对学术论文规范有什么认识

对学术论文规范有什么认识

对论文的看就是对论文所抱的见解、观点，我整理了对学术论文规范的看法，欢迎阅读! 对学术论文规范的看法 就在几天前，导师给了我一篇中文论文，让我帮忙评审(review)。拿到论文后，我竟然有些兴奋 -- 的确，我的桌子上几乎不看任何中文论文。造成这种局面的原因比较尴尬和复杂，我们改日再讨论。在仔细读完论文后，除去内容不谈，我发现在此篇论文在书写格式方面有很大的问题，比如错误使用标点符号、断句、中英文和公式混排等。这其中有些问题也是我在写本科毕业论文的时候注意到的。 究其原因，可能是大家平时读写英文论文、英文E-mail太多，反而忽视或者忘记了中文书写的规范。下面我就谈一谈出现的问题以及我的看法。 (1)如果是用中文书写，建议统一使用中文标点符号，比如“，”而不是“,”，以及使用“(”而不是“(”。中文标点和英文标点虽然在形状相似，但是中文标点符号占的位置更宽。在这里多说一句，程序中不能使用中文标点，否则编译无法通过，不知有多少人曾经因为这个而抓耳挠腮。 有两个特殊的标点符号要特别提醒一下：1)现在无论是论文还是教科书等出版物，对于句号的使用，我见到更多的是用句点，像这样“.”。这实际上是英文中的句号，而中文的句号是圆圈，像这样“。”。我并不清楚关于句号的书写有什么更为特别的规定，也不明白为什么这个错误如此流行;2)关于括号的使用。我的建议是，除了数学公式中的括号，都应该统一使用中文括号，比如“(”和“)”。如果坚持这个原则，有时候看起来括号占的地方确实有些大，不过如果坚持使用英文的括号，比如“(”和“)”，书写过程中则必须频繁的切换中/英文输入法。 (2)段落缩进。中文的段落前要有两个汉字宽度的空间--相必这个大家都清楚。不过，我现在还没有见到哪个在线的编辑器，比如豆瓣日记、人人网日志发布器支持这个特性，而且默认都是没有缩进。所以如果想要缩进的效果，则必须手动在每个段落前加入空格。问题又来了，我到底需要键入多少个空格(这里说的是英文空格)才能看着像是“两个汉字的宽度”，四个还是六个?还是看心情? (3)或许还是受英文书写习惯的影响，我审的这篇文章中频繁出现在一个句子后、下一个句子前，加入一个空格。这显然是不必要的。另外，还有一些文章中出现顿号和逗号混用的情况，比如“豆瓣，人人，新浪微博等都是社交网站”，表示列举应该使用顿号“、”。英文中因为没有顿号，所以使用逗号来代替。 (4)中英文混排。有时候要在论文中要提及模型的名称或者英文名字，比如LDA、NLP、David Blei等，这就产生了中英文混排的问题。少量的混排问题还不大，如果全篇都是这样的情况，整个排版看起来会非常糟糕，而你又不可能使用英文全角字母，比如“LDA、NLP、DavidBlei”。关于这个问题，除了直接写成英文论文，也没有很好的解决办法。另外，由于数学公式也常常包含英文字母，所以也会让这个问题更突出。 (5)再来说说字体和间距问题。一般来说，中文使用宋体，而英文是Times New Roman，而公式则是斜体。特别建议，文中的代码(或伪代码)最好是使用等宽字体，例如Courier和Monospace。还有，如果文字太密集，可以调整行间距，比如在Microsoft Word中，如果使用宋体小四字体，则建议使用倍行距。 (6)避免中英文混用，这种情况多出现于口头表达，比如“By the way，我觉得这个problem还cover的不够，有些detail还没有讨论清楚。”似乎这种说话方式能让人感觉很高端的样子，只是有些装叉的嫌疑。 每个人都希望自己的文字赏心悦目(pleasing to the eyes)，我觉得排版和格式则是为达到这个目的付出的第一份努力。如果大家觉得还有其他常见的问题，欢迎补充! 规范的学术论文 民族音乐在音乐教育中的作用 一、民族音乐教育的现状 作为我国传统的民族音乐，能够把它与西方音乐相融合是音乐教育者不可忽视的问题。解决这一问题就可以完善以及提高我国民族音乐教育，使之更加丰富。对于民族音乐的完善问题是我们研究的关键。在音乐教学中，我国大多采用的是西方的教学模式，传授的都是欧洲的理论知识，传统的民族音乐知识却被忽略。因此，我国出现的是中国式的西洋音乐家，其中，西洋音乐也就占据了主导地位。近代以来，我国音乐的创造理论采用的是苏俄音乐理论。这给人们造成一种假象就是民族音乐在音乐教学中是毫无意义的。 二、民族音乐的地位 在社会上，人们普及音乐以及对于音乐的教育发展程度就是音乐的社会地位。民族音乐是我国的本土音乐，有着悠久的渊源，但是它是否能够顺应时代的发展?能否与经济文化相适应? 民族音乐在我国社会上是有一定成就的，以下就是这些成就： 第一，世界各地的流行歌曲都取材于民间。第二，民族音乐对于一部分人是情有独钟的，他们自发的组织乐团，比如民间的花灯，二胡等等，他们使民族音乐得以发展与继续。第三，中国的音乐开始进入世界领域。这些年来，中央乐团不断的出国巡演，这样就把民族音乐传播到世界各地，比如《牧童短笛》、《梁祝》。 三、民族音乐的作用 (一)培养民族精神 民族精神决定着民族的兴衰，五千年来，我国的民族精神以爱国主义为主，我们宣扬和平、勇敢勤劳、团结友善。我国的文化思想与民族信仰是与民族音乐一脉相承的。民族音乐教育要让学生运用情感体验，了解民族精神在音乐里的存在使民族意识得到强化今年来，我国经济不断发展，与各国之间的文化交流也是日益密切，这就给音乐教育带来了发展机遇，同时也带来了挑战，我们要防止青年人受到不良思想的影响，利用民族音乐让学生学会自强、自信、自爱、自尊。 (二)培养审美观 各地的民族音乐、古典音乐组成了我国的民族音乐，他们各自表达的形式是不同的，因此审美习惯与审美观也是不同的。少数民族与我们的风格与特点也不一样，在表达方式与节奏上也有并不一样的特色。然而很多青年人都青睐于流行音乐，缺乏民族音乐知识，审美观范围也就相对狭窄，更为严重的行为就是对明星的刻意模仿。对于这些没有自我意识的行为，我们应该从根本不杜绝，否则就会影响到青少年的身心健康。所以，民族音乐对学生的心理和文化素质，思想意识以及审美观的提高与培养都有着不可替代的作用。 (三)促进理解传统文化 中华民族几千年来的文化积淀是博大精深的，民族音乐也是重要的一部分，加强民族音乐的教育对民族文化的继承与发扬起到积极的作用。《十面埋伏》是我国的传统民族音乐，它的表现手法生动形象、富有交响音乐艺术，使当时的战争场面得以再现，给人一种和平的向往。在民族音乐教育中，要让学生了解以及学习民族音乐，最重要的是能够透过艺术科学、全面、系统的认识民族传统的文化底蕴。 四、加强民族音乐教育 (一)创新教学手段 生命力满活力就要用创新的手段才能激发出来，因此民族音乐要想更好的发展就要创新它的表现形式，得以传承。民族音乐要在内容与教学手段上加以创新，改变枯燥乏味的理论教学。教师在民族音乐教学上要注意贴近生活，跟随人们需求与时代要求。整合资源是最有效的方法，流行民族音乐，使学生接受民族音乐教学。在青年歌手大赛中，比赛内容也加入了原生态的民族音乐，这样就可以使民族传统文化得以传承，在比赛中创新民族音乐，使民族音乐也得以流行。教师要让学生学会创编具有时代气息的歌词，使民族音乐更为丰富。 (二)科学教学方法 教师是传授知识的，学生知识一个接球者，这是传统教学中的角色扮演。这种模式，学生没有主动性，不积极，处于被动地位。在这种局面下，教师与学生是很少交流的，因此要想让学生的实践能力与音乐感知能力加以提高是很难的。 第一，学生在教学中要注意看和听。教学中利用现代科学技术，例如多媒体技术与课件等，这样就可以使学生各方面的需求都得到满足，课堂内容与形式得到极大丰富，同时也会吸引学生的注意，提高学习兴趣。在这个过程中，学生的审美观与审美能力得到培养，对音乐的感知与想象能力也得到提高。 第二，要想增强学生实践能力就要让学生亲身体验演出与练习的过程。给学生自己组织活动的权利，让他们自己去想象与发挥，用自己的想法去设计与创造，用这种方法来提高他们学习的积极主动性，增强对民族音乐的理解。 五、结语 当代要求对教育进行改革，培养全面综合型人才，教师应该承担这个使命。借鉴国外先进的教学方法与手段，继承与发扬民族音乐。 看了“对学术论文规范的看法”的人还看： 1. 学术论文的重要性的认识 2. 对学术论文段落的要求 3. 标准学术论文例文 4. 学术论文标准格式规范 5. 对博士生发表学术论文要求的探讨论文

