大专是大学几年毕业论文

大专是大学几年毕业论文

大专三年毕业。

大专学制有2年、3年和5年之分。三年制大专主要招高中毕业生，五年制大专主要招初中毕业生。五年制大专包括五年一贯制与三二分段制。大专一般都是三年，很小一部分两年。三年有两年半都要上课，一般在大三上学期上课，下学期没课可以去实习。

专升本必须是应届生才能参加，可以填报的学校都是省内的本科院校，不可以报省外的学校，是省教育厅和招生的本科院校组织的。高等职业学校要进一步优化面向初中应届毕业生的三二分段制和五年一贯制招生专业结构。

三二分段制学生完成中等职业教育阶段培养任务后，通过省级高等学校招生委员会组织的考试或经省级高等学校招生委员会授权的高等职业学校组织的考试的，可被有关高等职业学校录取。

专科

专科，即专科教育，是高等教育的组成部分，是大学学历层次之一。专科学历主要分为全日制专科和非全日制专科两种，一般招收中学毕业生或具有同等学力者，基本修业年限为二至三年（非全日制学历教育的修业年限应当适当延长）。

是需要写毕业论文的五年制的大专，最后毕业的时候，学生拿的是专科文凭，也就是大学文凭在毕业前必须撰写毕业论文，在写论文时，也要按照自己的专业来撰写，不能够随便乱写，同时也不能够抄袭，要尊重原创性，只有通过论文答辩之后，学生才能够顺利毕业

大专读3年可以毕业。三年中有两年半都要上课，一般在大三上学期上半学期课然后就没课可以去实习。大专主要分为全日制专科和非全日制专科两种。

专科一般情况下指的是大学专科教育，是高等教育的重要组成部分，是大学的学历层次之一。在中国，大学专科教育主要由高职和高专承担，部分本科高校也开设有专科。专科层次是没有学位证书的，只有毕业证书。

专升本报考条件。

考生必须具有国民教育系列的专科学历，在读和专科毕业的考生才可以参加专升本考试报名及考试，考试分数通过并录取后方可进入本科段继续学习。考生完成规定的教学计划，修满学分即可毕业并获得相应的毕业证书，符合条件者将获得相应的学士学位证。

专科毕业不需要写论文，应该是一个毕业设计。因为论文是为了学位答辩才需要写的，而学位只有本科或者硕士才可能会申请的，专科是没有学位的，只有毕业证没有学位证，所以专科毕业不需要写论文。而且专科毕业更重视的是实际操作课程。大三下半学期也就是每年三至六月。正常是3-5月份开始准备的，毕业论文是大学应届生离开高校最后一步需要完成的事，只有论文重复率达标了才能进行答辩，最后顺利毕业，拿到毕业证。

专科大专几年毕业论文

这个专科毕业的时候一般不写毕业论文的，他没有这方面的要求，但是本科毕业的话一定要写毕业论文。

专科有毕业论文，但是专业不同写的形式内容是不一样的。医学类专业和生物类专业要写成实验报告形式，有些社会类的要写成调查报告形式，具体看学校通知。毕业论文是专科及以上学历教育为对本专业学生集中进行科学研究训练而要求学生在毕业前撰写的论文。一般安排在修业的最后一学年（学期）进行。学生须在教师指导下，选定课题进行研究，撰写并提交论文。

专科毕业不需要写论文，应该是一个毕业设计。因为论文是为了学位答辩才需要写的，而学位只有本科或者硕士才可能会申请的，专科是没有学位的，只有毕业证没有学位证，所以专科毕业不需要写论文。而且专科毕业更重视的是实际操作课程。大三下半学期也就是每年三至六月。正常是3-5月份开始准备的，毕业论文是大学应届生离开高校最后一步需要完成的事，只有论文重复率达标了才能进行答辩，最后顺利毕业，拿到毕业证。

一般是从三年级就可以开始着手，然后一般是在四年级期间重心完成毕业论文，但是有很多学生可能高中就已经写过毕业论文，像我学校就已经有高职在高中时期就已经发表过毕业论文。所以如果你有想写篇论文的想法，那么早点入手的话，对你来说十分有利的。

