当爹，易布斯大叔在泰晤士河附近镇上的兰特街开了一家锁匠店。她眼见易布斯大叔和小偷们进行赃物交易。有天理查德·里弗斯来到这个贼窝，他们喊他绅士。他说他觊觎上了布莱尔一个富人的小姐，只要娶她为妻，再把她送到疯人院，他便能得到她遗产的一半。然而，这需要苏珊·程德的配合，即让她去给这个小姐当贴身女仆，帮助绅士完成自己的无耻计划。 第二部讲莫德·李这个女孩。苏珊·程德和绅士的配合天衣无缝，唯一生出的枝节就是苏和莫德彼此越走越近的心。然而人心有时候是无法控制的，一些外界的压力或因了自己心中的愿望，迫使她们彼此都选择了背叛。苏一直以为自己是帮凶，莫德，然而，真正者是谁呢？莫德·李从小在疯人院长大，疯人院里的看护都是她的妈妈。10岁时她被舅舅带回布莱尔庄园，挨打受骂，成了舅舅培养的能读书写字的“淑女”。其实就是为舅舅整理编辑淫秽书籍。十七岁时，绅士来了，他带来了一个阴谋，许下一个承诺，说有一个姑娘将被哄，替代她，而她便能和他离开这“生活的囚牢”，到伦敦生活。于是，一切计划都在计划中进行。莫德和绅士成功私奔了！莫德一直让苏穿着她的衣服！精神病院的医生，误以为衣着华贵的苏是绅士得了幻想症的新婚妻子。莫得也积极配合绅士的行动言词，结果，苏居然被关进了疯人院！ 第三部讲一个晴天霹雳般的真相已呼之欲出。绅士带莫德来到了兰特街，见到了萨克斯比大娘。这个贼窝的老大，十七年来第一次和她的女儿重逢。原来，这一切的一切都是她精心策划安排的！当年一个叫玛丽安的女人从布莱尔逃到兰特街，她怀孕了，在萨克斯比大娘这里她生下了一个女婴。为了不使她的女儿遭受她的苦，她给她取了一个仆人的名字苏珊，又和萨克斯比大娘达成协议，把她的女儿留在萨克斯比大娘身边，而萨克斯比大娘的女儿由她的父亲和哥哥带走，交换的条件是两个女儿在其十八岁时各得她的一半遗产。为此，萨克斯比大娘还叫她立下了字据。原来，莫德才是萨克斯比大娘的女儿，而苏却是玛丽安的女儿！苏过着她的生活，她过着苏的生活！因此，萨克斯比大娘在遇到绅士后，安排产生了小说中的一系列行为。 小说最后，苏从疯人院里逃了出来，莫德误杀了绅士，而萨克斯比大娘认罪被吊死了，莫德的舅舅死了，两个女孩再次在布莱尔庄园相遇…… 纵观整篇小说：第一部分娓娓道来，第二部分又彻底颠覆了第一部分的感情，第三部分又重拾温暖。可以说小说浑身散发着浓浓的女作家的味道！语言简洁温婉，描写入微，最主要的是阿朗的翻译也很到位！总之，我是十分欢喜的！ 即使现在回味，仍是连环套的感觉！这种构架就像生活奔波，一山过后一山，一环扣着一环。就像：山以高蚀，谷以卑安，金以刚折，水以柔全，木因直伐，李因苦存，花因雨谢，井因甘竭，仔细嚼一嚼，用心品一品，无不深藏着一层层意思！难怪她入围布克奖，柑橘奖、历史犯罪类小说匕首奖三个奖项，为她点赞！

《女孩和女人们的生活》（[加拿大] 艾丽丝·门罗）电子书网盘下载免费在线阅读

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书名：女孩和女人们的生活

作者：[加拿大] 艾丽丝·门罗

译者：马永波

豆瓣评分：

出版社：译林出版社

出版年份：2013-11

页数：288

内容简介：

★艾丽丝•门罗具有强烈自传意义的作品，洞见入微、坦陈心迹。

★艾丽丝•门罗唯一一部“长篇小说”。

★8个篇目既各自成篇，又内容连贯，叙写了一个安大略乡间女孩的成长历程。

本书由8个篇目组成，由于内容连贯，一度被认作艾丽丝•门罗的唯一一部“长篇小说”。故事发生在20世纪4 0年代安大略省的乡间小镇，描绘了一个女性从懵懂青涩成长为睿智、聪颖的生活观察者的历程。在目睹情欲和生死之时，她经历了女性所要面对的光明和黑暗面。《女孩和女人的生活》有很强的自传意义，对于门罗的研究者和爱好者来说，阅读本书可以深入了解门罗的生活与创作背景。

作者简介：

艾丽丝•门罗（Alice Munro，1931— ）

加拿大女作家，当代短篇小说大师，2013年诺贝尔文学奖得主。少女时代即开始写作，37岁时出版第一部作品。她一生专注于中短篇小说创作，讲述小地方普通人特别是女性隐含悲剧的平常生活，以细腻透彻又波澜不惊的话语，洞见人性的幽微处。

socool杂志女孩

《milk》它的封面确实很独特，很具风格。这本杂志是走高端奢华路线，主要介绍时下年轻人最in的衣服、球鞋、饰品、游戏、设计、数码、音乐、电影，最型格的生活方式走……但是感觉里面的内容乱七八糟，里面介绍的东西也很少能在大陆买到，而且十分昂贵，奢侈。而且相对来讲广告比较多。《socool》这本杂志我觉得还是可以的，很厚很耐看。潮流资讯是足够的，是纯男生的潮流杂志。《1626》全面，耐看，相对于其他的潮流杂志比较便宜，十元一本。内容除了有服饰潮流以外，还涉及一点科技、体育、娱乐、旅游等方面。但是我觉得没有yoho和milk吸引人。《yoho》和milk差不多吧，文字比较少，大部分都是图片，广告也不少，介绍了很多潮流品牌，像三叶草、live's什么的，里面还有“有货”的推荐，很多东西在内地都可以买到的。

皇甫圣华（Sam），1989年10月19日生于上海市，网络红人，现为SAMAY品牌主理人12。常为《Milk》、《SOCOOL》、《YOHOO》等杂志担任模特，出席各大潮流活动。

37度女人杂志

那时候还真没怎么接触小说，课余时间基本上都在几本杂志间游弋:《男生女生》《意林》《读者》《故事会》《怖客》...有时候没有实体本，就由看过的同学口述一些精彩的故事和片段！

《疯狂阅读》，《意林》喜欢里面短小精悍的故事，总是沉浸于美好的文字段落，高中虽然读书很苦，但是回味起来依然很美，现在很难有安静坐下来只是为了读书

《读音》《意林》《半月谈》

每一种都是青春的纪念，每一类都承载了过去的回忆。

杂志类型有写作寻找素材需要的杂志，还有青春言情杂志、民间故事类、恐怖小说系列……

正面价值观、青春幻想、惊悚世界应有尽有，在各类杂志中尽情徜徉，感受不同类型杂志的别样趣味。

总的来说，看得比较多的有三大类。

一、素材类：意林、读者、萌芽、青年文摘。

二、言情类：飞言情、飞魔幻、花火。

三、恐怖类：故事会、怖客等。

那个时候三天两头跑到同学家看了一堆的《故事会，《上海故事》，《山海经》

我们那时，2000年代，没有杂志，却有电子书，我的初中和高中，都是它陪我走过。

张小凡和碧瑶，终是我的意难平。 犹记得我读初三那年，由于家里穷，买不起新的故事书，但是我却看过很多故事书，这些书中有很多都是别人看旧了不要的，然后我哥给我讨来的，他一直都知道，我喜欢看各类小说，尤其是故事书，只要有一本，我都会痴迷很久；时间太久远了，很多我看过的书都已经忘记了，但却一直都记得，我爸当时花了100元给我买了一个二手手机，我哥给我下了很多电子书，我第一部看的玄幻小说，就是《诛仙》，那时为了看这部小说，我甚至可以通宵达旦的看，之后甚至重复看了好几遍，到如今15年过去了，里面的故事情节仿佛就发生在昨日，历历在目。

那年大雨，碧瑶陪小凡跪了一夜。 那一年，小凡犯错，被罚跪一夜，所有人都没陪他，无论是他的田师姐还是陆雪琪，在小凡微末时，都不曾看小凡一眼，唯独碧瑶，至始至终，爱的都是小凡这个人，而不是后期小凡强大的实力所赋予的光环；我不知道为什么后期作者大大要把碧瑶写死然后最后也没复活，我只想说，这部小说，小凡至始至终爱的都是碧瑶，我其实接受不了他跟陆雪琪在一起，虽然死者已矣，但是或许现实生活中看不到的深情，就想在书中实现吧！

直到现在，诛仙被翻拍成了电视剧，碧瑶仍然还是没复活。 多想作者大大，真正的由你的手再写出诛仙真正的第二部，让碧瑶回来吧，弥补我们心里的遗憾；可是，这终归可能只是妄想吧！

让我印象最深的是《飘》(英文名是《Gone with the wind》)。其实在我读高中那个年代，读课外书并不为常规教育所倡导，家长和老师总是说争分夺秒学好课内知识，甚至有些老师会禁止我们看课外书，抓到就没收，那读国外的文学作品的机会更是少之又少。所以我第一次接触《飘》是偶然一次周末回家，看到中央6套播出的费雯丽演的那个版本的《乱世佳人》。我被剧中费雯丽饰演的斯嘉丽深深吸引了，然后才到处去找的这套书来看，还记得因为老师卡得紧，只能打着手电偷偷在被子里看。斯嘉丽这个人物的对于我高中和大学的性格塑造产生了极大的影响。