(一)题名

题名又称标题或题目，是以最恰当、最简明的词语反映论文中最重要的特定内容的逻辑组合。题名通常有三种情况：

一是标题明确规定了论文论述的问题，即概括了论题，这样的标题明确显示了论文的研究课题，可使读者对论文的基础内容有个大概了解。

二是标题明确概括了论文的中心观点，即研究结论，标题概括了论文的研究结论，使观点鲜明、突出，可使读者对学术观点一一了然，因而有助于论文价值的实现。

（二）作者及工作单位

论文作者是指参与论文的全部或主要研究工作并对论负责的人。论文的作者必须是论文的现在作者，而与职务、职称无关，应按贡献大小确定署名次序。

对只参加少量工作而对论文不能负责的，不宜名，可采用题注方式说明，或在致谢部分肯定他们的贡献，名要写在题名下，在作者署名下要标明工作单位。

(三)摘要

摘要，亦称提要，它是论文不加注释和评论的简短陈述。在论文完成后，要将论文的主要研究途径、要观点和结论，用极简要的语言，加以概括和提练，起到“立片言，以撮要”的作用。如果为了国际交流，还应有外文摘要，外文摘要一般置于文后。

（四）关键词

关键词又称主题词。为了方便文献检索信息贮存，应从论文特别是从题名和摘要中选取最能表达论文中心内容、标志论文主题的若干单词、词组成术语，以显著字符，排写在摘要的左下方。

关键词应精当，每篇论文一般选择3一8个，应是各学科中规范的，有特定含义的、通用的名词术语，如有可能尽量选用《汉语主题词表》中的规范词。

（五）引信

称前言、信或绪论。它的任务是简要说明研究工作的缘起、目的、范围及相关领域前人的工作和知识空白、理论基础等，提出研究课题，提示并限定论文的研究范围和研究途径。

学术沦为对于学术研究的人来说是十分重要的。首先学术论文的发表能提升学术素养与科研能力。论文是体现学生学术科研能力的重要途径，是学生基本素养、信息检索能力、逻辑表达能力、思辨能力的象征。其次，助力海外院校申请。对于国外院校来说，学生的科研能力是招生委员会最看重的一环。拥有科研论文发表经历可以让简历脱颖而出，增加获得录取的几率。保研加分，科研论文作为保研申请资料之一，对申请保研名额提供很大帮助，优秀的论文质量、发表刊物等级都能够提供给申请者不同程度的加分。增加求职砝码。创作论文的过程中，锻炼人的思辨、逻辑、细致程度、文字表达能力，这些都是用人单位看重的良好品质。众多名企网申中均有学术或科研信息需求职者填写。

对美术的认识论文范文

美术鉴赏是一种视觉艺术，在发展学生的视知觉，获得以视觉为主的审美体验，陶冶审美情操，提高生活品质等方面，具有其他学科难以替代的作用。下文是我为大家整理的关于美术鉴赏3000字论文的内容，欢迎大家阅读参考!

浅谈中国绘画艺术

博大精深、源远流长往往是形容我国古代艺术 文化 、悠久历史的最佳词汇。一个线条，一个轮廓，一抹色彩，看似简简单单的几笔，画家却能够用远近呼应、以动衬静等手法将人物、山水表现得淋漓尽致、唯妙唯俏，这就是我们中国古代绘画的精髓所在!

从远古的陶瓷绘画，到魏晋的墓室 彩绘 砖，再到隋唐的壁画，个人感觉，相比较于西方油画的死板，我们中国美术讲究的是形散神聚，画家们举手投足之间一挥笔墨，就能表达自己对人物、事物的态度与看法——不论是一种巫术，还是讽刺官僚、表现民生疾苦，抑或是细致刻画某种动物等等。通过这几次选修课，我觉得古代的画家不仅仅是画家，他们往往能够用笔墨批判现实或者是表达某种愿望或抱负，总之，绘画的目的已经远远超越了欣赏，我们能够从众多的绘画之中感受到它们所带来的内涵美、意境美，这也是值得我们去欣赏、去研究的地方!

在美术鉴赏这门课中，我印象最深的就是顾恺之大师。顾恺之，字长康，晋陵无锡(今江苏无锡)人。顾恺之博学有才气，工诗赋、书法，尤善绘画。精于人像、佛像、禽兽、山水等，时人称之为三绝：画绝、文绝和痴绝。谢安深重之，以为苍生以来未之有。顾恺之与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。

顾恺之作画，意在传神，其“迁想妙得” “以形写神”等论点，为中国传统绘画的发展奠定了基础。老师上课细心地讲述了洛神赋的 故事 ， 《洛神赋》是古代有名的诗人曹植用神话隐喻着失落了爱情的感伤的诗篇《洛神赋》，是中国古代文学中的一篇重要作品。曹植所爱的女子甄氏，在他的父亲曹操的决定下，为他的哥哥曹丕夺去。甄氏在曹丕那里，没有得到稳固的爱情死得很惨，她死后，曹丕把甄氏遗留的玉镂金带枕给了曹植。曹植在回归他自己的封地的路上经过洛水，夜晚梦见了甄氏来会他，悲痛之余作了一篇《感甄赋》，塑造了洛神的动人形象，也就是被他美化了情人的形象，甄氏的儿子曹叡将它改名为《洛神赋》。

恺之知识渊博而有才气，擅长诗赋、书法，尤其精通绘画。工人像、佛像、禽兽、山水等。当时有“才绝、画绝、痴绝”之称。他的画师法卫协而又有所变化，他的画有敷染容貌，以浓色微加点缀，不求晕饰;笔迹周密，紧劲连绵，如春蚕吐丝，春云浮空的特点。史有以曹不兴、顾恺之、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。精通画论，其“迁想妙得”、“以形写神”等论点，对我国传统绘画的发展，影响很大。

而在我国古代鼎盛的唐朝唐太宗时期，也不乏优秀的作品出现。比如在《步辇图》中，唐太宗被一群宫女所环绕、包围起来，并且就连座椅都是宫女们抬起来的，这些许表现了阎立本对当时唐太宗、当时整个唐朝的不满与讽刺，但同时，从来使的衣着与恭敬地神情以及唐太宗面庞的丰润、目光深邃、神态威仪而不失和蔼也能充分展露出盛唐一代明君的风范、一种神圣不可侵犯的威严所在。可谓是既表现了对吐蕃的蔑视，又在表现唐太宗风貌的同时表达了自己对唐朝不敢与吐蕃对抗的看法和讽刺。

古代绘画给我留下无穷的回味，而当代大师的作品亦能展现出中华民族的灵魂所在。

“痴于绘画，能书。偶为辞章，颇抒己怀。好读书由，略通古今之变。”一代书画名家范曾用这二十四个字评价自己。

范曾，字十翼，别署抱冲斋主，江苏南通人，当代中国著名的 国画 大师，开 人物画 一代风气之先。作品熔山水花鸟人物于一炉，集诗、书、画三绝于一身，在绘画语言上有创新，功力不凡。他的古代人物画，识者谓其气韵生动，神彩飞扬，精湛娴熟，笔力遒劲，线条简括，形象生动。

《鬼才范曾》封底上的那幅《钟馗雅趣图》，正是范老“鬼才”的一个集中表现。范老擅作写意人物泼墨人物，力追古代梁楷、法常诸人，笔墨浑厚，造型生动。他继承了南宋梁楷以来简笔泼墨的手法，形成了自己独特的风格。其人物作品之传神，固出于其才气之敏悟与博学好思之修养，至于其笔墨之能得其神，则应出于其锲而不舍的勤奋和努力。这幅《钟馗雅趣图》

1.笔法洗练、形象生动豪放。简单几笔构型有状，神采豪放，线条有样，生动鲜活。钟馗的坦胸开衫的简洁笔法将健硕洒脱的形象描绘得入木三分。卧蚕双眉，红脸多髯，使钟馗的戾气渐隐，英气伶伶俐俐的流露出一点点，不可谓不惟妙惟肖。颈肩与手部的洗练线条使人物更具质感，跃然纸上。

2.用墨有方，浓淡变化得体，则墨色活泼精神，有光彩，妙趣横生。前人论画谓“气韵生动”，常以用墨佳劣为主要衡量标准不是没有道理的。当然，一幅画是否达到“气韵生动”，还包括画体的内在精神刻画，作者情感的传递，以及用笔能否恰如其分地再现主客体的谐调一致。所有这些最终还是要靠墨色的变幻来体现的。

这幅《钟馗雅趣图》用墨也是十分精巧。墨色丰富,“墨分五色”既有变化又有统一。钟馗的衣衫以浅淡与中度墨色为主，将白衫的褶皱与光影差别以不同于西方 素描 的写意手法行云流水般的表现出来。而浓密的髯发更是展现出范老用墨的不俗功底，纠结浓密却不凌乱，恣意张扬却不繁杂，渐变与层次感以一种特有的手法显露，下笔犹如闲庭信步一气呵成。最可赏的便是范老整个人物的笔触与构图，人物有骨有肉，多利丰筋，形象饱满。

3构思精巧，构图简洁爽利，人物神态传神，别有妙趣。范老多画钟馗，这幅却备受瞩目，这和此幅钟馗的“与众不同”大有干系，是范老的“鬼气”赋予了此画别样的感受。范老打破传统，一改钟馗凶神恶煞的民间形象，以雅趣为旨，将钟馗塑造成一位气质介于文人与武将之间的另类，使人顿感新意。而右肩上的小鬼不再抱头鼠窜而是站在肩头搔弄。旧往打鬼擒妖的鬼判官钟馗，在画中以这些情态出现，诧异者有之，不解者有之，无奈者有之，最终却化作一笑，独品出另一味道。这种超脱出传统拘泥的作品，不愧为鬼才的画作。

其实，个人认为，我觉得中国绘画是最能彰显我国文化特色的历史产物，我国拥有着五千年的深厚底蕴，这不仅仅包括历史，更囊括着我国五千年来的文化积淀。

面对文化，我们要有一种使命感，维护我国文化积淀、传承我国文化瑰宝;面对艺术，我们要有一个积极的心态，发现生活之美、感受来自于艺术的强大力量;面对美术，我们要有一个欣赏的思想，发现生活的不同、感受来自美术的无限魅力。