舞蹈专业大学学几年毕业论文

硕士生修业年限为2-4年，基本修业年限为3年。福建师范大学舞蹈研究生培养的主要内容：一、以二年时间进行课程学习和教学实践，一年安排科学研究和撰写毕业论文。修满32—38学分，论文通过答辩者方可毕业。二、应充分发挥导师指导研究生的主导作用，并完善有利于发挥学术群体作用的培养机制。三、学生在学期间必须完成各学科教导师规定的文献，参加10次学术讲座或学术报告、个人做1次学术报告、进行社会调查、专题调研等活动，撰写并发表二篇文章。

别人写的东西,你可以学习学习哈~我们所说的“群众舞蹈”，是指由非职业舞者创作和表演的舞蹈作品。一般来说，这类舞蹈作品大多以群舞的体裁出现；而舞蹈的形象，又直接观照着群众的日常生活，特别是劳动生活。与职业舞蹈相比，群众舞蹈的动作技术难度不高而动态特色比较鲜明，它的构图层次比较单薄而动机展开复沓有序，它的叙述拒绝抽象理念而采纳生动细节……事实上，群众舞蹈创作的某些共同特征已暗示出其基本法则的存在，我们在此摭论二三。 一、从生活中提炼一个“走起来”的动态 看比较优秀的群众舞蹈作品，首先扑入眼帘而又过后经久难忘的，就是作品从其反映的生活中所提炼出的典型动态。比如《担鲜藕》中“担筐迈步”加“上步掖腿”的动态，比如《簸谷》中“边簸边行”加“回身轻扬”的动态，比如《踩咸菜》中“浅跳微蹲”加“扭摆踩挤”的动态……还有《上梁》、《老锅靓汤》等也都有特征鲜明、韵味浓郁的生活状态。提炼一个特征鲜明、韵味浓郁的生活动态作为作品的“主题动机”，是群众舞蹈创作的起始之点。这一生活动态除造型的美化、节奏的韵化、形象的特化、情思的物化外，更为重要的一点是它要“走起来”；也就是说，它是可以让舞者在走动中加以表现的生活动态，这是群众舞蹈以队列移动和队形变换见长的构图特征所决定的。 二、以“三步加”为基本的动态展开原则 我们注意到，以典型生活动态见长的群众舞蹈作品，其动态展开的方式比较单纯，这使得其作品的构成形态也比较单纯。在我看来，构成形态的单纯比较符合群众舞蹈创作的心理状态；同时，也正是这种单纯的构成状态或日展开方式，使得作为作品“主题动机”的生活动态更加鲜明起来。通过对群众舞蹈作品中动态展开方式的分析，我们能看到这一动态展开方式的基本原则是：“主题动机”在双腿行进中重复三次，然后加上一个略加变化的动态。这就是我们所说的“三步加”。仍以上述作品为例，比如《担鲜藕》就是在3次“担筐迈步”后加1次“上步掖腿”；又比如《簸谷》就是在3次“边簸边行”后加1次“回身轻扬”……实际上，这种“三步加”的动态展开方式普遍存在于群众自发参与、自由发挥的民俗舞蹈活动中，维吾尔族“刀朗”的三步一抬、藏族“弦子”的三步一撩、土家族“摆手”的三步一甩身等都是如此。也就是说，作为群众舞蹈作品动态展开基本原则的“三步加”，其实，也是群众生活中游艺民俗在其创作活动中的自然流露和传承。当然，除了“三步加”之外，群众舞蹈作品中比较常见的动态还有“裂变式”和“模进式”。“裂变式”主要表现为“主题动机”的节奏变化，并且主要是一而二、二而四、四而八的几何级数的变化；也即在同等的时值中，有完成一个“主题动机”到完成若干个“主题动机”，单个“主题动作”的速率成倍增长。“模进式”其实是“主题动机”在不同条件下的重复再现，条件的变化促成了“主题动机”的发展。因此，“模进式”的展开主要体现为“主题动机”的空间变化（方位或区位）、体量变化（增量或减量）以及“织体”变化。 三、寓“主题叙述”于“线性流动”之中群众舞蹈作品构成形态的单纯性，一方面在于其动态展开方式的单纯性，另一方面还在于其主题叙述方式的单纯性。按照通常的说法，群众舞蹈作品主要是“情绪舞”而并非“情节舞”。与“情节舞”依情节的起承转合来推进不同，“情绪舞”所表现的“情绪”饱和度的变化，决定着作品“主题叙述”的样态；而“主题叙述”样态的体现，正是舞队的“线性流动”。或者可以说，作品的“主题叙述”是寓于“线性流动”之中的。