《飘》是美国作家玛格丽特·米切尔的唯一作品，也是让她一战成名的作品，仅靠一部作品就扬名并在文学史上留名的作者仅此一个了，可以想象这部著作有多伟大！这本书背景宏伟，涉及到美国南北战争，农奴制的变革，种族歧视等，开篇是充满诗情画意的田园生活，后半部是贫穷里的挣扎，死亡的威胁，和困境里的顽强抗争。女人天生不爱政治，所以当时的我看不懂这些，更倾向把这本书看作是一个女孩的成长启示录！

书中的女主斯嘉丽，是一个很复杂的人物形象，她美丽活泼，血统高贵，却又野心勃勃，自私自利，争强好胜，敢爱敢恨，果断坚韧，是一个极具反叛精神的女性！然而上天也是公平的，给了斯嘉丽美貌和聪明，却没有给予她女性的天然敏感和细心，斯嘉丽像是一个有着女人外表的小男孩，她从来不懂得真正的爱是什么？她以为爱就是得到和占有，她追求不属于自己的人，不达目的不罢休，对爱充满了盲目和不确定性。当最终失去真爱之时，才后知后觉，但却并不失去希望，而是喃喃自语道出那句著名的台词，明天又是新的一天(Tomorrow is another day)！

斯嘉丽求而不得的是和她青梅竹马的贵族青年艾希礼，他和斯嘉丽简直是两个极端，艾希礼是个彬彬有礼，懦弱阴柔，瞻前顾后，毫无主见的人。16岁的斯嘉丽在明知艾希礼有未婚妻梅兰妮的情况下，不顾及家族名誉和少女的脸面大胆告白，要和艾希礼私奔。艾希礼虽然也喜欢斯嘉丽，但迫于世俗和家人的压力，不敢接受斯嘉丽的爱，最后娶了梅兰妮。而这荒唐的一幕，被真命天子瑞德看得清清楚楚，斯嘉丽和白瑞德第一次不愉快的对话展开：你不是绅士！你也不是淑女！

年轻的斯嘉丽不懂爱情，因此她三次婚姻都是匆匆忙忙开始的，不是因为赌气，就是以生存为目的。第一段婚姻是和梅兰妮的哥哥查尔斯，其实斯嘉丽压根不爱他，和他结婚是赌气想报复艾希礼，试图让艾希礼后悔没有选择她，这种做法愚蠢至极。然而斯嘉丽明知道这段婚姻是条黑暗的路，但她做了决定就义无反顾地走到头。第一任丈夫查尔斯在参加南北战争时生病死亡，斯嘉丽年纪轻轻成为了寡妇，可她一点都不伤心，甚至因为查尔斯并不是光荣战死而感到丢脸。她内心仍没有打消想要得到艾希礼的决心！她毫不顾及梅兰妮的感受，梅兰妮的包容和仁爱成为她伤害对方的武器，在斯嘉丽眼里，梅兰妮是个可怜无脑的小傻瓜！这种自私自利的行径，让人瞠目结舌！

斯嘉丽的第二段婚姻更是无比的绝！为了保住父亲留下的庄园塔拉，担负起长女的责任，为了筹钱，斯嘉丽想尽办法。她的第一个方案，是寻找曾经追求过她的瑞德帮忙，想色诱他得到他的钱！她把自己打扮得美艳动人，去监狱探视瑞德，表述自己对他的思念和关心。在即将成功之际，精明狡黠的瑞德发现斯嘉丽曾经娇嫩的手，变得无比粗糙，马上意识到到她是遇到困境才来的，毫不留情地揭穿了斯嘉丽的虚伪。斯嘉丽恼羞成怒，两人不欢而散！迫于贫困的压力斯嘉丽最终色诱了妹妹的未婚夫弗兰克，并跟他结了婚，当然这只为了得到保住庄园的钱，她仍旧不爱自己的第二任丈夫。

婚后因为三观不合，斯嘉丽和弗兰克因为各种琐碎而争吵。斯嘉丽觉得弗兰克毫无生意人的魄力，决定买下一个木材厂，自己去做生意。在那个年代，斯嘉丽这个大胆的决定是不为世俗所接受的，再加上斯嘉丽把锯木厂经营得十分顺利，许多人在背后嘲笑弗兰克吃软饭。但对斯嘉丽来说，和男人打交道做生意没什么大不了的。她穷怕了，只要能挣钱，她根本不在乎任何人的看法。斯嘉丽因为经常抛头露面，在路上被解放的黑人袭击了。弗兰克想在斯嘉丽那里争回面子，暗地里联合3K党的人去为她出头，结果被打死了，斯嘉丽再一次成为了寡妇。

弗兰克去世不久，瑞德却向斯嘉丽求婚了。斯嘉丽很惊讶，毕竟瑞德在她心里，是一个让她又爱又恨的男人。瑞德看穿了斯嘉丽美丽外表下的虚伪，曾毫不留情地指责她的爱慕虚荣。

而斯嘉丽不知道的是，他们第一次见面，瑞德就已经喜欢她了。那天他看到了斯嘉丽向艾希礼告白的狼狈，也看到了斯嘉丽娇柔外表下的勇敢和坚韧。战争爆发的时候，瑞德不顾危险，一次又一次地穿过战争防线，只为了解斯嘉丽的生活状况。遇到危险的时候，斯嘉丽求助瑞德，瑞德冒死偷来一匹马，护送斯嘉丽逃出被战火围困的亚特兰大。斯嘉丽想经营锯木厂，在所有人都反对的情况下，只有瑞德支持她，并把钱借给她。对瑞德来说，斯嘉丽和他就是同一类人，他不喜欢别人的矫揉造作，就喜欢斯嘉丽的叛逆，大胆和任性。只是当时男性的自尊让他与她自始至终保持着若即若离的距离。因为瑞德的财富和对她的宠爱，斯嘉丽不顾众人反对和瑞特结婚了。

婚后，瑞德把他能提供的最好的物质生活给了斯嘉丽。但斯嘉丽并没有因为得到了瑞德的宠爱和衣食无忧的生活而忘记艾希礼。因为她对艾希礼的意乱情迷，深深伤害了瑞德。无法得到爱之回应的瑞德只能将满腔爱恋倾注在他和斯嘉丽的女儿身上，因为女儿就是斯嘉丽的翻版。直到女儿意外死亡，瑞德终于因为积聚太多的失望而悄然离开了家。而她深爱了十多年的艾希礼，在梅兰妮死后一蹶不振，丝毫扛不起一个男人的责任，软弱无能。这时斯嘉丽才幡然醒悟：她爱的只是少女时代脑中理想骑士的幻影，而不是艾希礼这个人，自己最爱的人是瑞特。无奈少女的梦终于醒了，可瑞特的爱却被消磨光了。

书的结尾斯嘉丽说：Tomorrow is another day！这个半开放式结尾，充满了深意!我愿意相信斯嘉丽最终追回了瑞德，两人终将幸福地生活到一起。因为这才是斯嘉丽，只要看准了目标，为达目地永不放弃。

这本书最吸引我的是斯嘉丽身上那种勇敢，坚韧和不认命的精神。哪怕艾希礼已经有了爱人和孩子，她仍愿不顾一切去追求那份青涩的初恋。父母的离世让她孤苦无依，为了保住塔拉庄园，为了维持一家人的生计，她无惧世俗的目光，扯下窗帘做一套新衣服去求助瑞德，失败后转而欺弗兰克跟她结婚。战争的冲击让她心理上受到了巨大的创伤，但并没有打倒她。她独自挑起塔拉庄园重建的重担，饥饿与无尽的劳作激起她熊熊的求生渴望。在北军入侵塔拉庄园时，她从容应对，并为梅兰妮的儿子小韦德留住了即将被抢夺的军刀。她抓着塔拉的黄土，发誓以后一定不再挨饿：“即使让我撒谎,去偷,去,去杀人,上帝作证,我再也不要挨饿了”。

斯嘉丽宛如一丛傲然绽放的荆棘玫瑰，开放出不一样的美丽。我觉得她身上的那种精神应该是当代自由女性应该有的精神，抛弃世俗的禁锢，抛弃标签，做回自己。

一直是课本

初中高中的时候，对我影响比较大的杂志有《小说月刊》、《河北青年》。《小说月刊》是我自己订了，喜欢看上边的小说。《河北青年》是在书店买，后来试着往那投稿，有一篇还被刊登了，让我激动了很长时间。

我从小爱看书，特别是小说、杂志之类的闲书。那时候，没有多余的钱购买小说，只能从牙缝里省点钱买本杂志解解渴。那时候经常看的是《知音》，在我的记忆中《知音》是属于 情感 类杂志，好多都是由真人真事改编而来，故事性强，情节曲折。杂志一个月一本，我是翻来覆去的看，最有意思的是上高中的时候，我们5点半起床跑操，往往上上午第一节课时，我就困得头昏脑胀的，就把《知音》偷偷放在抽屉里，趁老师不注意看两眼，解解困。

后来，参加工作之中，我又迷上了看《37度女人》，自己连续订了几年，每本都要仔细地读，细细的品，那时候，没有网络，电视也刚刚普及，感觉读本杂志心灵纯净了许多，看问题也通透了。后来，随着网络的普及，看书的时间越来越短，小视频这种快餐文化占据了大部分时间，但看过之后越来越空虚了。