浅谈大学美术鉴赏

摘要：美术鉴赏课将我带到了一个全新的世界，带到了一个我以前从未涉足过的领域，带到了艺术的殿堂，我可以说出那些美丽的作品的故事，它让我发现原来世界是这么美，原来一个人的思想可以这样表达，原来先代们是那么的智慧。 美术鉴赏是运用感知、 经验 对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助我们在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

关键词：绘画、梵高、中国建筑、鉴赏

一、对绘画的鉴赏

绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间(即平面)里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。

就像梵高的艺术是伟大的然而在他生前并未得到社会的承认。他作品中所包含着深刻的悲剧意识其强烈的个性和在形式上的独特追求远远走在代的前面的确难以被当时的人们所接受。他以环境来抓住对象他重新改变现实，以达到实实在在的真实，促成了表现主义的诞生,在人们对他的误解最深的时候，正是他对自己的创作最有信心的时候。因此才留下了永远的艺术著作。 他直接影响了法国的野兽主义德国的表现主义以至于20世纪初出现的抒情抽象肖像。《向日葵》就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。 画家像闪烁着熊熊的火焰满怀炽热的激情令运动感的仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力色彩的对比也是单纯强烈的。然而在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。 观者在观看此画时无不为那激动人心的画面效果而感应心灵为之震颤激情也喷薄而出无不跃跃欲试共同融入到凡高丰富的主观感情中去。

总之梵高笔下的向日葵不仅仅是植物;而是带有原始冲动和热情的生命体。我更爱看窗外那一片向日葵，爱看她们在阳光下开出灿烂的笑容。我不敢展示真正的我，我也不知道真实的我是什么样。在向日葵面前，我有一种自信的感觉，展示着那个成功、全新的我;我在看见向日葵时，心里总有种暖洋洋的感觉。 我看见梵高背着画夹，在向日葵丛中专心致志地画着那幅热情奔放的向日葵。我看着向日葵明朗的脸，眼睛一亮。我对梵高喊道：“你必须面对自我，绝不能逃避。不管这有多么困难，需要多大勇气!”其实这句话不仅是对梵高说的，也是对我说的。虽然梵高已经成为过去，而我却可以改变。我要感谢的不仅是那扇窗，更要感谢窗外精彩世界为我带来的美好遐想。

二、对中国建筑的鉴赏

中国建筑，具有悠久的历史传统和光辉的成就，是世界上最古老的建筑体系之一，有7000年以上有实物可考的历史。3000年前已形成以木构架为主要结构、以封闭的院落为基本的群体布置方式的独特风格。它的发展从未中断，并对朝鲜、日本和东南亚各地的建筑有重要影响。它从陕西半坡遗址发掘的方形或圆形浅穴式房屋发展到现在，已有六、七千年的历史。修建在崇山峻岭之上、蜿蜒万里的长城，是人类建筑史上的奇迹;建于隋代的河北赵县的安济桥，在科学技术同艺术的完美结合上，早已走在世界桥梁科学的前列;现存的高达米的山西应县佛宫寺木塔，是世界现存最高的木结构建筑;北京明、清两代的故宫，则是世界上现存规模最大、建筑精美、保存完整的大规模建筑群。至于我国的古典园林，它的独特的艺术风格，使它成为中国文化遗产中的一颗明珠。这一系列现存的技术高超、艺术精湛、风格独特的建筑，在世界建筑史上自成系统，独树一帜，是我国古代灿烂文化的重要组成部分。它们像一部部石刻的史书，让我们重温着祖国的历史文化，激发起我们的爱国热情和民族自信心，同时它也是一种可供人观赏的艺术，给人以美的享受，所以，我国古代的建筑艺术也是美术鉴赏的重要对象。

中国建筑体系是以木结构为特色的独立的建筑艺术，在城市规划、建筑组群、单体建筑以及材料、结构等方面的艺术处理均取得辉煌的成就。传统建筑中的各种屋顶造型、飞檐翼角、斗拱彩画、朱柱金顶、内外装修门及园林景物等，充分体现出中国建筑艺术的纯熟和感染力。七千年前河姆渡文化中即有榫卯和企口做法。

半坡村已有前堂后室之分。商殷时已出现高大宫室。西周时已使用砖瓦并有四合院布局。春秋战国时期更有建筑图传世。京邑台榭宫室内外梁柱、斗供上均作装饰，墙壁上饰以壁画。秦汉时期木构建筑日趋成熟，建筑宏伟壮观，装饰丰富，舒展优美，出现了阿房宫、未央宫等庞大的建筑组群。魏晋、南北朝时期佛寺、佛塔迅速发展，形式多样，屋脊出现了鸱吻饰件。隋唐时期建筑采用琉璃瓦，更是富丽堂皇，当时所建的南禅寺大殿、佛光寺大殿迄今犹存，举世瞩目。五代、两宋都市建筑兴盛，商业繁荣，豪华的酒楼、商店各有飞阁栏槛，风格秀丽，明清时代的宫殿苑囿和私家园林保存至今者尚多，建筑亦较宋代华丽繁琐、威严自在。近现代中国建筑艺术则在继承优秀传统相吸收当今世上建筑艺术长处的实践中，不断发展，有所创新。

中国古代建筑的艺术成就令世界各国人民叹为观止，取决与它那独特的结构。在我们来看一看古代建筑的特点。下面是我们从网上和图书馆查阅收集来的关于古代建筑的信息。

中国古代建筑艺术的特点是多方面的。从美术鉴赏的角度来说，以下一些特点是应当了解的：

1、巧妙而科学的框架式结构

这是中国古代建筑在建筑结构上最重要的一个特征。因为中国古代建筑主要是木构架结构。“墙倒屋不塌”这句古老的 谚语 ，概括地指出了中国建筑这种框架结构最重要的特点。这种结构，可以使房屋在不同气候条件下，满足生活和生产所提出的千变万化的功能要求。。这种构件既有支承荷载梁架的作用，又有装饰作用。只是到了明清以后，由于结构简化，将梁直接放在柱上，致使斗拱的结构作用几乎完全消失，变成了几乎是纯粹的装饰品。

2、庭院式的组群布局

从古代文献记载，绘画中的古建筑形象一直到现存的古建筑来看，中国古代建筑在平面布局方面有一种简明的组织规律，这就是每一处住宅、宫殿、官衙、寺庙等建筑，都是由若干单座建筑和一些围廊、围墙之类环绕成一个个庭院而组成的。一般地说，多数庭院都是前后串连起来，通过前院到达后院，这是中国封建社会“长幼有序，内外有别”的思想意识的产物。家中主要人物，或者应和外界隔绝的人物(如贵族家庭的少女)，就往往生活在离外门很远的庭院里，这就形成一院又一院层层深入的空间组织。宋朝欧阳修《蝶恋花》词中有“庭院深深深几许?”的字句，古人曾以“侯门深似海”形容大官僚的居处，就都形象地说明了中国建筑在布局上的重要特征。

中国的这种庭院式的组群布局所造成的艺术效果，与欧洲建筑相比，有它独特的艺术魅力。一般地说，一座欧洲建筑，是比较一目了然的。而中国的古建筑，却像一幅中国画长卷，必须一段段地逐渐展看，不可能同时全部看到。走进一所中国古建筑也只能从一个庭院走进另一个庭院，必须全部走完才能看完。北京的故宫就是最杰出的一个范例，人们从天安门进去，每通过一道门，进入另一庭院;由庭院的这一头走到那一头，一院院、一步步景色都在变换，给人以深切的感受。故宫的艺术形象也就深深地留在人们的脑海中了。

三、丰富多采的艺术形象

如前所述，建筑不仅仅是技术科学，而且是一种艺术。中国古代建筑经过长时期的努力，同时吸收了中国其他传统艺术，特别是绘画、 雕刻 、工艺美术等造型艺术的特点，创造了丰富多采的艺术形象，并在这方面形成了不少特点。其中比较突出的，有以下三个方面：

1、富有装饰性的屋顶

2、衬托性建筑的应用

3、色彩的运用

伟大的中华民族，文明传承了几千。中国建筑，一个代表着中华民族的辉煌成就的标志，在历史的长河中留下了光辉灿烂的一页。伴随着对劳动人民的深深敬佩。我们的研究接近尾声了，古代建筑的艺术成就，是我们每一个中国人的骄傲。让我们期待中国的明天更美好。

结束语

美术鉴赏课更好的培养我们，提高我们的素质，最根本地是提升了我们的精神境界。美术鉴赏的最终意义，就在于使大学生的情感得到陶冶，思想得到净化，品格得到完善，从而使身心得到和谐发展，精神境界得到升华，自身得到美化。 美术鉴赏有益于我们灵魂的雕铸和人格的完善 艺术 教育 注重开发和挖掘人自身的潜能，并致力于培养人的自尊、自信、自爱、自立、自强意识，不断提升人们的精神文化品味和生活质量，从而不断提升人的生存和发展能力，促进人的全面发展与完善。

人的全面发展，正如恩格斯所认为的那样，包括智力、体力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面发展是一专多能的素质型发展。鉴于此，大学生的艺术素养已经日益融入时代的潮流之中，倍受人们的重视与关注。大学生美术鉴赏作为美育的一种手段，在促进大学生灵魂雕铸和人格完善的全面发展中起着重要的作用。