认识到“线性流动”是群众舞蹈的主要构图方式，就要认真思考“线性流动”所可能产生的视觉效应：比如横线的宽阔、竖线的深远、波状线的流动；又比如弧线的柔和、折线的刚健、长线条的舒展和细碎线段的活泼；还比如“龙摆舞”给人以川流不息之感，而“满天星”则让人感到花树缤纷……也就是说，“线性流动”作为群众舞蹈的“主题叙述”方式，对其“线性”的运用，要考虑其视觉效应与作品情绪变化的一致性。这是“线性流动”的内在逻辑。 四、要精心设计生动细节和灵动意向指出群众舞蹈作品在动态展开方式和主题叙述方式上的单纯性，并非说这类作品只能凸显经过“三步加”原则展开的某种典型生活动态。我们知道，即使是在主题叙述比较单纯的“情绪舞”中，典型的生活动态也必须置身于典型的生活场景和显现于典型的生活细节之中，群众舞蹈的优秀工作，除成功地提炼出具有浓郁生活气息的典型动态外，往往还由于对生活细节和灵动意向的精心设计。在这里我特别要提到《担鲜藕》与《山野小曲》。《担鲜藕》以细节的生动见长，突出表现为舞者肩担的两只藕筐中，拟人化的莲藕渴水而焦灼的情态，在舞者以水滋润莲藕的同时，其在炎夏之生活场景中赶路送“鲜”的主题叙述得到了充分呈现。与之有别，《山野小曲》以意向的灵动见长，它突出表现为山野“村姑”与山野“清溪”在意象呈现中的“两重性”，也可以说是“双重意象”通过“比兴”手法实现了意象的转换从而也实现了意蕴的再生；当舞者柔曼的臂膀模拟“清溪”的流淌之时，比溪流更清纯的“村姑”也呼之欲出了。一般说来，生动的细节是描龙绘凤的点“睛”之笔，灵动的意向则是呼风唤雨的“神”来之笔。在对二者加以精心设计的过程中要特别注意防止出现“哑剧性”的细节和“风马牛”的意象，它们会干扰群众舞蹈作品的艺术呈现。 五、“舞群织体”与“等重平衡”在实践中的应用 “织体”是舞蹈创作从作曲技法中借用的概念，原指“声部与声部之间的关系”。我校（深圳大学）兼职教授于平先生来院授课时讲到，作为编舞技法一个重要概念的“织体”，应当是指“舞群与舞群之间的关系”；他提出了“舞群”这一概念，并将其界定为“舞蹈设计中相对独立的视觉单位”。以“线性流动”来体现“主题叙述”的群众舞蹈创作，不可避免地会遭遇点与线、线段与线段、短线与长线乃至线与形的时空关系，这里就有个“舞群与舞群之间的关系”，也即我们所说的作为编舞技法的“织体”问题。面对“舞群织体”我们关注的是“复调舞群织体”，其关系主要有矛盾关系、消长关系、模进关系和共鸣关系等，这在于平先生的专著《舞蹈文化与审美》（中国人民大学出版社于2004年出版）一书中有进一步的阐述。与“舞群织体”相关，“等重平衡”也是在群众舞蹈创作实践中应当引起重视的问题。既往谈舞台构图的平衡，多延续“对称平衡”与“自然平衡”的说法。“自然平衡”作为“非对称”的平衡，在理论表述和实践操作中难免语焉不详和词不达意。于平先生为此提出了“等重”的概念。所谓“等重平衡”是将舞台中线（特别是两个对角线的交点）假设为天平的支点，通过影响接受者视知觉、平衡觉、运动觉的种种舞台要素的调节来实现“平衡”。由于这种调节是对接受者感官“轻重”感知觉的调节并实现“等重”，所以称为“等重平衡”。正如于平先生所指出的，舞者的空间方位、区位及其运动幅度、方式对于接受者而言都有“轻重”之分：如空间方位的面向观众重于背向观众，空间区位的前区重于后区，远离“支点”重于近靠“支点”；又如运动幅度大重于运动幅度小，舞姿旋律性运动重于节律复性运动，舞者的位移运动重于定点运动；此外，舞台照明的亮度、舞台事件的聚焦、舞台布景的设置都会对“等重”要素产生影响。我们在实践中如能自觉地思考“舞群织体”的关系和应用“等重平衡”的理念，我们的群众舞蹈创作就会有更大的进展。 回答者：jellygu - 助理 二级 1-14 11:04--------------------------------------------------------------------------------群众舞蹈，顾名思议，就是以群众为主体的，在群众中进行的、并以群众自我娱乐为主要目的的舞蹈活动。