37度女人杂志停刊了。根据查询相关公开消息，《37°女人》杂志目前已停刊，具体复刊时间以杂志社消息为准。

37度女人杂志创建于2005年，由姻台日报传媒集团主管主办的专为都市成熟女性精心打造的生活类文摘杂志。

女性主义角度毕业论文

试论从女性主义文学批评视角看《摸彩》

论文摘要：几十年来，雪莉·杰克逊的代表作短篇小说《摸彩》因其独特的魅力，在文学论坛上获得了经久不衰的关注。本文从女性主义文学批评的角度，分析了作品中体现的女性的从属地位和女性的反抗意识。

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论文关键词：《摸彩》；雪莉·杰克逊；女性主义文学批评

雪莉·杰克逊是一位著名的、多产的美国女性作家，一生写有六部长篇小说，两部回忆录，一部短篇小说集，其中短篇小说《摸彩》是她的成名作与代表作。1948年6月26日，《摸彩》在《纽约人》杂志上问世，立即在社会上引起极大反响，也引起了文学界的轰动。半个多世纪以来，它不仅选人美国中学教材，吸引无数文学爱好者的关注，而且受到世界各地评论家的青睐，一度成为评论的焦点。

人们从不同角度对《摸彩》进行分析评价，如Grifin等对文中应用的象征主义手法、讽刺反语、寓言、叙事风格等写作特点的分析，Alfred等对文章揭示的“暴力与残忍”、“牺牲与欺”、社会制度的不公、人性的麻木冷酷等主题的探讨，Thomas等¨对作者写作意图的猜测、对故事情节及人物刻画的深入了解等。本文从女性主义文学批评的角度，挖掘《摸彩》中体现的性别差异等，进行评价赏析。

一、故事简介

在一个晴朗明媚的盛夏的早晨，在一个无名的小村庄里，男女老少的村民聚集到一个广场，参加一年一度的“摸彩”活动。摸彩活动具有悠久的历史，已经连续进行了77年，甚至更久，因此人们对整个活动仪式的细节都很熟悉。今年举行的摸彩也毫无例外，一切都同往年一样，是那么的平静安详。村里的孩子、妇女、主持人Summers先生、邮局局长Grave先生、Hutchinson太太等人物一一被介绍，正当读者满心欢喜，猜测着谁会中彩，会得到什么奖品的时候，中奖的Hutchinson太太却大呼“it’sunfair”，令人一头雾水，摸不着头脑。读到最后，读者才发现，中彩其实是个灾难：Hutchinson太太因为抽中，而被她的村民们用石头活活砸死!而造成这样的荒唐行为是因为一个可笑的信仰：“六月彩票抽，粮食快丰收(LotteryinJune，col beheavysoon．)”。

二、女性主义文学批评

女性主义文学批评是在女性主义的基础上发展而来的对文学著作进行评论的一种方式。女性主义思想和理论以“社会性别(gender)”为基点，指主要以女性经验为来源和动机，并希望在全世界范围内实现男女平等的社会理论与政治运动。它的起源可以追溯到法国大革命之前的启蒙运动，并在二十世纪六七十年代蓬勃发展。女性主义文学是始终伴随女性运动而存在的，是女性主义运动的一个部分，是指专门从事文学方面的研究和创作的女性主义作家和作品。