满足大学生的审美需要，提高和培养审美能力，在美术鉴赏课上，通过大量地、广泛地鉴赏优秀艺术作品，就会逐渐具有和提高感受美、理解美的能力了。这里不单单是提高我们的鉴赏水平问题而是如何发展我们的价值取向问题。提高我们对美术意义的认识，培养我们正确的审美理想，健康的审美情趣，提高对美的感受力、鉴赏力、表现力和创造力。陶冶我们的思想情操、提高了我们的精神境界。

致谢：

通过学习本课程，可以使我们了解更多的美术知识，提高我们的美术鉴赏能力，培养我们的艺术审美兴趣，而这对提高我们的全面素质起着十分巨大的作用。

参考文献：

书名 作者 出版社 出版日期

1、《中外美术鉴赏》 徐改，刘晨 清华大学出版社 2009-08-01

2、《美术鉴赏》 李新平，成文光 哈尔滨工程大学出版社 2009-07-01

3、《中国建筑史》 梁思成 中国建筑工业出版社 2005年版

4、《西方美术史》 李春 陕西人民美术出版社 2002年版

浅谈新课改下美术鉴赏课中的情感教学

摘要：新课程标准的实施越来越注重学生个人能力和个人素质的发展和提高。美术教学也是如此。在美术教学中，教师应充分发挥学生的主人公意识，让学生积极主动地参与到教学中来，离不开情感的运用。利用情感开展美术教学可以有效地拉近师生之间的心理距离，能够让学生更热爱美术学习，更积极地参与美术教学。本文是我在实际教学中 总结 的一些运用情感开展美术教学的经验，希望能够起到抛砖引玉的作用。

关键词：爱 用心 赞赏 学生 真心

“想要别人怎样对你，你就要怎样去对待别人，同样，想要别人爱你，尊敬你，你也要同样先去爱别人，尊敬别人。”以前，总是听到这句话，但真正地体会到这句话的含义是在我这两年的教学生涯中。我真正体会到：“爱是教师最美丽的语言，只要你真心地去爱学生，发现学生的闪光点，用心去和学生交流、沟通，用爱鼓励学生。”这是开展情感教育，运用情感教育促进美术教学的前提。我们必须与学生加强沟通和了解，与学生建立良好的师生关系，以起到“亲其师信其道”的教学效果。那么，我们在实际教学中应该如何落实好情感教育呢?笔者认为主要应做到以下几点。

一、用你的真心去和学生沟通，建立信任感

“谁爱孩子，孩子就爱他;只有爱孩子的人，他才可以教育好孩子。”我非常欣赏这句 名言 。教师在教育工作中不仅关心学生的学习，而且还关心他们的生活，做他们的知心朋友。“没有爱就没有教育”，教学的成功不仅和教师有很大关系，也同样和学生有很大的关系。对于学生而言，但凡是自己喜爱的教师给予的教育，他们很快便能接受、掌握。即便是批评，也能愉快的接受，这便是学生所说的喜欢的教师的课就爱上，不喜欢的教师学生往往有抵触情绪，从而不爱上这一门课程。所以，我们要用爱建立情感的磁场，使教学产生良好的效果。

在一次高一美术鉴赏课上，我正在讲课，一位学生踢门而入，并且用挑衅的眼光看了看我，然后走到座位上趴着，好像在说：“看你能把我怎么样?”面对这位“刺头”学生，我没有发火，继续讲课。讲完课后，我走到他的座位旁边对他说：“怎么了，你不舒服吗?要不要去医务室?”那个学生坐直了说了句：“没事。”我继续说：“既然身体上没有原因，那么就是不喜欢我的课喽?那么你 说说 为什么不喜欢我的课?”这位学生这时有些不好意思了，说道：“没有，老师，是我错了。”从此以后，我每次上他们班的课，他总是很认真听讲，再也没有出现过类似的事。我认为，这就是情感的收获，也是爱的收获。对于学生而言，只有“亲其师”，才能“信其道”。学生只有真正的信任你，才会接受和相信你的道理。如果教师和学生建立了真正的情感，达到了信任的程度，就会成为一种巨大的教育力量。

二、用心鼓励，用爱让学生建立自信

如果一个学生生活在表扬之中，他就学会了感激;如果一个学生生活在鼓励之中，他就学会了自信。自信心是一种精神能源，是人行为活动的内驱力。一个人有信心，心里活动就积极、稳定，就会以持久的毅力去实现自己已定的目标。因此，培养学生的自信心是非常重要的，但这也是一项艰巨而神圣的使命。在教学过程中，学生不管是完成作品还是回答问题，总是希望教师予以肯定。这就是一个心理学家曾经说过的：“人性最深切的需求就是渴望别人的欣赏。”赏识是树立学生自信心最重要和有效的 方法 ，适时对学生进行激励性的评价，是使学生产生情感增长的关键性 措施 。

学生在学习过程中不可避免地出现失败，教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏，再对学生出现的问题作具体的点评分析，帮助学生在失败中挖掘闪光点，及时进行激励性评价，使学生体验到温暖，既保护到学生的学习热情，也帮助学生认识自己的不足，鼓励学生增强信心，争取获得成功。而在学生获得成功时，也对学生及时进行激励性评价，使学生体验到成功的喜悦，转化为学习的动力。鼓励学生是一个教师爱的具体体现。那么，怎样才能让学生感受到你的鼓励和关爱呢?其实做法很简单：一个简单的动作、一个肯定的眼神、一句简单的话语……都会在不经意间发挥着奇妙的作用。

三、经常赞美学生，让学生充分感受爱的魅力

现实生活中许多事例也告诉我们，在对学生的教育中，责难和赏识，方法不同，结果也大不一样。经常赞赏学生，用赏识和赞许的目光关注学生，往往会收到更好的教育效果。当一个教师真正爱学生时，他的注意力将不再放在学生错误的行为上，而是放在自己所喜欢和欣赏的行为上，赏识就在这个过程中自然发生了。在我们真诚地赞扬学生时，学生也会自然而然地显示出友好合作的态度，激发学习热情。

一次，一个美术班的学生找到了我，他说：“老师，我有事情请教您，但是您得答应我，不许和别人说。”我说：“好。”他说：“我喜欢我们班里一个女生，我不知道要不要和她表白，我很苦恼。”我一听，这是早恋啊，脑子里第一反应就是要劝他放下早恋，把精力投入到学习当中去，但是又不能直接说。于是，我说：“是哪个女生能不能告诉我?”他说了女生的名字，我一听，原来是最漂亮的那个女生。于是我就说：“我得表扬你!你看，你喜欢的女生是班里最漂亮的，这说明你的审美能力很高嘛!你说说，你除了喜欢她漂亮还喜欢她什么?”他说了这个女生的几个优点。

我表示同意，我接着说：“你看到的都是她的优点，是一个人，她就会有优点也有缺点。你再去观察观察她的缺点，我再告诉你你该不该表白。”过了一个月，他又来找我，这回他说：“老师，我不想表白了!”我说：“为什么?”“我按照您说的去观察她的缺点，我发现了不止有十条，而且有些是我不能容忍的!”我说：“你看，现在你的烦恼自己就解决了，根本就不用我帮忙了!不过，人都是有优点和缺点的，恋人之间也要能包容所有的缺点才能称之为恋人。你包容不了，这说明她不适合你。那么，这一篇就掀过去，你以后要把她还当朋友一样对待。”“谢谢您，老师!我开始跟您说的时候，您没有批评我，反而表扬了我，我很感谢您!”后来，这个学生考上了很好的大学。

赞赏学生时，心灵的感受非常重要，这就是为什么人和人在吵架的时候要很大声，因为他们的心离得远了，他们越大声心离得越远，而爱人之间在甜言蜜语的时候都是轻声细语的，因为他们的心离得非常近。所以，我只要用我一颗炽热的心去接近学生，用心灵与学生交流，建立和谐的师生关系，让每一位学生热爱美术学习，获得属于自己的成功。

美术教学应该充分体现新课程标准要求的以学生为主体的教学思想，从学生的角度入手开展教学。情感教育的运用正是体现了这一点。情感的沟通也是一种教学方式，他不仅是对人的尊重更是对我们美术教学的促进和补充。作为美术教师，我们在钻研美术基础知识完成好美术教学设计的同时，还要注重情感教育的研究和实践，多运用情感教育丰富、充实自己的教学课堂。只有这样，我们才能在完成美术教学任务的同时促进学生个人素质和能力的全面提高。