群众自己掌握和应用舞蹈的手段，通过舞蹈艺术的创造和传播来表现群众自己的思想、情感和生活。根据目前我国社会舞蹈活动的现状，群众舞蹈大致可分为民间舞蹈、社交舞蹈、校园舞蹈、儿童舞蹈等主要门类。 我们知道，群众舞蹈和其他群众文化一样起源于劳动和人类特有的精神生活需求。我们的祖先，为表达捕鱼、狩猎和采集收获物的欢乐心情，情不自禁地手舞足蹈起来，以自我娱乐。倘若群众舞蹈没有了“自娱性”，也就不能成为群众舞蹈了。随着社会的发展，群众舞蹈在内容上日益丰富，形式上多姿多彩、多方面地反映表现人民群众的生活、思想、情感及审美需求。因此，群众性的舞蹈活动日新月异、蒸蒸日上，它对于建设社会主义精神文明，满足人民群众日益增长的文化需求，有着极为重要的意义。 一、群众舞蹈的现状。 大凡国力昌盛，经济繁荣之帮，群众舞蹈呈兴旺发达之势，这是历史的规律。十一届三中全会以来，党的一系列方针、政策，促进了我国生产力的较快发展，人民群众的物质生活水平大大提高了。“民以食为天”，人们在解决温饱之后，注意力就逐步转移到文化需求方面。因此，人们对文化艺术的审美心理和审美要求也随之发生了急剧的变化。改革的浪潮，给群众舞蹈的原有传统观念带来了极大的冲击。人们再也不能满足于四、五十年代的“秧歌腰鼓”等一类民间舞蹈了，观念发生了由单一走向多元，从封闭步进开放，由外界转入自身的深刻变化。重要的在于参与，从自身的投入中展示生命的韵律，从中获得自我审美价值和生活情趣。因此，人们为消除疲劳，陶冶情操，焕发精神，常常会自觉地步入自我娱乐的天地，在舞场中、在家庭里翩翩起舞，并从舞蹈活动中得到愉悦、知识、友谊、爱情……。随着改革开放的深入和政通人和局面的出现，自娱性群众舞蹈以前所未有的姿态在群众中自发地普及、并相应地得到提高。 ⑴自娱性的群众舞蹈，在人类社会发展的同时，写下了自己悠久的历史。从古代极其丰富的民族民间舞，到今天的集体舞、儿童舞、交谊舞、迪斯科以及近年来蓬勃兴起的国际标准交谊舞等，无不反映当时的时代风貌和人们的精神生活。就拿集体舞和交谊舞来说，在解放初期，受到了广大人民群众，尤其是青年们所钟爱。既丰富了人们的业余文化生活，又增进了相互之间的了解和友谊。前几年，由于开放，迪斯科、霹雳舞传入我国，顿时，从大都市到小县城、从舞厅到家庭、从街头到巷尾、从老人到玩童，都在合着强劲的节拍，忘情地学着，跳着迪斯科，他们把它视作既能得到自我娱乐，又可锻炼身体的极好活动，极大地丰富了群众舞蹈的内涵。 ⑵民间舞蹈作为“在人民群众中广泛流传具有鲜明的民族风格和地方特色的传统舞蹈形式，历史悠久，形式多样，大多载歌载舞，它具有歌舞结合、善用道具的特点”。（见《文化小百科、民间舞蹈条目》）例如：江苏的浒浦花鼓、渔篮花鼓、涟湘，山东的海洋秧歌、胶州秧歌，以及安徽花鼓灯和云南花鼓灯等等就是自娱性极强的群众舞蹈。它来自生活，具有直接反映生活，表现劳动者的理想、情感和爱情。热情奔放，充满浓厚的乡土气息，纯朴的情感流露方式等舞蹈的个性特征。象这种古老的民间舞蹈真正是人民的艺术。人民创造、人民欣赏、人民保存、人民发展，它永远生根在人民中间，充分反映出民间舞蹈的特征和它的群众性。 ⑶校园舞蹈在沉寂了十几年以后，于八十年代中期在高等院校复苏了，集体舞和交谊舞相继在学校的校园里，在悠扬的乐曲声中普及开来。有些大学相继成立了舞蹈团、文工队等，创作和排练学生们自己喜爱的舞蹈。在一天的紧张学习后，到团委或学生会举办的舞会里放松一下自己。青年学生在自娱性的舞蹈过程中，得到多种精神需要，如能促进人与人之间的交往，增进友谊。在悠扬的舞曲中舒展舞姿，满足审美的需要。发现自我、认识自我、展示自我、突出自我。使自己光彩照人，增强吸引力，得到社会的认同，使感情得到满足。爱美之心人皆有之。爱美是人的一种需要，人人都爱美，渴望美的享受，自娱舞的场合，就是人们最好的去处了。 二、当前开展群众舞蹈活动所面临的问题与对策。 