英美文学作为世界文学史上重要的组成部分,对于它的学习是必不可少的。下文是我为大家整理的关于英美文学硕士 毕业 论文 范文 的内容，欢迎大家阅读参考! 英美文学硕士毕业论文范文篇1 浅谈英美女性主义文学批评 【摘要】英美派女性主义文学批评是当代西方女性主义文学批评的一个重要学派，它关注文学的社会 文化 语境，强调从女性的视角重新审视传统的文学史，批判男性中心主义的文学标准，并要求研究妇女作品的特殊性、谱写妇女作家的传统。本文着重从女性主义文学批评以及解构男性中心文学的框架与建立女性主义诗学这几个方面进行论述，指出英美派女性主义批评在女权主义运动中富有的实践指导意义。 【关键词】英美文学;女性主义;男性中心文学 女性主义文学批评是20世纪60年代随着女权运动而兴起的西方文艺批评新军。它以女性主义思想为理论基础，以性别和社会性别为基本出发点，以从边缘走向中心为行动纲领，其显著的特点在于具有很强的政治性和个人色彩。之所以把英美文学合在一起，是因为二者不约而同地对女性问题中的社会历史因素给予格外关注。另外，同为英语国家，女性主义批评者致力找寻的文学传统和艺术形象都集中在相仿的经典之中。 一、英美派女性主义文学批评的深层背景和原因 以往所谓的文学传统一律以男性为中心，文学史和文学批评也都被父权主义意识所统治。面对这种情况，女性主义批评家认为，文学批评要具备普遍意义和有效性，无论如何都应该将女性意识包括在内，坚决动摇和解构以男性为中心的文学传统框架，对现存的文化和制度进行总批判，整理提供掀起一场女权主义的文化革命。英美女性主义文学批评首先是从解构男性中心的文学传统框架而开始的。 这主要是通过考察、分析、审视男性文学中那些陈旧的女性形象。在男性本位创造的 神话 故事 中，女性总是以虚幻、美化或扭曲的形象出现的。她们是象牙女郎、安德洛美达、夏娃、潘多拉，是为男人享用而创造出来的尤物，是一种被动、缺乏自主能力的次等客体。在《性别政治》一书中，米勒特对D?H?劳伦斯、亨利?米勒、诺曼?梅勒和让?热奈特等男性作家的思想意识作了尖锐有力的批评和分析，指出这些作家的小说中有很多细节描写都把女性给非人化了。小说中描写的场景和过程全都是从男主人公的角度出发的，女性人物自始至终都处于被控制的地位，男性人物则是绝对的操纵者。 米勒特的分析说明，男作家正是通过这种夸张的描写，把男女之间的性关系表现为正常的政治关系，让女人处于屈从、附属的地位。桑德拉?吉尔伯特和苏珊?格巴在《阁楼上的疯女人》一书中指出，19世纪(乃至今日)占统治地位的父权主义意识形态把艺术创造力当成男性的一种根本优质，由于创造力被界定为男性，其结果必然是，占统治地位的女性文学形象也必然是男人幻想的产物，女作家们被剥夺了创造自我形象的权利，而必须努力遵照父权制强加在她们身上的标准。 吉尔伯特和格巴条分缕述地论证了19世纪的《不朽女性》是怎样被男人想象为虚无飘缈、温柔美丽的天使形象，认为从但丁的贝雅特里齐、歌德的葛雷特和玛甘泪一直到考文垂?帕特莫尔的《屋内天使》，理想的女性始终被视为逆来顺受、俯首帖耳和最富有自我牺牲精神的一种创造物。她们还指出，在天使形象的背后隐藏着妖妇的形象，男人把女性理想化的对应面就是对女性的恐惧。她既给男人带来满足，又会使他产生厌恶。 女性主义者认为，男性中心的文学把性别推向边缘，让妇女成为文化的接受者，批评的功能在于揭露隐藏在作品中的男性沙文主义的真正面目。因此，女性主义者的首要任务是用批判的眼光审视男性创造的女性神话，作一种对抗性阅读，把根植于女性心中的男性意识根除。文学批评一旦揭开了这些形象的政治含义和文本的性歧视，就能帮助读者摆脱意识形态的控制，从而动摇父权制的根基，达到改造世界的目的。 二、建立女性主义诗学女性主义批评家的一些实践 女性主义批评家们试图通过对男作家笔下诸多女性形象的考察、剖析和审视来解构男性中心的文学传统框架，但她们并不只满足于此，她们努力扩大批评的范围，拓展新的批评领域，确立女性主义批评原则，建造一座她们自己的文学宫殿，发掘被男人和社会所忽视的妇女文学传统，将批评的焦点对准女作家及其作品。她们要求拓宽妇女生活题材，创造一种崭新的、富有生命力的、迥然有别于男性文学的妇女文学;她们系统阐述女性主义批评原则以此肯定妇女的文学 经验 和社会经验;建构女性主义诗学，以此对传统的文学作品进行新的评价，重新书写文学史;此外，她们还对男女作家在文学传统方面的差异进行开创性的探索，对女作家的创作经验、想象及其创作手法等方面显示出来的不同倾向进行初步研究，对既存的批评观念和文学的道德性质进行深刻的 反思 和审视。 具体做法就是寻觅女性文学的传统，挖掘被埋没的女作家及作品。美国女性主义批评家丽娜?蓓姆指出，如果从已出版的文学史或文集来看，美国几乎没有一个女性大作家，而主要的小说很容易发现，早在移民时期，女作家就开始活跃了。到了19世纪中叶，在销售和品种方面，女作家已在美国文学史上占了重要位置，连霍桑那样的名作家都免不了担心自己的读者会被女作家吸引过去。然而，这些女作家在文学史上却名不见经传，因为文学史对她们不屑一顾，认为女人不能算是作家，其作品也够不上载入史册的标准。 正是这种以男性为中心的文学批评标准将女性作家长期摒弃于文学史外。因此，女性主义批评家的任务之一便是从女性的视角重新审视整个文学史，发掘被埋没或受冷漠的女作家的作品，纠正男性传统对之的错误理解，寻觅女性文学的传统，重铸文学批评的 方法 。伍尔夫在《一间自己的屋子》中承认一个女性文学的传统存在，但它时时被迫中断，妇女文学的发展呈间歇状态，直到19世纪以后才能较清楚地看到文学创作的具有历史延续性的女性文学传统。 相对于世界文学的发展，这一女性文学的传统无疑是十分短暂的，并且以阿弗拉?贝恩为代表的19世纪初期的妇女创作又被男性的文学批评排斥在文学范围之外，故导致妇女文学传统的难以发现。尽管有着种种困难，但妇女文学传统的存在是无疑的。伍尔夫认为她自己的创作也是沿着这条女性先辈开拓出的道路而进行的，这条道路是许多年以前开辟出来的，动手的有芬尼?伯尔尼、阿弗拉?本、哈利?马提诺、简?奥斯汀、乔治?艾略特。许多著名的女人，以及许多无名的和被忘记的女人，曾在我之前修缮着这条路以使之平坦光滑，并且调整着我的步伐。 所以，当我写作时，我的前面只有极少一些物质障碍。伊莱恩?肖瓦尔特是当代西方女性主义文学批评理论家中最为活跃、影响较大者之一，她倡导建构独立的妇女文学史和女性文学经典。 三、对女性主义批评理论的反思 女性主义文学批评灵活地吸收了西方流行的各种批评方法，容纳了生理学、人类学、现代心理学和美学等领域的知识和理论，呈现出一个多元开放的体系。女性主义批评不为单一的方法所左右，从语言、心理、文化等多角度解构男性中心的意识形态，达到建立女性自身的价值标准与独特文化的目的。 然而，玛丽?朴维在其文《女性主义与解构批评》里声称：“‘女性’仅仅是社会的产物，不具有自然的基础，即‘女性’是一个术语，对这个术语的界定取决于它所被讨论的语境，而不取决于某些性器官或社会经验”，“‘女性’反映不了完整的自我，因为特征是有所联系的，‘女性’仅仅是同‘男性’相对照时获得的临时定义的一个位置。”如果性别角色完全取决于话语，这一话语又时刻处于变化和解构之中，两性的意义缺乏稳定性，那么女权主义批评家和理论家就失去了存在的支点。如果放弃了对社会性别的界定，要求女性正当权益的斗争就失去了理论基石。 她因此呼吁，女性主义不能忽视女性受歧视的社会现实，不应该消解主体，反倒更应该加强对现实的斗争策略的研究。 综上所述，女性主义文学批评是20世纪6O年代末兴起于欧美的新女性主义话语的一部分。它在当代西方文学理论与实践中扮演重要的角色。不仅对父权制文化给予了尖锐的批判;而且还突破了理论话语惯有的表述方式，使历经沧桑的女权思想终于在20世纪下半叶得以理论化，并进入了理论话语的中心，使女性主义文学批评摆脱异端与边缘的地位，转而成为当代理论话语的重要一维，促进了西方理论话语的转型。当然，对这一领域的研究、探讨还需要我们做进一步深入的发掘。 参考文献： [1]英美派女性主义文学批评论莫文斌，罗艳《求索》2005(02). [2]试论20世纪英美女权主义文学批评理论的流变及其影响《北方民族大学学报》2002(02). [3]女性主义文学批评的本土化历程及其问题[J].魏天无外国文学研究，2011(06). 英美文学硕士毕业论文范文篇2 论英语教学中的英美文学 摘要：随着社会的飞速发展，要适应新世纪英美文学教学的发展，满足21世纪外语人才的需要，高校必须改变传统的英美文学教学模式，不断加强英美文学教学改革，构成合理的学科梯队。本文从英美文学在英语教学中的重要作用、英语专业英美文学教学现状和英美文学的 教学方法 三个方面进行了探讨。 关键词：英美文学;英语教学 一、英美文学在英语教学中的重要作用 (一)有效提高学生对所学英语知识的实际应用能力 文学作品是语言的艺术表现形式，是源于生活而又高于生活的文字语言形式。语言文字经过大师们的加工酝酿，便具有了鲜活形象的生命力，成为社会生活中的经典和宝贵的精神文化财富。因为文学作品中饱含生活气息，使人们更加易于接受，所以成为教学的典范和人们争相模仿的对象。在英语教学中适当引入英美文学作品赏析，可以进一步提高学生对英语语言背景的了解和对英语语言艺术的浓厚兴趣。在英语教学过程中充分利用这些经典的英美文学作品，结合其中的优美的语句段落让学生们在具体的语境中去感悟单词和语法的实际应用，能够收到良好的教学效果。 (二)可以提升学生的个人修养和综合素质 在英美文学作品的熏陶下，学生们不仅学到了基本的英语常识，还通过对作品内容的了解进一步开拓了自己的文化视野，了解到在不同文化背景下的文学作品所表现出的不同的社会生活场景，从而使自己的个人修养和文化情操得到进一步提升，对不同文化的欣赏、学习能力进一步增强。通过学习优秀的英美文学作品，在不同程度上了解英美国家的发展历程，感受英美人民的生活现实，可以让学生的 思维方式 和修养水平得到不同程度的提升。 (三)能够培养学生的思辨能力 文学作品是作者优秀思想的结晶。通过阅读作品，我们可以和作者进行跨越时空的精神交流。优秀的文学作品，其内容寄托于文字之中但精神无限延展。在欣赏文学作品的过程中，我们展开丰富的想象能力，对作者表达出的中心思想从不同角度加以揣摩，从而丰富了我们的情感体验、滋润了我们的心灵，是我们的眼界进一步拓宽。在英语教学上，通过阅读英美文学作品，对作品内容进行赏析，可以增强学生的创造性思维能力，提高他们对英语语言的理解能力。 对于同一篇作品，学生们可能会有不同的理解，教师可以引导学生对作品展开讨论，抒发自己的见解，在探讨过程中教师引领学生进入一个潜藏着未知答案的文本空间，由于没有标准答案，学生能够自己理解自认为正确的看法，主动去通过作品对作者进行评判。他们主动对话作者、质疑作者甚至否定作者，在对作品进行深入细致的分析、探讨中，逐步养成敏锐的感知能力，掌握严谨的分析方法，形成准确的表达方式。在英语教学中引入英美文学作品赏析的真正意义也正在这里。 二、英语专业英美文学教学现状 在我国的英语专业教学中，英美文学教学还保持着传统的泛读化教学方式。文本资料以教材上的为主要对象，在英语课堂上教师重点讲解教材，把重点在黑板上罗列出来，学生阅读仍然是次要的。英语教师往往背负着较重的教学目标，对教材的讲解也只是一遍而过，而教材对于英美文学的选取也受篇幅所限往往节选某一段落，对于英美文学的分类和评价往往比较混乱。 在英美文学课程中，由于教材教学内容信息量大，历史年限跨度长，文学流派和创作风格不一，英语文学作品的完整性和作品中心思想无法得到全面展现。这使得学生们的阅读效果大打折扣，教师在讲解过程中也无法全面展现作品中蕴涵的宝贵精神财富，只能针对几个关键的词汇和语言点重点讲解。 所以，现实中英美文学与课往往就是教师在讲台上漫无目的讲，学生在下面机械地听，麻木地记词汇。随着民间国际交往的不断扩大，英语专业教学中通过英美文学阅读引导学生提高 英语学习 效果，提升英美文学作品的阅读欣赏能力已经成为当下学术界的共识。 目前的英美文学教学模式还存在很大的问题。首先体现在教师的授课方式上，在课堂上，教师对于教材中的英美文学理论部分的讲述过于冗长，使学生们对学习毫无兴趣可言。学生们对这一部分的课堂内容只是被动地接受，自己不会动脑去思考有关作品的问题。教材选取的作品与文史理论也不利于课堂教学有效进行。其次，英美文学课由于教材篇幅有限，无法完整摘录某一文学作品，只能有选择地节选作品中的关键段落，而对作品的完整性造成破坏，作品的发生背景、人物介绍也变得残缺不全，学生初次接触作品很难深入阅读下去，教学效果可见一斑。 三、英美文学的科学教学方法 (一)循序渐进 英美文学课是需要一定的英语基础的，因此在课程安排上要遵循循序渐进的教学规律，贯穿于整个英语教学过程的始终。在具体的授课方式上，要考虑到学生们对英语的掌握情况，结合学生的词汇量和阅读水平逐步提高讲课层次。例如，在学生刚入学可以选择一些简单的英语读本培养他们的 英语阅读 习惯，等他们有了良好的阅读习惯，阅读水准达到一定的水平后，再给他们安排英语作品的原著阅读赏析。只有阅读英美文学原著作品，才可以看做是真正意义上的英美文学 教育 。学生有了一定的原著阅读经验，可以在课堂上适量增加阅读量，逐步提升学生们的英语阅读水平。 (二)通读原著 开设英美文学阅读课的目的是全面掌握英美文学作品的中心思想和作者的写作特色。只有将英语原著通读下来，才能充分体会到作品的语言特色、思想脉络和其中蕴含的深刻道理。目前我国英美文学教材只是节选作品的某一章节，断章取义，不利于学生整体理解作品。因此教师要创造条件，使学生尽量通读原著全文，全面体会作品思想内核，有条件的也可以横向扩展，多读一些相关作品，从更广阔的角度试着去理解作品，一定能收到意料之外阅读效果。因此，教师要向学生强调通读整本书的重要性，并布置写 读后感 ，督促学生完成任务。 (三)向学生推荐作品 英语教师在教授英美文学课时，除了教材上节选的内容外，还要积极拓展学生们的知识面，向他们推荐一些通俗易懂、可读性强的英美文学作品。例如英语典籍《圣经》、英国史诗文学《贝奥武夫》、经典小说《鲁滨逊漂流记》等等，都是一些优秀的英语文学作品，读来让人兴趣盎然，学生们课余饭后可以认真的深入进去进行精读。 (四)要求学生写读后感 英美文学作品阅读不能仅仅当做消遣，教师要要求学生每读完一篇作品都要写出心得。只有这样学生们在阅读过程中才会加强体验，在写读后感时重温对作品的个人理解，从而加深了最作品的认识。教师可以从学生的读后感中看出学生对作品的掌握是否充分?认识角度是否恰当?指出他们的不足，引导学生重读作品相关章节，纠正错误认识，进一步提高学生的英语阅读分析能力。此外，英美文学课程的考核可以采取写论文的方式，来促进学生通读作品，加深认识。 (五)让学生积极参与课程设计 课堂教学中教师可以反串角色，让学生主导课堂教学，扮演老师的角色在讲台上为大家讲解分析教材。这样可以活跃课堂气氛，调动学生们的学习积极性，使学生参与到课程设计中来，在学习中变被动为主动，加强对学习过程的记忆。从而避免了其被动接受知识养成的惰性。这样做一方面强化了课堂教学的学习氛围，另一方面使学生主动去对作品内容进行学习、记忆，对作品的印象进一步加深，促使他们在课外通过各种途径去对作品本身或作者相关资料进行搜集、检索，将之作为教科书的有益补充，学生们的自主学习能力得到有效提升。 四、结语 随着教育改革的不断深入，英语教学模式和教学理念面临着全新的挑战，在英美文学课程的教学上，只有转变教育理念，创新教学模式，改革教学内容，改进教学方法，在教育实践中探索有效的英美文学教学方法，合理的利用现代化的教学手段，以一颗火热赤诚的心投入到教育事业中，才能真正地帮助学生提高英语学习能力，满足新时期对外语人才的需要。 参考文献： [1]胡恒.基于网络环境的英语文学课程教学设计[J].英语广场(学术研究)，2012，(5). [2]董梅.英语教学中导入经典文学阅读的创新型教学研究[J].前沿，2012，(10). [3]张春开.浅谈英美文学在高中英语教学中的渗透[J].英语教师，2012，(4). [4]章洁帆.论文学性在综合英语课堂上的体现[J].宁波教育学院学报，2012，(2).