美术欣赏活动是一种特殊的复杂的精神活动，是学生在认识美术作品过程中经过接触、领略、产生喜悦， 爱好 的过程。下文是我为大家整理的关于美术欣赏论文优秀 范文 的内容，欢迎大家阅读参考! 美术欣赏论文优秀范文篇1 浅谈高中美术欣赏 【摘要】中国 山水画 是最能反映中国人心境与思绪的艺术，在源远流长的山水画传统中，伴随着人与自然“相望相化”这一永恒的主题，山水画的诗性精神是长期伴随着山水画发展的。而作为当代高中学生来说,如何体会这种渊源流长的 文化 精神呢?现代学生似乎很难在现代文明程度下去理解古人的心绪。我们需要跨越历史的长河,来探寻高古的山水诗性精神. 【关键词】山水画起源魏晋山水诗“画中有诗”“画上题诗”“自然人格化，人格自然化” 一 山水画起源: 中国山水画的历史，源远流长。独立的山水画正式出现在魏晋南北朝之间。中国山水画较之西方 风景画 ，起码早了1000余年。它所呈相的图义，实际上是一部中国思想史。中 国画 从创作题材来看，出现最早的是 人物画 ，最初描绘的山川风光是作为人物画补景出现的，后来发展成为独立的画科——山水画。从东晋画家顾恺之在《论画》中云：“凡画，人最难，次山水，次狗马，……。”由此看出此时的山水画已经与人物画相提并论，并且已初步从人物画的陪衬中独立出来。 我们现在能见到最早的山水画是隋代展子虔的《游春图》。 此图描绘了江南二月桃杏争艳时人们春游情景，将山水画和人物画及花鸟画的抒情性提升到几乎相同的台阶。山水画就是从这里开始正式走上了蓬勃发展的道路。 二 魏晋山水诗 中国山水画的诞生或者说发明，是受山水诗启发的，而作者都是精通诗文的文人士大夫。而魏晋南北朝时期是中国历史上最动荡的时代，社会矛盾激化，民不聊生，人们生活极不稳定。加之，这一时期佛教、道教盛行，出世思想滋生。那些士子纷纷走进山林,抒情言志希望获得一种生活的宁静，以达到心理情绪的平和。“回归自然”成了人们文化精神的最高境界，自然物便成了人们刻意追求、反复观照的生活对象。 人们把这种生活内容用艺术表现出来，就是山水诗、山水画.于是这一时期中国的文学史上产生了山水诗，绘画史上则产生了山水画。山水画开始从人物画的背景中脱离出来，纯粹的山水画开始出现。于是，山水诗、山水画就这样盛行开来,志士高仁们将个人恩怨，爱国热忱，悲愁与无奈寄托于山水之间，于山水中寻求解脱。在那个特殊的时代里生根发芽,绽放出异样的光彩。人和自然互动的关系。 把自然看作是无限丰富的知识内涵和意义的发生处,感受自然和在自然互动中捕捉美. 山水画和诗歌的关系是很一致的。山水诗歌的本身的表述 方法 是很符合人的生命本身的思想法则的。诗性本身的那种“比”、“兴”，对于山水画的体现都是有一种非常深的渊源。诗歌的这种推进和时空对山水画的影响是非常大的。比如，以某一自然景物有益于自己景象比拟的这种“比”，把自己内心的情感偶然与自然景物出发的这种“兴”，我想这与山水画的表现的情志都是很一致的。 谢灵运是诗歌史上自觉以山水入诗的第一人。谢灵运长期游历名山胜境，写有大量的山水 诗。“山水含清晖，清晖能娱人”(谢灵运《石壁精舍还湖中作》)。谢灵运在不少的诗篇中,主动地刻画了自然界的优美景色,给人以清新之感。陶渊明的田园诗为中国古典诗歌开辟了一个新的境界，巧妙地将情、景、理三者结合起来描述农村风光和田园生活，诗歌风格清新、自然，描写细腻，具有强烈的艺术魅力。 高中学生了解山水画的起源,了解魏晋社会,而魏晋的社会状况导致山水诗在山水画的精神表象。从而导致独立的山水画正式起源.顺着这样的脉络来了解山水画的诗性精神,最终学会欣赏山水画的诗性精神. 三 “画中有诗”与“画上题诗” 山水画的诗性精神还表现为一种是以王维为典型的“画中有诗”，画面没有题诗，直接用绘画提供诗意化的视觉效果，让观者体味。一种是文人画流行以后普遍采用的“画上题诗”，直接结合文学形式，在画上题写诗歌，供观者品读。 在古代山水画中，“画中有诗”的山水画盛行于五代两宋。书写性介入绘画，增加了绘画的写意性。“意境”表现的物质基础受到削弱，不得不用直接题诗来补充。同时，文人画家也发现诗画的区别，不是所有的诗歌都可以入画，也不是所有 的诗意(例如声音美感)都可以用绘画形象来体现。例如李成最有代表性的<<寒林图>>，折射着道家对大自然与人类本身的生命体悟。寒林不是枯树，还有力量顽强地对抗萧杀季节，它比春夏葳蕤的树木更能显现生命力。由此再联系到出世高士的人格，尽管处境苍凉，却很自在，因此深受历代文人的喜爱。术中独树一帜。又例如郭熙《早春图》讴歌自然的美丽景色. “画上题诗”往往不是重述画中已有的形象和视觉效果，而是补充说明画外的或无法用绘画形象表达的抽象的精神性很强的东西。它们更贴近文学本身。为此西方学者注意到中国画这种题款的特殊性，认为它们像文学读本。由此构成中国画的最大特色.例如徐渭的题墨葡萄一诗： 半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。 很有“意境”，把自己怀才不遇一生坎坷的牢骚,患得患失的情绪，都表露了. 高中学生在欣赏不同绘画作品的同时体会不同时期,不同风格的山水画作品.从而在画面上感悟,这样就可以更加直接,具象地欣赏山水画.使山水画的诗化精神得以直接的体会,不同历史时期,不同人文风气导致的不同风格,都可以让学生一一学习体会. 四 “既可赋予自然以人格化，亦可赋予人格以自然化” 山水画自古以来便把自然当做是生命的一个整体，山水画是落实在物化精神，以境界生发的角度来讲是“既可赋予自然以人格化，亦可赋予人格以自然化”。它是相望而相化的，人与自然是通达相望相化互达互生的，因此历代山水画不仅仅是情愫、想象与感觉，乃是以诗境为本，带着含藏悠远的念想.是以学养为文心，一种包容内敛的精神，通过诗画语言物化山水来透视人格的气象。比如那种登泰山而小天下的气概，入庐山得到磊落的情愫，这些情怀都是自然造化刺激主体联想和创作方法在生活景象中的呈现，是作者的身心合一的一种体验。 这是由于隐含着不同历史文化内涵景观所引发不同的情感联想，也是为什么历代文人和山水画家，对这些具有着浓厚人文色彩和对名山大川有着经久不衰的热情原因之所在。对于现代高中学生来说,这点是最难理解的,需要不断的通过自身的修养来体会,积累文学知识,不断学习,才会提高自己的欣赏能力。在古代，山水画的作者即使不是隐逸之士，也有着“烟霞痼疾，泉石膏肓”的癖好，无限热爱大自然，面对山水才会像面对情人那样诗兴大发，才有涌泉般的“意境”源源而出。他们不是为画山水而画山水，而是将山水作为精神寄托的工具，功能和写诗无别。 因此，高中学生在学习诗词的时候融入欣赏山水画,在欣赏山水画的时候以读诗的心情去理解和感怀.以现代人的思想理解古人的审美情趣,文字似乎容易让人的心境跨越时间的距离,帮助学生体会古人高古的情节,体会山水画的精妙之处. 参考文献 [1] 顾恺之《论画》 [2]宗炳 《画山水序》 [3]王微 《叙画》 美术欣赏论文优秀范文篇2 浅析中学美术欣赏 摘要：审美 教育 是学生全面发展教育中不可缺少的组成部分。罗克韦尔 肯特曾说过："艺术的最高目的，就是使人们更深地懂得生活，进而更加热爱生活。 关键词：高中美术;审美教育;现代艺术;罗丹;凡高;毕加索 马克思曾引用黑格尔设想的一个生动比喻，来说明人类在创造活动中实现其本质力量叫产生的愉悦：一个小男孩，将一块石子投入水中，他看到水的涟漪不断变大，他欣赏自己的创造，从中得到无比的欣喜……。而到了初中阶段，审美教育更显示出在素质教育方面的作用，这时的学生从原来的快乐、无拘无束、天真活泼变得沉默、羞涩和严肃，他们要寻找一种新的适合表现自我意识的方式，在这个关键时刻，我们如果灌输给他们一种起着心灵感应作用的思想教育---审美教育，就能让学生在美的享受中接受教育，不知不觉地受到高尚，健康的思想感情的熏陶。 这种教育的特殊效果，是一般道德说教难以达到的。而到了高中阶段，学生在生理，心理上已接近成热，是准备走向独立生活的时刻，他们的自信、自尊都在增强，他们有自己独立的思考能力，而接触面也更加广泛，他们求知欲强烈，学校教师传授的知识已不能满足他们的需求，他们渴望从各种 渠道 接受新观念，接受新知识。在这时，审美教育更能发挥其独特的作用，其鲜明的形象性和强烈的情感性正是对感情真挚奔放，形象思维极强的青少年作用是最大的。 在这种观念的影响下，美术也显得希奇古怪。如现代主义的美术，有入说是一种头脚颠倒得艺术。一位心理学家曾幽默的用生动的语言概括了现代艺术和传统艺术的根本区别。他说："今天年轻的一代和我们这一代投有什么不同。他们也是逐渐懂事，也离家出走，也生孩子。只是顺序倒过来的。"的确，在现代主义和后现代主义的艺术家那里，艺术的含义更加宽泛，既包括美的，也包括丑的：既有善的，也有恶的;既包括物质的，也包括精神的：既有纯实体的东西，也有纯形式的纯数学的东西。 事实上，中国的近百年来科学落后不等于艺术落后，中国画作为一种风格独特的艺术早就与西洋画并起并坐，成为世界上最重要的两大绘画体系。 一、中国的绘画具有悠久的历史和独特的风格。据记载，早在春秋后期，周代都城的政治性建筑"明堂"里，就绘有"尧舜之容，桀纣之像，'以及周公抱着幼年的成王接受诸侯朝拜的壁画.可惜这些壁画因为建筑物的毁灭都已不存于世，但是从1949年出土的两件战国帛画的线描人物形象，略加色彩的绘画技巧来看，我国至少在两干多年前已经达到一定的艺术水平。 到了战国以后，随着中国社会的发展，中国古代绘画也在不断地完善和丰富着它的艺术形式，表现手法，艺术风格以及各种绘画体裁，画家们将书法的结构，用笔运用到绘画中去。以加强绘画的表现力和艺术趣味，形成了具有具有浓厚的民族风格和鲜明的时代特色。它不仅是中国近代，现代绘画艺术发展基础，而且对我国一些邻近国家也产生了重要的影响，日本老画家中村不折在他的《中国绘画史》一书中指出："中国绘画是日本绘画的母体，不懂中国绘画而研究日本绘画是不合理的要求。我想，用长流不息来比喻中国的绘画是最合适不过的。" 而欧洲的绘画从时间来看，应该是早早承认，旧石器时代，世界上最早的美术品，都是发现于欧洲的西南部与中部。虽然考古学是一门不断发展的学问，但迄今尚无新证物以前无法动摇上述的观点。 到了中世纪以后，由于__成为统治国家的精神支柱，这一时代在绘画史上称之为"黑暗的中世纪"。直到文艺复兴时期，新兴资产阶级为了扫清前途的障碍，需要很有说服力的思想武器，他门终于从古人的武器宝库里找到了饱含着现实主义精神和科学理性的古希腊，古罗马的思想文化，从而打出文艺复兴的旗号，正如恩格斯所说："拜占庭灭亡之时抢救出来的手抄本，罗马废墟中发掘出来的古代雕像，在惊讶地西方人面前展示一个新的世界，------希腊的古代：在它地光辉形象面前，意大利出现了前所未有的艺术繁荣。"因此，欧洲的绘画是时而浩瀚，时而干涸，这与中国地绘画地源远流长是不同的。 二、西方文化是以"神"为中心的文化。他们将人的发展归之于神的创造。在他们那里，"神"与"人"是分离的。所以他们习惯于将人与自然，人与社会，主体和客体对抗起来。探索各个领域中纵的逻辑关系，在种与类的基础上区别其层次，力求符合这些关系的客观秩序。 他们是属于哲学美学，叙事诗学，状物画学。 他们写实绘画的焦点透视，像一位独眼巨人在锁孔里看世界，只能老老实实地把看得见的画出来，把看不见的挡起来。他们的安琪尔要飞，只有实实在在地安上一双翅膀，其爱的信息的传达还得借助于一支有形的弓箭。 而中国的文化是以"人"为中心的文化。它以笔墨"线索"作为塑造意识形象的根本要求，并融诗入画，使画的意境，布局，笔墨，色彩完全诗化而成为"无声的诗"。他不仅是中国近代，现代绘画艺术发展的重要基础，而且对我国一些邻近国家的绘画也产生重要影响。因此，中国绘画是属于艺术美学，抒情诗学，写意画学。 中国绘画是多点透视，在游动中看世界，不但能画出肉眼之所见，而且能画出心眼之所见。山前山后，屋里屋外，长江万里，四季花卉，皆可同时纳入画面。 我们的飞天要飞，勿需安装沉重的翅膀便能"乘天地之正，而御六气之辩，以游无穷"，其爱的信息的传达虽然"身无彩凤双飞翼"，却能"心有灵犀一点通"。 一个是"无翼而翔"，一个是"有翼而飞"，哪个更高? 难怪毕加索反问："在这个世界上谈到艺术，第一是您们中国人有艺术;其次，是日本人有艺术，当然日本人的艺术又是源自你们中国;第三是非洲人有艺术。除二者外，白种人根本没有任何艺术可言。我最莫名其妙的，何以有那么多的中国人，东方人要到巴黎来学艺术"。 况且有专家认为，中国画是后现代主义的温床。进入90年代，伴着消费的发展，现代主义的热潮在中国迅速降温，而一种打破传统和新潮，艺术和非艺术，雅和俗的后现代主义以游戏的姿态悄然兴起，他兼容性更强，在这里，被排斥的古典艺术又有了自己的位置，并且是以一种游戏的姿态出观：维纳斯穿上了牛仔裤：蒙娜丽莎被戴上一副眼镜，弥勒佛扛起了 广告 牌等等。在这里，这些艺术既保持着自己的"风和雅"，同时更大众化。 现代主义重视看得见的形式，后现代主义重视道不清说不明的状态，他从东方神秘主义众吸取了信息，而崇尚"天人合一"中国早有"玄之又玄，天机不可泄露"之说。这些被某些学者视为不能用精确数值定量定性的落后乃至迷信的中国古老文化，说不定潜藏着科学主义未能认识的领域和未能解读的信息。 正如古希腊的奴隶制太完善了，所以他的封建社会就不发达。中国完善的封建社会决定了他不可能出现完善的资本主义，而在后工业社会形态中则可能获得充分的发展和繁荣。中国对现代主义艺术有着一定的排斥性，而对后现代主义却有着先天的亲和性。 学生通过多方面的了解，必定会对美术有新的认识，在欣赏美的同时，既自觉的接受了思想教育，也接受了新观念。 总结 ：以上是我对高中美术欣赏的几点肤浅见解。应该说，这是一个长期的过程，至于效果如何，还是未知之数。猜你喜欢： 1. 美术鉴赏论文3000字范文 2. 有关美术鉴赏论文范文 3. 美术鉴赏论文范文 4. 美术鉴赏相关论文范文 5. 初中美术欣赏浅谈学术论文范文