近年来，群众舞蹈活动出现了可喜的局面，但还存在着一些困难和问题，现综述如下： 1．衡量群众舞蹈工作开展得好不好的重要标志之一，就是“出作品、出人才”的问题。群众舞蹈中的表演性舞蹈是以自娱为主要目的，它与专业舞蹈在性质上是大相径庭的。一九八六年全国民间音乐舞蹈比赛以来，《元宵夜》、《担鲜藕》、《安塞腰鼓》、《欢腾的鼓乡》等一批优秀作品的出现，开创了群众舞蹈创作的新局面。近几年来，我市相继出现了一些优秀作品，如《绣》、《碧水红菱》、《情系沙家浜》、《耕绿》、《织》等等。但这些好作品仅出自牛小艾一人之手。因此，培养一些年轻的创作骨干是当务之急。深入基层抓创作，举办各种类型的舞蹈创作讲习班、培训班，定期或不定期地举行舞蹈会演、调演。让年轻人有更多的实践机会，不断提高自己的业务水平，促进和繁荣群众舞蹈创作。 2．作为专业的群众舞蹈干部，除了搞好现有的辅导任务和组织任务外，还要加强自己的业务技能的学习。不断地吸取新鲜营养，多学习、多实践。各种风格、各种种类的舞蹈力求多掌握，提高业务素质，以适应不断发展的形势需要。各级领导要为他们的业务学习提供便利条件。 3．专职舞蹈干部的配备与否，是衡量对群众舞蹈重视程度高低的重要标志之一。没有专职干部，便不能开展这方面的业务工作，我市的群众舞蹈事业的发展将会受到挫折，请有关领导给予必要的关注和重视。 4．广大农村是开展群众舞蹈活动的广阔天地。长期以来，农村群众对舞蹈艺术缺乏多方面的知识，甚至是舞音。现在，改革开放了，物质生活提高了，青年们想跳就跳，但又不知道怎样才能跳得好、跳得美。苦于得不到老师的辅导和指导。目前，农村都建立了文化中心、文化站，但我们这些文化站干部本身不一定会跳，更不用说对其他人的辅导了。所以我认为要使群众舞蹈活动均衡地发展，首先要对广大的文化站干部进行舞蹈艺术的培训工作，对他们先进行群众舞蹈的普及工作，把他们作为种子，撒到农村去开花结果。但目前的困难是很多的，诸如师资、经费、场地的不足等等，这些不利因素，应该采取相应的有力措施来加以改变。 三、群众舞蹈活动的发展趋势。 舞蹈艺术具有自身独特的艺术魅力，它包含着别的艺术所不可替代的社会功能和作用。它不仅具有赏心悦目的直观形体美，而且已经从反映表象走向表现更深刻的内涵，使人们从中获得极大的审美情趣和美感享受。因此，在人们心目中的审美价值也越来越高。正如有的评论家说：“它将是现在和未来社会中极有前途的艺术门类。”群众舞蹈又以群众为主体，更具有广泛性。它的基本群众是充满朝气和青春活力的年轻人，随着人们的不断需求，又把中老年人扩大了进来，少年儿童也不例外。群众舞蹈这个艺术门类同时容纳各种年龄层次的人们，这样的吸引力是其他门类可望不可及的。因为他们似乎寻找到一种艺术形式来寄托和表达他们的喜怒哀乐的思想情感。他们不仅是舞蹈艺术的观赏者，而且是群众舞蹈的积极参与者、表演者和创造者，事实已经证明，群众舞蹈是人民群众文化生活中不可缺少的组成部分。综上所述，既然群众舞蹈是舞蹈艺术事业中的一个十分重要的组成部分，又具有美好的发展前景。我们群众舞蹈工作者大有用武之地，对于广大群众的各种舞蹈活动给予大力扶植，积极组织、热情服务、善于引导。要广开门路，除了举办各种类型的舞蹈讲习班、培训班、组织调演、文艺晚会等外，还要提倡企业、单位举办各种比赛，以至举办家庭的自娱性舞蹈比赛，多渠道地开展舞蹈活动。为了群众舞蹈的明天，必须重视普及舞蹈文化的教育，向群众讲授舞蹈基础知识，启发群众自觉的舞蹈意识，提高艺术修养、舞蹈素质及审美能力等等。为了群众舞蹈的明天，更不能忽视对中小学生进行舞蹈文化教育。目前我市这方面的工作已经有了起色，每年都有中小学生文艺汇演，但还不够重视，建议教育部门从现在起，在有条件的学校着手配备师资、增加设施，象重视体育那样，尽快在中小学增设舞蹈课，让学生接受形体训练来提高舞蹈基础。学习舞蹈艺术作为美育知识的重要组成部分，对提高学生的音乐修养、艺术修养、审美意识，陶冶高尚情操，增进德智体的全面发展无疑是大有裨益的。