本论文尝试从性别文化政治的角度来重新诠释简爱中性别的议题。阐述在维多利亚时 期的父权社会中，女主角简爱如何反抗当时的女性理想形象、反抗父权论述实践，及挑战 当时的性别权利关系。 第一章回顾国内外有关简爱的评论文章，并从中找出了重新阅读此小说的理由。其一 ，简爱是否颠覆当时传统的女性角色一直备受讨论但是尚无定论；其二，至今有关小说中 性别是透过什么样的文化机制形塑而成，且简爱如何反抗性别主体的过程尚未有健全的讨 论。因此，本论文采用Weedon和Jordan的性别文化政治及Foucault的权利观念来探讨小说 中性别形塑的问题，及简爱对维多利亚性别主体的反动。 第二章再现维多利亚女性理想意象，以便与夏绿蒂对简爱的描绘做一比较。简爱这一角 色的描绘可说是与当时女性理想形象背道而驰，因此夏绿蒂与简爱受到相当多人的批评。 批评者控诉他们颠覆维多利亚的社会价值观及女性理想形象；无可否认，这些控诉正证明 简爱颠覆了当时传统的女性角色。 第三章举例说明家庭、学校，及宗教这三个文化机制如何透过论述实践、纪律、与惩罚 来形塑简爱成为一个性别主体。此外，这一章节也展现简爱如何反抗这些形塑力量。 第四章主要论述简爱如何抵抗Rochester 及St. John的诱惑，而不至于成为Rochester 的情妇及St. John有名无实的妻子，并阐述简爱如何寻找到自我，成为自己的主人而 非Rochester及St. John的他者。此外，这一章将Bertha诠释为维多利亚时代性压迫下一个 被压制的主体；但这并不表示Bertha就毫无权力可言，她透过暴力来展现对父权的反抗。 第五章摘要了前几章的重点，并指出这本小说尚可探讨的空间。本论文只着重性别议题 的讨论，而忽略阶级及种族的议题。基于Weedon及Jordan的观点，性别、阶级及种族都是 文化建构的产品，他们促成了不同与不平。因此，这本小说中阶级及种族议题也可从文化 政治的角度来加以探讨。

关于古代女孩的研究报告论文

我之前看到过的有关资料，你看看再分析下，在结合一起修改，古代的： 优点：比较能吃苦耐劳，善于做家务及照顾家人，责任心强，对长辈孝顺。 缺点：过于保守，逆来顺受，缺乏独立性，总是活在自己的一亩三分地之内。 现在的： 优点：思想开放，能够独立自主的工作，很好的履行了自己的义务和权利。 缺点：有时过于自由化，过于忽略照顾家庭的任务，有时思想容易偏激。 据国家统计局与民政局最新公布的数据显示，近几年我国的离婚案以每年的速度在递增，这一方面说明现代人的自由度大增，乐观者甚至这样说：婚姻自由，蛮有搞头；另一方面则说明现代人的责任感与耐心下降，我的生活我做主：谁不满就提，合不来就离。 其实离婚也算不上什么新鲜事，我国古代亦很早就有，卓文君和秦香莲就是具有代表的两个例子，但结局却是完全不同：卓文君与司马相如和好如初，秦香莲与陈世美一拍两散。 现在我都不得不佩服卓文君确实是个聪明的女人，她至少很懂得男人的心理，还很会对症下药。她丈夫司马相如做了大官后，就很少回家，最后甚至几个月都没有消息了。她知道即将发生什么事了，因为现在的丈夫已经不是以前那个只属于自己的人了，就司马相如如今的地位，用现在的话来说，即使他不去找别的女人，别的女人也会来找他的，这样下去离接到休书也不远了。她辗转反侧，难以入睡,她很愤怒，想当初鬓磨厮守的快乐时光，还有丈夫对自己的承诺，怎么能这么快就忘了呢……但她很快便克制住了自己的冲动，她可不想学别的女人一哭二闹三上吊，她清楚只有得到男人的心才能得到一切，她决定用自己的温柔与智慧留住心爱的人。思考了一夜，给丈夫写了封足可以流传千古的情书，全文如下： “一别之后，两地相思，只说是三四月，又怎知五六年，七弦琴无心弹，八行书不可传，九连环从中折断，十里长亭望眼欲穿，百思想，千系念，万般无奈把郎怨！ 万语千言说不完，百无聊赖十倚栏，重九登高看孤雁，八月中秋月圆人不圆，七月石榴如火，偏遇阵阵冷雨浇花端，六月伏天摇扇我心寒，五月枇杷未黄我欲对镜心意乱，四月半烧香秉烛问苍天，急匆匆，三月桃花随水转；飘零零，二月风筝线儿断；噫！郎啊郎，巴不得下一世你为女来我为男！” 司马相如接到卓文君的来信，是看了又看，回忆起昔日的恩爱，心中惭愧万分，遂与她重归于好，从此更加亲密恩爱，被后人传为佳话。今天仔细品味这篇文章，里面充满的幽怨之气尽化作片片柔情，让人不得不产生怜香惜玉的感觉。 秦香莲则属于典型的女权主义者，追求的是和谐平等的婚姻，在“夫为妻纲”的封建社会里并不多见。她不甘心连一封休书都没有甚至没有任何说法的离婚，所以她不认命，最终告到包老爷子那里，要讨个公道，这也算是中国历史上有记载的第一个重婚诉讼案了。要放到现在，在如此条件的诱惑下恐怕想做陈世美的不在少数，“清官难断家务事”啊！所承担的后果最多也只是受舆论的谴责，算不得什么大罪，弄到最后被包老爷子一个“糟糠之妻不下堂”的理由给铡了，身首异处，真的很惨！我倒不是要替这个负心人翻案，相反还很痛恨这种不负责任的人。对于陈世美本人，历史虽没有盖棺定论，却因不得民心弄得声名狼藉，恐怕永世不得翻案。但我却也不赞成秦香莲的这种做法，既然感情已逝，强求也没有用，最终自己什么也没得到，只留得个千古怨妇的薄幸名！我相信这并不是秦香莲想看到的结果，她只不过想证明这个男人究竟还爱不爱自己，可惜最终知道结果也晚了，可悲！对于这桩案子，产生的影力响倒不小，我甚至感觉后来的“一夫一妻”制度的制订都与此有关。 我不反对现在的女权主义者，也认为她们的追求都是对的，所以我很早就学会了做饭，还有经常多做家务，没事给别人带带孩子，为将来相妻教女做准备。俗话说男女有别，他们生理结构不同就决定在这个社会的使命不一样，强和美的表现形式也不一样：男人的强和美表现在阳刚，女人的强和美表现在阴柔，绝对的平等是毫无意义的。进入二十一世纪，女性这半边天扩大了，影响力也越来越大，但如果对某些形式的东西太在意了、过分追求只会矫枉过正。男人可以烧饭带孩子，你也不必强求自己一口气将煤气罐提到五楼吧！互相包容、和谐平等、共同进步才是最重要的。 作为一个女性，在面临爱情、婚姻、家庭时是选择要做卓文君，还是秦香莲，我想不会很难……“大门不出，二门不迈”“行不露趾，笑不露齿”“在家从父，出嫁从夫”等等这些条文和规则将古代的女子深深的束缚着，如同一座古老的宅院，里面装着的是一些黑黢黢的影子！ 中国五千年的封建时代，五千年的为了解放的等待，女子们在思想上的那种渴望得到平等的愿望只有在今天这个应该算是比较开放的年代而得以实现。现代的女孩子自然是不会再有什么“大门不出，二门不迈”等条文的束缚和制约着她们的行动，她们的行动已经因为这个时代的变化而发生变化，包括她们的思想，行动，言论，自由，婚姻，工作，装饰等等一系列的情况的变化！ 那么现代的女人和古代的女人究竟有那些不同的地方呢？我们还值不值得去提倡老祖宗诠释给女子们的那些老的法则呢？ 其实这个社会的一些自然状态还是和以前的社会一样，没有发生太多的变化，我们生存的地球还是和以前一样，当然我们的女人也还是和以前一样也没有太多的改变，我是说在外部的特征上。唯一变化的就是这个思想。我们经常说你这个人怎么这么老封建，老古董，说的就是这个人的思想顽固不化，保守不前进！那么我们今天的女人的思想难道就一定是很进步和一点保守和封建都没有的吗？不是的！中国是一个古老的国家，有着几千年的封建文化，这些文化已经在我们现代人尤其是女性人中间根深蒂固了，可以说大部分的中国的妇女在思想上还是处于一种比较保守和传统的状态。你不能对一个已经结了婚的女人随随便便的和她有什么暧昧的关系，如果是发生性关系，那就是有违伦理和正统了。这种现象在古代是不行的，在现代也还是不行的，除非你是和一个妓女发生关系！来源：() - 古代女性和现代女性之略谈_猫咪_新浪博客 现代的女性尤其是受过高等教育的女性，在工作上她们会和像男人一样去要求自己，也就是说在生存上她们希望自己的能力和男人一样，没有区别！而在古代，一般的都是“你耕田来我织布”的这种分工形式，因为女人的身理特征和构造决定了女性只能从事一些轻微的工作，而男性则是重的体力活。但是现代社会不同，在好多的工作中已经不是由力气来决定一份工作了，靠的更多的是脑力即智慧！女性的智慧从来不差于男子，可以说中国的女人是世界上最聪明的，也是最具有感性思维和想象力的。在这一点上，现代的女性所接受的工作已经远远的超过了古代女性的范围了！ 爱打扮是女人的天性，也就是爱美。每个女人尤其是妙龄少女都想在他人的面前展露自己丰腴的姿态和曲线，那么怎样才能更好的去表现呢？关键还是在衣着打扮上。在古代，你就不行了。长袍马褂，同时还裹着一个小脚，人还没有结婚就已经看起来像个老太太了，所以女人的这种外在美就得不到很好的绽放了，同时她们追求美的权利也被一些文人用笔墨给束缚了。但是现代的女性就是幸运儿了，一切的美都在华丽和个性的衣着上得到和好的挥发，她们有追求美的权利和自由，她们能够用这些静的东西来使自己的生命显得活跃起来，这也不能不说是一种社会的进步吧！ 丈夫死了，女的就成了寡妇，比如你们是昨天结婚的，今天丈夫死了，女的同样要首一辈子的寡！不说是一种悲哀。漫长的时间，心灵上得不到一个关心她的人的抚慰，连最基本的自然属性都得不到了，那么她的生活也就失去了最基本的理由了！现在我们提倡婚姻自由，丈夫死了，你可以去改嫁，可以和其他的爱你的人组建一个家庭，这也是人性的关怀！ 古代的女子是可怜的，她们有的一个个因为各种原因而香消玉陨；在孤独中坠落自己年轻的光华，在厮首中丧失最美的容颜。可以说作为那个世界的她们也是没有办法的选择吧。所以说今天我们的女性，你们是很幸运的，你们没有理由不去生活得更好，更幸福的！