美术教学是所有学科中难度较大的科目，因为美术教学涉及的专业性知识范围大、程度深。下面是我为大家整理的美术教学论文，供大家参考。

摘要：随着新课程改革的不断深入，越来越多的教师意识到学生全面发展的重要性。只有注重培养学生的自主学习能力、创新精神、审美情趣和高尚情操，才能使学生更好地生活、学习，实现自身的全面发展。该文从高中美术教学存在的问题和相关对策两个方面，探讨如何实施新课程改革下的高中美术教学。

关键词：新课程改革;高中美术;问题;分析

高中美术课程是学生在高中阶段的一门必修课，虽然这门课程很早就开设了，但是无论学校、教师，还是学生、家长都始终无法认识到美术学习对学生终身发展的重要性。近些年来，我们的教育事业迎来了改革的春风，广大教师通过对教学理念的不断学习，逐渐了解到了美术教学对高中时期学生成长的积极作用。面对高中美术教学中存在的一些问题，我们美术教师也在积极地想办法、找对策，力争解决这些教学中的现实困难，提高学生对美的鉴赏能力，为学生的终身发展奠定坚实的基础。

一、高中美术教学中存在的普遍问题

(一)学校教育中存在的问题

1.教师教学观念陈旧落后

在高考的指挥棒下，很多高中教师只重视学生学习成绩的提高，总是在埋头备课、枯燥无味地讲课，以完成自己的教学任务为奋斗目标，在整个教学过程中很少考虑到学生动手能力的培养和自主探究能力的提高。长期以来，无论是学校领导、教师，还是社会、家长都受这种错误思想的影响。应试教育使学生的学习主动性只体现在有限的几门学科上，美术知识的学习成为了素质教育的一种缺失。学校教育注重的不再是学生的全面发展，对于学生心灵的净化和美学教育早就抛到了脑后。

2.高中美术课堂教学存在着很大的地域差异性

我国各个地区的经济发展水平不均衡，存在着很大的贫富差距，城市的经济发展迅速，随之带来的是对学校教育的重视，教学所需的各种硬件设备也相应完善。而在一些经济欠发达地区，社会经济的落后极大地限制了教学设备的建设。没有硬件设备的支持，很多教师无法将新的教学理念和教学方法有效地应用于实际教学中，这严重制约了美术课堂教学的效果。

(二)学校的硬件条件和美术教学所需的教学器材与场地

之间存在着矛盾一般的高中学校普遍会承受高考的压力，整所学校的工作重心都放在了高考的冲刺上，教师的教学也都是为了提高学生的各科成绩，即使有些美术教师非常愿意提高学生欣赏美、鉴赏美的能力，但是由于自己的教学思想与整个学校的教学导向相悖，也会常常感到力不从心。时间长了，美术教师也就放弃了努力，学生更是提不起学习美术的兴趣，由此导致很多学生只愿意上美术鉴赏课。因为鉴赏课上，学生根本不用思考和动手，所学的美术理论与实践严重脱节，这样的学习现状往往导致学生无法真正理解美术作品的内涵，学习积极性和主动性也无法被激发。

(三)家长对美术学习缺乏正确的认识，学生态度冷淡

在长期的高中教学中，美术课程一直是被当作副科来看待的，因此，很多家长产生了错误的认识，以为只有学好数学、物理、化学这些基础学科才算是好学生，才能有一个美好的前途，如果还是喜欢美术，沉迷于绘画的世界，家长就开始担心，怕自己的孩子不务正业，走入歧途，于是这些喜欢美术的学生只能偷偷地学习美术知识。升学的压力、父母的不理解直接影响着学生对于美术的学习兴趣。各种各样的客观原因都导致了高中美术课程成了名存实亡的摆设。

(四)教师的教学素养有待提高

有些美术教师自身的专业素养和知识结构不够完善，再加上学校对美术课程的不重视，导致美术教师丧失了教好美术的信心，也不愿意再下功夫来深入钻研自己的业务，这样的教学现状严重影响了高中美术学科教学的进步。高中美术课程中的鉴赏内容丰富多彩，里面涉及了各种艺术形式，例如雕塑、工艺美术、园林建筑艺术等方面的内容，同时也包含了文学、历史、音乐、书法等知识，激发学生学习美术的热情，能够促进学生各学科的综合发展。