学分修满即可

一般要学到10年中国舞蹈家协会考级规范称，考生年龄应符合以下要求：一级4-6岁，二级5-7岁，三级6-8岁，四级7-9岁，五级8-10岁，六级9-11岁，七级10-12岁，八级11-13岁，九级12-14岁，十级13-15岁。从上可以看出，小孩学跳舞专业，如果要学到毕业，一般要学到10年！如果只是培养兴趣爱好，那就可以少学几年。中国舞蹈家协会考级规范称，考生年龄应符合以下要求：一级4-6岁，二级5-7岁，三级6-8岁，四级7-9岁，五级8-10岁，六级9-11岁，七级10-12岁，八级11-13岁，九级12-14岁，十级13-15岁。从上可以看出，小孩学跳舞专业，如果要学到毕业，一般要学到10年！如果只是培养兴趣爱好，那就可以少学几年。

大专毕业论文保留几年

应该是的 应该是一直保存吧

没有什么用，过了就行了。学校会保存俩三年。后就销毁了。那些东西一点价值都没有，都是学校来应付检查的。你的档案一共就那么小的一个袋。哪能装毕业论文那些莫名其妙的东西呢。

好奇怪的问题。。。这么说吧，不通过论文是不让你毕业的，这你了解。不会放在档案里，应该是归学校吧。你没必要关心这个，

优秀毕业论文的作用分为以下3个方面：1、学校给予奖励：学校在奖励优秀毕业生方面还是比较大方的。如果你的毕业论文真的质量很好，被一致评选为优秀毕业论文，你可以得到学校的奖金。钱的数额可能不多，当是一份回报。而且我相信，如果你选择留在学校深造或者继续当老师，无疑会为你打开一条道路，毕竟你的能力很强，学习也很优秀。2、硕博学生含金量高：优秀的毕业论文是很有用处的。只要能写出导师认可的优秀论文，尤其是硕士、博士阶段，这是一门学术研究的经验。如果能在研究方面写出优秀的毕业论文。如果你的毕业论文能在国家重要期刊上发表，获得省级优秀毕业论文，含金量很高，对以后的工作或学习深造会有帮助。3、个人加薪或职称需要：在事业单位工作的员工可能印象更深。当他们需要被评估职称和提升时，他们需要撰写和发表论文。如果你有优秀毕业论文证书，并且你的论文创作和发表在这个时候，你会比其他人更有竞争力。

浙大专硕几年毕业论文

3年。从2020年开始，浙江传媒学院的研究生就从2年制改成3年制了。浙江大学传媒与国际文化学院成立于2006年，其中，新闻学科于1958年创办，是国内最早开设新闻教育的单位之一。

1、一般情况下学硕是要3年的，专硕很多学校也逐渐变为3年了2、 硕士生的学习实行学分制，与本科一样，课程包括必修和选修，学制一般为2到3年，多数都是3年，也有2年半的。一般来讲，前两年是基础课和专业课学习时间，通常可以修完绝大部分学分；第三年用来完成毕业论文、实习和求职。许多学校都规定，如果提前修完所要求的学分，并符合一定条件的，可以申请提前毕业。按照规定，在职硕士生的学习年限可相应延长一年、当然了,现在也有二年制的研究生,这要看学的是什么专业