论点：最毒妇人心！

古代“四大美女”：西施、貂禅、王昭君、杨贵妃 王昭君� � “群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。画图省识春风面，环�空归月夜魂。千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。”(杜甫《咏怀古迹》)昭君和番也是家喻户晓的故事。两千年来，经过许许多多戏曲家、小说家、诗人的不断生发改造，这一故事变得十凄怨和迷离，具有了多重面目和相去甚远的含义。� 将昭君的悲剧归罪于画工毛延寿，晋人笔记小说《西京杂记》为始作俑者：�� 元帝后宫既多，不得常见，乃使画工图形，按图召之。诸宫人皆赂画工，多至十万，少者亦不减五万，独王嫱不肯，遂不得见。匈奴入朝，求美人为阏氏，于是上案图以昭君行。及去召见，貌为后宫第一，善应对，举止闲雅。帝悔之，而名籍已定，帝重信于外国，故不复更人。乃穷按事，画工皆弃市，籍其家资皆巨万。画工有杜陵毛延寿，为人形，丑好老少必得其真……同日弃市。”�� 在各种传说中，也有说在和亲前毛延寿索贿陷害事即已败露，毛惧罪逃入匈奴，献上昭君画像，单于倚势向汉君强索昭君，元帝乃不得已忍痛割爱，送昭君出塞。昭君的结局，有说其哀怨愁闷，抑郁而终的，也有说其在呼韩邪单于死后不愿再嫁饮药自尽的。宋以后强调贞洁，《汉宫秋》则让她在汉番交界处投江自尽。现代人扬弃了狭隘的民族意识，则从增进民族团结的角度去认识这一故事，王昭君和文成公主一样，都是中华民族历史上了不起的女性，曹禺先生的名剧《王昭君》，就是从这一角度去立意的。� 古代诗人也曾从不同角度去诠释昭君的悲剧。《红楼梦》第64回薛宝钗论诗就说过：“作诗不论何题，只要善翻古人之意。……即如前人所咏昭君之诗甚多，有悲挽昭君的，有怨恨延寿的，又有讥汉帝不能使画工图貌贤臣而画美人的，纷纷不一。后来王荆公复有‘意态由来画不成，当时枉杀毛延寿’，永叔又有‘耳目所见尚如此，万里安能制夷狄’。二诗俱各出己见，不袭前人。”� 王昭君的真实面目到底如何呢?� 范晔《后汉书》有如下记载：�� 昭君字嫱，南郡人也。初，元帝时，以良家子选入掖庭。时呼韩邪来朝，帝敕以宫女五人赐之。昭君入宫数岁，不得见御，积悲怨，乃请掖庭令求行。呼韩邪临辞大会，帝召五女以示之。昭君丰容靓饰，光明汉宫，顾景裴回，竦动左右。帝见大惊，意欲留之，而难于失信，遂与匈奴。�(《南匈奴传》)� �昭君为南郡秭归人，与大诗人屈原同里，她出身“良家子”，为出身清白的平民，并非知府或御史大夫之类豪门。入宫之后，她未得召幸，尚未有级别，只是待诏掖庭的普通宫女，她被稀里糊涂地赐给呼韩邪单于时方光耀汉庭，可是这时汉元帝后悔已晚，只好如约行事，成就这美艳凄惋的千古美事，使这一民族团结的使者永垂史册。� 经过卫青、霍去病的征讨，匈奴的力量大衰，昭君和番，是呼韩邪单于入朝汉庭主动请求的结果，不存在胁迫问题。昭君入胡后，被封为宁胡阏氏，生一子曰伊屠智牙师。婚后的第二年，呼韩邪即过世，按照胡人习惯，单于大阏氏之子继位的复株累单于要娶她，昭君要求返回故国，汉成帝顾全大局敕令她学从胡俗，于是她又成为继任单于的阏氏。其后又生了两个女儿，一个叫须卜居次，一个叫当于居次。十年之后，复株累单于也死了，昭君之子在争位斗争中牺牲，卜须居次在王莽当政时曾到汉宫入待太后，王莽失败后也受株累而死。昭君卒于何年，则不得而知了。 � 貂蝉 �随着三国故事的广泛传播，貂蝉也成了一个家喻户晓的人物，唐李长吉诗《吕将军歌》“榼榼银龟摇白马，傅粉女郎大旗下”，似乎就有貂蝉的影子。到了现代，人们又把她炒成“中国四大美女”之一，她的知名度似乎并不比《三国演义》中的“三绝”曹操、关羽和诸葛亮低多少。然而，历史上到底有无貂蝉其人呢?� 按，貂蝉之名并不见于史鉴。《后汉书·吕布传》有这么一段记载：“卓以布为骑都尉，誓为父子，甚爱信之。尝小失意，卓拔手戟掷之，布拳捷得免，布由是阴怨于卓。卓又使布守中阁，而私与侍婢私通，益不自安。”从这一记载里，可以看到貂蝉的影子——董卓的一位侍妾，而董卓与吕布的怨隙，也是因女人而引起，《三国演义》“董太师大闹凤仪亭”的故事，就是因此生发出来的。在这里，“侍婢”仅仅是一个被污辱与被损害者，谈不上什么品格。后来，经过人民群众和许多艺术家的创造，这一“侍婢”才变成光彩夺目的貂蝉女形象。� 也有学者认为貂蝉实有其人的，梁章钜就是一个代表。在《归田琐记》中，他说：“貂蝉事，隐据《吕布传》，虽其名不见正史，而其事未必全虚。”而到了 《小栖霞说稗》，他则肯定“是蝉固实有其人”。� 三国英雄的故事在他们的身后就开始进入民间，貂蝉故事的流传也是比较早的。元代杂剧中貂蝉戏已经形成一个系列，《锦云堂暗定连环记》、《夺戟》、《关公月下斩貂蝉》等搬演的都是貂蝉的故事。在《锦云堂》剧中，貂蝉本忻州人任昂之女，小字红昌，灵帝时选入宫中，掌貂蝉冠，故名“貂蝉”。后来皇帝把她赐予了并州刺史丁建阳，建阳将其配给了义子吕布。在黄巾之乱中，貂蝉与吕布相失，而为王允所得。貂蝉后来在花园烧香，祷�吕布，为王允发觉，因此密议，订出连环记。在宋元讲史中，貂蝉也是吕布之妻，失散后流落到王允府中。� 《白门楼》和《斩貂蝉》的故事，则明显看出封建落后意识的影响。白门楼吕布被擒本来是咎由自取，然该戏却要让貂蝉对吕布的失败负责，居然让她在受到痛骂之后被处死。《关公月下斩貂蝉》则写吕布失败后，曹操别有用心地将貂蝉送给了刘备，为了不蹈董草、吕布的覆辙，关羽竟将她斩于月下。连董卓、吕布的覆亡也要貂蝉负责，头脑何其冬烘乃耳!近人周剑云撰《论斩貂蝉》专辨其事：� �“貂蝉无可责之罪，吕布亦非可责貂蝉之人……彼三姓家奴，人品去貂蝉远甚，貂蝉不骂吕布足矣，布有何辞责骂貂蝉乎?若关公者，熟读春秋者也。西子奉勾践命，志在沼吴，与貂蝉奉司徒命，志在死卓、布父子，同一辙也。关公不责西施，而乃月下斩貂蝉?余敢谓关公圣人，必不为此杀风景事!”�� 说得可谓痛快。� 自今日视之“女人祸水”论固然冬烘可恶，“女人救国”论亦不足为训。故貂蝉的结局在艺术创作上也是个难于处理的问题。罗贯中固然把貂蝉写得光彩照人，但董卓死后他与吕布“夫唱妇随”，就变得平庸起来，下邳鏖兵她与严氏一起鼠目寸光，拖吕布的后腿，前后判若两人。《三国演义》电视剧在董卓被诛后让貂蝉悄然隐去——“貂蝉已随清风去”，这一奇女子的命运到底如何?留给读者自己去想象，这也许是一种比较聪明的做法。� 西施� 西施，中国出名最早、影响最大的“四大美女”之一。她的名声，与吴越春秋、与勾践卧薪尝胆、十年生聚、十年教训，终于沼吴复仇联系在一起；伍子胥忠贞被谗、伯嚭(pǐ)奸佞亡国，与“女色祸水”的信条联系在一起；与巾帼报国、与红颜薄命、与浣女范郎的悲喜姻缘联系在一起；与“西子捧心”、“东施效颦”、与“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”等等联系在一起……比起其它“美女”来，它身上负载着更多的历史文化负荷。� 西子故事的历史真实性到底如何呢?� 先秦诸子中最早提及西施的是《管子》：“毛嫱、西施，天下之美人也。”《庄子》中，三次提到西施。“西施病心而矉(pín，即颦字)其里，其里之丑人见而美之，归亦捧心而矉其里。其里之富人见之，坚闭门而不出；贫人见之，挈妻子而去走。”这就是“东施效颦”成语的来源。《孟子》中也有“西子蒙不洁，则人皆掩鼻而过之”的话。《韩非子》亦云：“善毛啬、西施之美，无益吾面；用脂泽粉黛，则倍其初。”看来，西施确实是先秦时代的一位知名度极高的美女，不过，与后世传说不同的是：她并未与吴、越争霸的政治军事斗争发生关系，而且，管仲比勾践灭吴还早二百多年呢。� 《左传》和《国语》等先秦史传，都提到了勾践向吴王献美女之事，但并未提及西施其人。西汉时代的《史记》也是如此。在贾谊的《新书》、刘向的《说苑》、陆贾的《新语》及《淮南子》中，西施也仅仅是作为美女出现。� 只有《墨子·亲士》篇提到，西施因为太美，结果被沉入江中，可见“太盛难守”云。� 最早把西施与吴越争霸联系起来的是东汉时的两部野史《吴越春秋》和《越绝书》。� 在《吴越春秋》中，文种向越王献破吴九术，其四为“遗美女以惑其心而乱其谋”，勾践“使相者国中，得苎萝山鬻薪之女曰西施、郑旦，饰以罗縠(hú)，教以容步，习于土城，临于都巷，三年学服而献于吴。”《越绝书》的记载大致相同，不过西施的结局却迥异。