二、解决问题的相关对策

高中美术教学是人类艺术文化宝库中一颗璀璨的明珠，美术以其独有的特性在人类社会发展中起着极其重要的促进作用，一个没有艺术美感的民族会是一个缺乏想象力和创造力的民族，没有创新就不会有人类的进步和社会的发展，我们面对的社会环境也将不可想象。随着新课程改革的不断推进，我们的高中美术课堂教学已经发生了很大的变化，社会和学校开始认识到开设美术课的重要作用，因而越来越重视提升学生的艺术修养，培养学生的综合素质，这正是高中美术学科最基本的教学目标。要取得高中美术课堂教学改革的成功，教师需要从自身做起，不断加强学习，解决美术课堂教学中存在的问题，提高教学效率。

(一)教师要转变教学观念

美术作为高中阶段的基础学科，美术学科教学是对学生进行素质教育的极佳途径。学校领导和教师的教学思想都要跟得上时代发展的步伐，与时俱进，彻底摒除传统应试教育的弊端，树立全新的教育教学观念，尽全力为学生的美术学习创建良好的环境，让学生成为全面发展的健康人才。

(二)活化教材，激发兴趣

当今时代的学生处于信息技术极其发达的时代，学生可以从不同的途径来了解世界，发现美。要想激发学生学习美术的兴趣，只靠枯燥的讲解是远远不够的，所以，教师要灵活运用教材，设计丰富多彩的教学情境，激发学生主动参与的积极性，培养学生的兴趣，使学生能够打破传统思维的束缚，提高学习质量。

(三)教师要不断学习，提升自身的专业素养

美术教师要以高标准来要求自己，确立自己的学习目标，积极参加各种学习培训，丰富自己的专业知识结构，开拓视野，提升专业素养，开展各种美术专业的课堂研究活动，多反思、多总结，不断地改进教学，促进自己的专业化提升。

总之，高中美术课堂教学改革给我们的美术课堂带来了一缕温暖的春风，我们要乘着这缕春风不断前进，积极探索新的教学方法，改进当前美术课堂教学中存在的问题，不断探索、勇于创新，逐步完善高中美术课堂改革和教育工作。

参考文献：

[1]陶晓丽.新课改下高中美术欣赏课中多媒体教学的整合和应用[J].中国教育技术装备,2010(13).

[2]王小涓.新课程背景下高中美术教育的创新思考[J].中学课程辅导:教师教育,2015(3).

摘要：在小学美术设计课程教学中，教师应分析美术课程标准，从美术设计课程教学目标出发，结合儿童心理独特性、影响学习的主观因素和美术设计课程的趣味性，通过改变教学方式方法，转变教学观念，充分利用现有的教学资源，提高教学质量和学生的美术素质。

关键词：素质教育;陶行知;创新;生活;基础教育

当前，根据推进素质教育的要求，“注重儿童潜能开发与个性差异;引导自主参与，培养创造能力”成为小学美术教育的重要指导思想。根据小学美术教育大纲有关“设计•应用”学习领域的目标要求，现在小学四年级的美术设计课与以往单纯的手工课有了很大的区别。在现在的美术设计课教学中，美术教师需要在课堂教学中激发学生的创新意识，提高学生的动手能力，培养学生积极的情绪，放手让学生自己思考、模仿、研究，主动产生疑问，促进学生形象感知能力的形成，提高学生的审美情趣和设计思维。下面笔者谈谈在小学四年级美术设计课教学中采用的一些比较有效的教学方法。

一、激发学习兴趣，培养创新意识

兴趣是学习最好的老师，这是教育界的共识。学生有了兴趣才能自主探索、主动学习、有积极性，而激发学生兴趣的方法有很多。在美术设计课教学中，笔者采用了利用学生好奇心理的方法激发学生兴趣。如，在上《椅子的设计》一课时，笔者利用多媒体播放一些多功能、现代化的座椅的视频，学生在观看时不时发出阵阵惊呼声，从而激发了学习兴趣，这样就可以导入椅子的设计这一教学内容。让学生知道还可以如此天马行空地设计椅子，就不会导致他们形成思维定式，设计出千篇一律的椅子模型。课程导入之后，教师需要分步骤让学生知道椅子的基本功能和组成部分，然后根据消费者的需求进行设计，或者根据自己的想象进行设计。因为学生天真烂漫，所以笔者基本上不设置太多框架，而是鼓励、引导他们从色彩、造型、功能和材质等方面大胆设想、主动创新。学生本来想象力就丰富，笔者在对他们进行正确引导之后，他们就充分活跃思维，设计出潜水座椅、腾空座椅、太阳能座椅、胶囊座椅等作品，从而不仅实现了本课程的教学目标，而且使整个课堂气氛活跃、充满欢乐。这节课学生的创新意识得到了充分的发挥。在进行课堂教学的过程中，教师要注意与学生的情感交流。如，走到学生中间，对学生分别进行指导，在教室里来回走动，拉近与学生之间的空间距离，增进师生之间的情感，为全体学生参与思考创造有利的条件。

二、紧密结合实际，贴近学生生活

陶行知“生活即教育”的理论是历久弥新的，具有非常重要的指导作用。笔者在教学活动中，经常利用学生已有的知识并结合他们的生活实际，引导他们开展美术设计。如，《自己做图画书》和《为自己的书设计封面》这两课，前者旨在引导学生掌握图画书不同的类型、不同的制作方式、不同的样式等内容，学会利用简易的方法制作一本属于自己的图画书，从而丰富他们的书籍制作知识，提高他们动手设计的能力;后者是希望学生在掌握封面设计基本元素等知识内容的基础上，采用独特的方式方法为自己的书籍设计一个封面，从而培养学生大胆创新、动手设计的能力。学生在完成设计后，进行集体鉴赏、评价，也能锻炼学生的审美和描述能力。

三、创造欣赏环境，掌握设计基础

当学生已经有了学习兴趣、创新意识、动手能力，教师还必须培养其欣赏美的设计的能力和自主设计的基础能力。笔者在实际教学中采用了以下方法帮助学生掌握设计基础能力。

其一，专题设计欣赏课，采用目前小学美术欣赏课最常用的教学方法，需要教师自身充分准备该设计主题的相关知识，在讲授中声情并茂，生动活泼。如，在上《生肖贺卡》专题欣赏课时，笔者通过让学生欣赏以十二生肖为主题、表现形式丰富多彩的艺术作品，如邮票、皮影、剪纸、年华、香包、头饰、灯笼等，引导学生了解祖国传统工艺中富有张力的表现技巧，懂得中国风与民族风的区别。通过学习该主题欣赏课，学生对十二生肖和中国传统工艺品有了深入的了解。

其二，现场参观欣赏课，与地方资源、社区街道资源相结合。笔者曾经带领学生走进宁海柔石公园广场、宁海县图书馆，实地参观各种雕塑装饰、平面广告、建筑装饰等设计。由于在前期欣赏和设计课程中，学生已经积累了一定的设计基础知识，所以在实地走访中进行欣赏教学的成效非常不错。

对科学技术的认识论文

科学技术是第一生产力例文如下：

摘要："科学技术"与"人的因素"作为"生产力论"中两个"第一"要素, 实质并不矛盾, 而是视角不同, 两者相互贯通辩证结合。新形势下, 同志围绕我国实际提出的一系列科技思想与这两个"第一"不谋而合。

科技功能思想、科技人才思想、科技创新思想都体现了这两个"第一"之间的相互结合.这两个"第一"的辩证统一实现人的全面发展这一指归, 共同促进"中国梦"的实现。

关键词:科技思想; 科学技术; 生产力论;

"科学技术是第一生产力"是邓小平同志在1988年9月结合我国当代科学技术发展的趋势及现状所提出, 这是对马克思主义"科学技术是生产力"的继承发展。

邓小平时期, 科学技术对经济发展的巨大变革作用, 不仅从质上肯定了科学技术是生产力, 更是从量上加以肯定, 科学技术已不仅仅是其中的一个要素, 更是首要因素。

因此, 邓小平提出这一论断.他指出科学技术在生产过程中不断改变劳动对象、变革劳动工具、提高劳动者素质, 从而推动生产力的迅猛发展。

马克思在提出科学是生产力的同时, 更是明确肯定"人的因素第一".马克思说:"最强大的一种生产力是革命阶级本身"，列宁说:"全人类的第一个生产力就是工人, 劳动者", 毛泽东也十分肯定人的作用, 他说:"世间一切事物中, 人是第一个可宝贵的。

在共产党领导下, 只要有了人, 什么人间奇迹也可以造出来。"表面上看, 两个"第一"存在矛盾, 实际不然, 两者既有差别又有联系.差别在于两者视角不同, 而内容却相互贯通, 辩证结合。

两个"第一"视角不同.从生产力的划分来看, 生产力在某种程度上可以划分为人的因素和物的因素.其中, 劳动者属于人的因素, 相对于劳动者的劳动工具及劳动对象则是物的因素.当且仅当这两者相结合时, 才能表征生产力的发展状况。

这两者之间, 一方面人的因素依赖于物的因素, 且必须遵循物的因素的客观规律;另一方面劳动者是生产力的主体, 在生产力发展过程中处于主导地位, 作为物的因素的劳动工具及劳动对象则需要服从和服务于人的因素。

科技发展史的经验表明, 生产工具有利于劳动力的提升, 劳动对象是劳动者改造的客体及用以改造的材料.不论是制造和使用何种劳动工具以及如何制造和使用劳动工具, 还是利用何种劳动对象及如何利用劳动对象, 均由劳动者所决定。