2021考研的小伙伴们，在所有考研工作开展之前大家一定要多了解一下考研常识，做好前期的准备工作，猎考考研小编为各位考生整理了“2021考研：专硕≠非全日制，学硕与专硕的区别在哪里？”的内容，希望对各位考生有所帮助。学硕和专硕的区别1、培养模式 学硕注重学术研究能力，专硕注重动手实践能力。两者的侧重点不同，培养模式就有一些区别（不过现在区别越来越不明显了）。学硕，很多学校要求毕业前至少发表一篇能被认可的专业文章。而专硕以前很多学校都是2年，第一年学习，第二年完成毕业论文就可以毕业了。不过随着考研热度不断提高，有些学校专硕也是3年，毕业要求也水涨船高，不过总体上学硕要比专硕要更严格一点。2、学习时间和费用上面提到啦，学硕学制一般3年，而专硕有些学校还是保持2年，但有的学校则和学硕一样变成了3年。对于学硕的费用，各个院校普遍标准是8000元/年（具体专业有所不同）；专硕的费用会比学硕高些，按照专业区别有点大。对于计算机来说，基本12000元/年，而MBA可能十几甚至是几十万。虽然研究生学费不少，但研究生的奖学金可是很丰厚的，一等奖学金就是8千，国家奖学金是2万。还有国家助学金以及实验室发的钱，只要你有能力，读研阶段实现自立完全没问题哒！3、读博升造在研究生的培养阶段，学硕和专硕在读研阶段的情况现在越来越趋同了（所以含金量没有太大差别），但在升学这件事上就有明显区别了。学硕本来就是为了培养学术型的人才，所以学硕可以直接申请硕博连读，读研三年，再加2年就博士毕业（还可以申请提前1年毕业），所以性价比极高！而专硕是培养技术应用型人才的，如果专硕要读博，就只有考博，部分专硕可硕博。和考研类似，需要笔试和面试。读博时间则为3年，比学硕多一年。所以，对于想要读博的考研小白，可以偏向选择学硕！不想读博那就无所谓了。按照目前的趋势，以后学硕很可能都是直接硕博连读，读学硕就默认要读博。4、考试难度除了升学方式，学硕和专硕在考研这件事上还是有不少区别的。学硕是为了培养研究型人才，所以对应的初试难度也会更难。难度的体现主要在「数学」和「英语」两部分。大多数学硕都考数一、英一，复习的量要比专硕多，而且考试难度大。而专硕往往考数学二、英语二，复习难度和出题难度都会更加简单。（PS：有些学校专硕也考数一英一，比如：浙大）一开始专硕其实不温不火，早些年考985学硕没过，可以直接调剂专硕。但现在专硕越来越火，报考的人数比学硕多得多，所以不存在这样的调剂。985的学硕往往比专硕要更难考。这个难，不只是考试难。高校的推免基本都是学硕，导致学硕名额很少很少，竞争大。对于本科双非想考名校的小小白，建议重点考虑专硕。如果想读博，那就在读研期间好好表现，到时候直接考自己导师的博士即可。5、调剂方向正因为学硕的考试难度大，所以在调剂这个事情上比专硕的选择性要更大。就像前段时间的调剂，科研院所的调剂要求一般为全日制学硕；而且在学硕人员已满，导师同意的情况下，学硕是可以调剂成专硕的，但是专硕却不能调剂成学硕。6、安排住宿这一点区别是近两年才出来的，重点体现在北上广深这样土地比黄金还贵的城市。研究生扩招，但学校盖不起新宿舍楼，承担不起扩招这部分学生的住宿，所以让专硕考生在读期间在外自行安排住宿。有些学校明确把这点写到了招生简章里面，所以大家在选择学校、选择学硕专硕的时候要仔细考量下。去年北大某校曝出这个事情（因为是临时通知，所以学生闹起来了），今年北大、清华、北京师范、南开、北理、南开、复旦、等高校都明确规定专硕不提供住宿！在北京、上海租房三年，这费用比学费都要高~以上是猎考考研小编整理的“2021考研：专硕≠非全日制，学硕与专硕的区别在哪里？”相关内容，希望对各位小伙伴们有所帮助，更多考研备考常识信息尽在猎考考研考研常识频道！研究生考试有疑问、不知道如何总结考研考点内容、不清楚考研报名当地政策，点击底部咨询官网，免费领取复习资料：