前者说，亡吴后，越人认为这尤物是祸根留不得，把她沉于江中，算是对被吴王杀害的鸱(chī)夷子也即伍子胥的祭奠，这是一个残酷的悲剧。后者则让她与范蠡结为伴侣，泛五湖而去，以喜剧而告终。后世关于西施的种种故事和传说，率多由此生发开来的。� 魏晋以后，在文人笔下，在民众的口中西施的故事进入了酝酿、发酵、增饰的阶段，这在志怪、拾遗小说中都有反映。唐、宋诗词中出现了大量的以西施为吟咏对象的篇章。其主题，多咏叹红颜薄命或谴责女人祸水、美色亡国，倒不如歌咏王昭君的诗多出新意。比如王维的《西施咏》：“当时浣纱伴，莫得同车归。持谢邻家子，效颦安可希!”《红楼梦》中的林黛玉在《五美吟》中还翻此诗意：“一代倾城逐浪花，吴宫空自忆儿家。效颦莫笑东村女，头白溪边尚浣纱”。其实二者都无多少可道的深意。当然也有不乏卓见之作。如晚唐崔道融《西施滩》：“宰5，7喜〖KG-*3否5亡吴国，西施陷恶名。浣纱春水急，似有不平声。”罗隐《西施》：“家国兴亡自有时，吴人何苦怨西施。西施若解倾吴国，越国亡来又是谁?”它们都是较为突出的。� 对西施故事的再创作，杂剧传奇最为充分。元代，关汉卿有《姑苏台范蠡进西施》，赵明远有《陶朱公范蠡归湖》，可惜今天我们只能从《录鬼簿》中看到这两出剧目，其内容，也只好根据剧目及有关评介来推测了。西施故事的集大成者，当推明代梁辰鱼的《浣纱记》。� 《浣纱记》充分地占有了有关吴越争霸与西施故事的种种资料，细加区别整合，编织成了一部45出的戏剧故事，以范蠡和西施悲欢离合贯串了吴越两国的兴亡历史，因为西施和范蠡初次见面时以一缕浣纱作为定情之物，故剧名《浣纱记》。与前人不同的是，该传奇将西施范蠡的爱情故事与爱国主义结合起来，爱情服从爱国，开始是牺牲割爱，最后在爱国主义的实现中使个人爱情也得到了实现。第3出“迎施”中，范蠡向西施表示歉意说：“为君父有难，拘留异邦，有背深盟，实切惶愧。”西施反安慰他：“尊官拘系，贱妾尽知，但国家事极大，姻亲事极小，岂为一女之微，有负万姓之望。”后来范蠡要西施入吴，西施表示犹豫，范蠡又劝她：“若能飘然一往，则国既可存，我身亦可保，后会有期，未可知也。若执而不行，则国将遂灭，我身亦旋亡，那时节虽结姻亲，小娘子，你和我必同作沟渠之鬼，又何暇求百年之欢乎?”故《浣纱记》看似爱情故事，实则以爱国主义作为主旋律。� 《浣纱记》之后，出了本《倒纱记》，结尾写范蠡要把西施沉入太湖，西施骂他背离海誓山盟，而范则反唇相讥，要她对吴王屠戮功臣、荒淫无度和国破家亡负责。这样的翻案文章，自今日视之，有点无聊了。� 杨贵妃� 杨贵妃的故事是近些年被炒得发烫的题材，通过影视传媒接受启蒙的年青一代，满头满脑子的杨妃、慈禧和武则天的故事。杨、李故事的起初面貌如何，它的演变过程以及我们今天应当怎样认识，这方面还有许多工作要做 。� 杨贵妃，小字玉环，唐蒲州永济(今山西永乐)人。父杨玄琰，做过蜀州司户，死得很早，依其叔河南府士曹杨玄璬。唐玄宗开元3年，他被选入皇子寿王李瑁邸被册为寿王妃。开元4年玄宗最宠爱的武惠妃死了，“后宫数千，无当意者”，讨好者向他透露，他的那位儿媳妇“姿色冠代”。开元8年10月，唐玄宗幸骊山温泉，就让她出家当了道士，号曰太真。为李瑁重娶个媳妇，暗暗地将玉环纳入宫中。《旧唐书》称：“太真资质丰艳，善歌舞，通音律，智算过人。每倩盼承迎，动移上意。宫中呼为‘娘子’，礼数实同皇后。白香山《长恨歌》云：“天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。回头一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”、“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”、“承欢侍寝无容暇，春从春游夜专夜”、“后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身”。这时，玉环岁，唐玄宗已经56岁。天宝4年，玉环册为贵妃，一直到14年她缢死马嵬，她都是这个名号，故后世称其为“杨贵妃”。� 杨妃被宠，正是玄宗后期大踏步走向腐败的时期。宫中仅“贵妃院织锦刺绣之工，凡七百人，其雕刻镕造，又数百人”。她的家族，则“姊妹兄弟皆列土，可怜光彩生门户。遂令天下父母心，不重生男重生女。”兄弟不必说，杨妃的三个姐姐，都封为国夫人，“姊妹昆仲五家，甲第洞开，僭移宫室，车马仆从，照耀京邑，递相夸尚。每构一堂，费逾千万计，见制度闳壮于己者，即彻而复造，土木之工，不舍昼夜。玄宗颁赐及四方献遗，五家如一，中使不绝。开元以来，豪贵雄盛，无如杨氏之比也。”一次五家夜游，与广平公主的骑从在出西市门时发生争执，杨氏家奴挥舞马鞭打着公主衣服，公主掉下马来，驸马薛昌裔去扶公主，也遭鞭打。事后公主到玄宗 跟前泣诉，玄宗虽然杀了杨氏家奴，但驸马也被免了官。� 得到了倾城倾国的美人，唐玄宗尽情地挥霍与享受，政事全权交给了奸相杨国忠。在歌舞升平的掩盖下腐败也积累到了极限，终于，“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲”。安史叛军如入无人之境，潼关陷落后，唐玄宗甩下百官和百姓，带着杨氏兄妹逃离长安。勉强到了马嵬驿，羽林军哗变，杀了杨国忠，之后，六军不散，唐玄宗不得已，只好忍痛割爱，将杨贵妃缢死在佛堂。� 安史之乱，生灵涂炭。一直到七年之后，玄宗的孙子代宗广德元年，杜甫写《闻官军收河南河北》时，方基本平息。唐帝国一落千丈，它使经历过往日辉煌的人们回忆起这一段历史不禁感慨嘘唏，乃致痛苦流涕。杜工部绝句《江南逢李龟年》正因为很好地传达了这种感受，所以才动人。没有体验过沧桑感的年青人对这首诗是无动于衷的。再者，玄宗幸蜀后做了太上皇成了历史的弃儿，重返长安后他更成了“多余的人”，何况这位风流天子毕竟是开元盛世的创造者，所以她与杨贵妃的悲剧在时过境迁之后又会引起人们的同情，至少，在人们议论和回忆的时候多了些感慨而少了些批判。所以，就在玄宗的生前和身后，他和杨妃的故事就开始流传开来，距离最近而又影响最大的，就是人们熟知的陈鸿的《长恨传》和《白居易》的《长恨歌》。它们对玄宗“倾城倾国”既有批评，更多的是同情和歌咏。“蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声”，“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂”。凄惋缠绵，一唱三叹，读来令人动容。临邛方土“为感君王展转思”“上穷碧落下黄泉”地寻觅，终于引出了“七月七日长生殿”的密誓，“在天愿为比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”。“长恨”故事，成了爱情主题的一般歌咏。唐明皇和杨贵妃也开始了他们的角色转换。� 中唐以来，李杨故事一直是热门题材。唐人笔记《明皇杂录》、《开元天宝遗事》、《酉阳杂俎》，宋人的《杨太真外传》，对这一故事不断地予以渲染。至迟在宋、金时代，这一事故开始搬上了舞台。元杂剧的名家都写过明皇太真故事。比较著名的有：关汉卿《唐明皇哭香囊》、白朴《唐明皇秋夜梧桐雨》、《唐明皇游月宫》、岳伯川《罗光远梦断杨贵妃》、庾天锡《杨太真霓裳怨》、《杨太真华清宫》。明代传奇写李、杨故事亦不乏其人，其后成就最高影响最大的是清初洪曻的《长生殿》。在《长生殿》中，李、杨完成了他们角色转换，作者在歌咏这一旖旎动人的爱情故事的同时，也寄寓了自己的亡国之痛。� 还值得一提的是杨妃的故事在日本的影响不亚于中国。有一种传说是杨妃当年并没有死，她被偷天换日地保护了下来，后来东渡到了日本，得终其天年。“忽闻海上有仙山”——自徐福以来，人们不都是把那蓬莱、方丈、瀛洲，把扶桑日出之处，当作神仙的乐园吗?在日本，有杨妃像、杨妃墓、杨妃庙塔多处。在受盛唐文化哺育过的日本国民的心目中，杨妃身上散射着那一文化的神圣光环，而杨妃故事实质上正是中日文化交流的一道美丽的彩虹。 此外: 西施是大脚，所以她的裙子都很长，就在腰间佩戴一串摇铃，走路时不仅没有脚板声，反而因为铃声，倒更增添了几分女性的妩媚。 杨玉环有狐臭，必须一天洗几个花粉浴才能减少狐臭的影响。且他很胖!!! 貂禅耳朵太小，所以戴一对大大的耳环，使美貌与耳朵对称。 王昭君是斜肩膀，所以她喜欢穿斗篷。你们可以看到王昭君的画像都是披着斗篷 参考资料：

随着生产工具的不断改进，社会生产力不断发展。原始社会后期，原始畜牧业产生并与农业相分离，体力劳动的重要性开始突显。这样，男性逐渐成为生活资料的主要创造者，母系氏族逐渐被父系氏族代替。父系氏族制度建立以后，女性在社会生活中原有的优势地位发生逆转，男性地位开始上升，女性地位下降。男性逐渐掌握社会生产中的大权，将女性排斥在外。女性不仅失去先前拥有的各方面优先权，而且随着社会保障的丧失，她们自身也沦为男性的附属品。这种逆转同时也为封建时期的男尊女卑奠定了基础。进入封建社会，由于前期父系氏族取代母系氏族的转变以及西周以嫡长子继承制为核心的宗法制度等因素影响，男尊女卑观念形成。《易经·系辞》中说：“天尊地卑，乾坤定矣；卑高以陈，贵贱位矣。”“乾道成男，坤道成女。”这就将男女关系以尊卑、贵贱表示出来，把男尊女卑说成是一个自然法则。《诗·小雅·斯干》最后两章说：“乃生男子，载寝之床，载衣之裳，载弄之璋。其泣喤喤，朱芾斯皇，室家君王。”“乃生女子，载寝之地，载衣之裼，载弄之瓦。无非无仪，唯酒食是议，无父母贻罹。”意思是说，生了儿子，要把他放在床上，给他穿华美的衣裤，让他玩玉器。他那响亮的哭声，光彩闪耀的衣服，都表明他将来高官厚禄，可以振兴家业。而生了女儿，只能用布包起来，将她放在地上，给她玩纺锤，只要她将来能操持家务不用父母担心就行了。可见女子一生下来就不得人欢喜，而由于男尊女卑观念的深入人心衍生出来的条条框框又进一步束缚了女子的个性，使女性的地位更是一落千丈。从女性政治地位来说，封建女性没有政治参与权。红颜祸水之说，使女子无论是直接的参与社会政治生活，还是间接的参与社会政治生活，都会遭到强烈反对。中国古代文化中塑造了一系列女子亡国的形象，国家的衰败、朝代的更替罪皆在女子，这种关于国家灭亡原因的荒谬解释，在延续了数千年的封建社会一直盛行不衰。女子参政被视为国家的耻辱，是大逆不道的行为。历史上虽然有吕后和武则天专政，不管其功过如何，其始终被视为国家的叛逆者。从女性经济地位来说，在封建家庭中，一切财产的支配权和家务的管理权都统一掌握在男性家长手里。“子妇无私货、无私蓄、无私器，不敢私假，不敢私与。”妇女在家庭中是没有地位的，嫡长子继承制剥夺了女性的财产继承权。不仅如此，女性连支配自己嫁妆的权力也没有。《唐律》规定妻子嫁妆的所有权属于丈夫；明清法律规定女子嫁妆由夫家掌管，寡妇改嫁时财产任由前夫家处置。封建社会的女性可谓是彻底的“无产者”。从女性教育地位来说，儒家教育旨在维护男权统治，于是“理所当然”的将女子拒之门外，使女子的受教育权限遭到限制，也丧失了进入学校学习的机会，只能在家中接受有别于男子的有限的教育。而中国古代女子家庭教育的主要内容便是“礼教”及“妇道”，将贞节、服从、柔顺与卑弱定为中国女子的终生追求。班昭的《女诫》里就有关于卑弱、专心、曲从等方面的专门论述，强调对女子进行“从人”的教育、为奴的教育，因此对女子才智发展方面的要求在中国古代社会受到漠视，甚至是给予否定的，提倡“女子无才便是德”。从女性婚姻家庭地位来说，女子的地位也是相当低下的。“父母之命，媒妁之言”是封建婚姻的合法形式。在中国，婚姻重在宗族的嗣续，于是一夫多妻便成为古代的通例。平民可以买妾，贵族可以娶妻置妾养妓，而帝王更是妻妾众多，女子没有独立的人格，只是成为男性的附属品和一个生殖工具而存在。同时，在行为规范方面，女子必须以“三从四德”作为自己的行为准则。“三从”即“幼从父，嫁从夫，老从子”，也就是说一个女子，在出嫁前要顺从父母、兄长；出嫁后要顺从丈夫；老了以后，丈夫死了，就要顺从儿子。“四德”即“言慎、行敬、工端、整容”，这四个方面是专门为丈夫和夫家所设的对妇女的规范。除此之外，妇女还必须恪守贞洁观：一女不事二夫，须从一而终；丈夫死后，女子要为丈夫守节（未嫁夫死，也要守节），寡妇不能改嫁，否则被视为“淫妇”。封建统治者甚至设立贞节牌坊来表彰守节的女子，以此来满足男性对女性的独占欲。有的女子在丈夫死后，甚至要作为殉葬品以死殉节。从女性健康地位来说，妇女缠足，是中国封建社会后期的一种摧残妇女身心健康的陋习。缠足的女子要从幼年开始裹束自己的脚，慢慢地拗折足部骨骼，使之畸形。缠足后的一双小脚，不仅在实际生活中有种种不便，而且在整个裹脚过程中，妇女要承受极大的伤残痛苦。可见，封建社会的中国女性在政治、经济、教育、婚姻和健康等方面来说都是处于社会最底层的。封建礼教不仅束缚了女性的发展，也使其沦为男性的附属品，在男权社会没有任何独立人格可言。