从根本上说, 人与物的关系的精髓就在于这种人的因素相对于物的因素的主导地位.而"人的因素第一"就着眼于此.同时, 它又可以区分为内涵因素和外延因素。

其中, 技能、工艺、理论、方法等知识形态都是它的内涵因素;劳力、物力、财力等实物形态都是它的外延因素.科学技术对应于内涵因素。

一般来讲, 机器和设备等工具是技术的组成要素.实质上, 机器与设备作为技术来讲时, 主要指物化在其中的技术知识及原理, 其数量、外形等都属于外延因素.因此, 技术作为生产力, 是融合了外延因素和内涵因素的。

随着科学技术的迅猛发展, 内涵因素的作用已经上升至不可替代的地位, 成为第一生产力, 严格说来, 应该是"首要"因素。

总之， "人的因素第一"是在人的因素与物的因素相比较的视角下论证的;而"科学技术是第一生产力"将作为生产力的首要因素——科学技术——与外延因素进行比较的视角下论证。这两个命题论证的视角不同。

随着科学技术在社会发展中的地位的不断凸显，科技 教育 受到前所未有的重视。各个学校都纷纷开展各种各样的科技教育课程，以此来提升学生的综合素质。下面是我给大家推荐的科技教育论文，希望大家喜欢!科技教育论文2000字篇一 《创新科技教育,提升学生素质》 【摘 要】当今社会竞争将日益激烈，科学技术创新已成为推动社会变革和经济增长的强大引擎，成为国际竞争的决定因素。而科学技术创新离不开教育的振兴和发展，离不开具有较高科技素质和创新能力人才的培养。因此在学校教育中，如何有效的实施科技教育，提升学生的素质是基础教育改革与发展中亟待解决的问题。 【关键词】科技教育 创新 提升素质 随着科学技术在社会发展中的地位的不断凸显，科技教育受到前所未有的重视。各个学校都开展各种各样的科技教育课程，以此来提升学生的综合素质。然而在实际教育中，有的学校的科技教育课或流于形式，或开展几次活动而以;或过于拘于学科，不能有效开展……。 科技教育需要创新，只有学校科教环境的创立，校内外科技教育的互补等多方面因素的改善，才能让学生能够从情感、技能，创新意识和创新能力等多方面得以提升。 一、以课堂为主阵地，促进人文素养的提高 学科教学是学校教育教学的主 渠道 。借助学科教学，分别按年级、学科制订以促进学生创新为重点的教育目标，形成科学教育的多维目标体系，全面渗透创造教育与科技教育思想，培养学生的创造性素质和科学素养，使学生的创造潜能得以开发，创造思维得以发展。教师们应按照“渗于其内，寓于其中”的教学思想，把科技教育贯穿到各学科课堂教学之中，形成学科科技教育目标体系。使新形势下的教育成为全面提高学生的综合素质，成为素质教育的一个渗透途径，从而提高学生的科学知识水平，使学生掌握科学理论和科学常识，提高学生动手动脑能力和培养学生分析问题，解决问题的能力。教师在教学目标的制订上，要认真挖掘教学内容中的科技教育因素，把科技教育纳入教学目标之中;在教学内容上把科技教育和教材内容有机结合起来，找出最佳渗透点和结合点进行教育;在 教学 方法 上教师按科技发展要求处理好认知与情感、基础与发展、教与学、全体与个体的四个关系;在教学手段上教师将多种媒体手段运用于教学过程中，使信息传递形成抽象与直观、音与形的统一。充分利用信息技术教学整合学科教学的功能，改善教学方法与手段，指导学生进行网络学习，拓宽学习渠道，组织开展网上读书、信息技术应用竞赛活动等，转变学生学习方式方法，从而提高学生学习效率、知识技能和获取最新科技发展信息的能力。 二、以丰富多彩的校内活动为突破口，促进科技素养的形成 科技活动是科技教育中的精髓。科技教育除了课堂教学以外，还必须通过大量的动手实践活动让学生感受科学的本质，因此课外活动占有相当重要的位置。活动课程是中学科技教育所依托的重要形式。它灵活多样，常处于动态，所以可比作学生成长过程中必需的液体或饮料。因此学校要把大范围的科技活动部分内容适当安排在课外活动中进行，以科技普及为基础，以提高技能为目标，精心设计、组织各种科技活动。科技教师应结合市、区级各项科技竞赛，制定学校的科技活动课程内容，通过活动让青少年接触新知识、新技术，培养他们对科学技术的兴趣。 三、以校外科技教育为互补，促进创新意识、创新能力的培养 与学校科技教育相比，校外科技教育在培养学生创新意识及创新能力方面，具有更合理、教育资源更丰富、更专业等多方面优势，这些优势与学校科技教育形成互补，能更好地对学生进行科技创新教育。校外科技教育可以在在小组活动分班上的互补;在教育资源上的互补;在教师专业化程度上的互补;在教育目标上的互补。除此之外，是学生机会上的互补。由于校外科技教育机构往往是各种科技竞赛、科技活动的主办方或组织者，因此，参加校外科技教育的学生有更多开阔眼界、亲身实践的机会，这些都更有利于学生实践能力和创新精神的培养，从而弥补了学校科技教育参加 社会实践 活动不足的缺点。 四、以校本课程为载体，促进学生知识能力的提高 通过科技教育，引导学生自觉关注现代科技的发展，培养学生的自主意识、创造意识。引导学生自主地重建知识结构是科技教育要义所在。因此学校要基于科技教育开发科技校本课程。另外让校外科技辅导员协助学校进行科技校本课程建设，使校本课程系列化、立体化;用开放的课程，让学生从校内走向校外，拓展学习途径，提高师生的科学素养。学校着力建设科技教育系列课程，以学校为主体，借助共同体中的优质科技教育资源，建设符合学校科技教育制度，便于全面实施科技教育。 五、以科技环境为熏陶，促进科学素养的渗透 科技环境体现校园 文化 内涵。科技类校本课程作为学校的特色文化，不仅要符合学校文化的价值取向和目的要求，而且要充分挖掘和展示这类课程本身的文化特质，如民主、自主、合作、协商的课程开发制度，师生在课程实践中所体现出来的求真务实的科学态度，善于合作、追求创新的精神风貌等，这些课程文化要素必定有助于学校文化的完善和发展。因此除上述的学科课程、活动课程之外，学校还将隐形课程纳入校园环境中，其含义是指学生生活和学习中良好的校园环境，包括物质环境和人文环境，广义的隐性课程还包括社会、家庭等的科技氛围和人文气息等。这种校园环境遍及学校的各个角落，如科技板报、科技人物介绍、垃圾分类角和蔬果 种植 区等，都为学生开辟了学习科学的天地，使他们受到科技的熏陶，感受科技与生活紧密相关的科技氛围。 六、以家庭科技教育环境为后盾，营造最真实的生活空间 家庭可以给学生的科技活动提供了取之不尽用之不竭的科技教育资源，大量的时间资源、广阔的空间资源、丰寓的物力资源和最广泛的师资资源。利用好这些资源，可以学习科学知识，接受科技信息，又可开展实验、制作、种植、养殖等科技活动。因此学校要加大宣传力度，进一步提高家长的认识，让家长明确自己也是科技教育的主角，支持并介入科技教育活动之中;必要时可以成“科教活动家长委员会”，协助学校开展科教活动，建设学校、社会、家庭三位一体的“科技教育网络”，形成科技教育的良性循环。 参考文献： [1]蒋长荣.校内外科技教育互补培养学生创新能力[J].北京教育(普教版)，2013(2) [2]李颖.以丰富多彩的科技教育助力学生成长[J].北京教育(普教版)，2013(7) [3]黄美健.构建科技教育共同体，提升学生的科学素养[J].广东教育，2013，(10) [4]李衍霞.创新科技教育课程，提升学生科学素养[J].教育科学，2011，(1) 科技教育论文2000字篇二 《科学教育促进科技创新后备人才培养》 摘 要：在当代社会，科学已经成为人们生活不可分割的一部分，必须很好的解决科技进步与创新这个促进经济快速增长的核心问题，依靠科技进步与创新发展自己，就必须由科学教育大国转变为科学教育强国。科学教育作为我国学校教育的重要组成部分，理应为提高国民的科学素养做出应有的贡献。 关键词：科学教育;人才;后备 一、科学教育的概念界定 传统意义上的科学教育就是相对于人文学科、社会学科、技艺学科而言的。科学教育所包含的内容，包括科学、教育、心理学和教育技术。在我国，科学教育通常是指包括数学在内的中小学自然科学教育，或称为理科教育。 20世纪50年代以来，随着科学技术的飞速发展，科学技术渗透到社会的各个方面。科学社会化、社会科学化成为科学与社会之间关系的最真实的写照。由于科学社会化使人们对传统的经典学科分类式教育产生了质疑，社会科学化又对全民的科学文化素质提出了越来越高的要求，科学教育便成为全民的科学文化教育。在此背景下，科学界、教育界又力图赋予科学教育以新的内涵，人们从各自视角出发提出了有价值的观点。如有人认为“科学教育是培养科学技术人才、提高全民族科学素养的教育”。 鉴于以上理解，我们认为，科学教育是面向全体学生的以科学文化知识为基础，以培养和训练学生具有一定的科学态度、科学方法、科学精神、科学价值观等为目的，全面提高学生的科学文化素质的教育。 二、我国科学教育政策的核心价值―人才储备 所谓科学教育就是指为受教育者所进行的旨在促进其了解科学知识的教育，以教学内容为主。科学教育的特征为系统性，大学科学教育政策简而言之指一个国家为解决一定历史时期的大学科学教育的问题实现科学教育发展目标而制定的关于科学教育的行动准则。大学科学教育政策的价值取向是培养高级专门人才，其理论基础是实用工具主义。实用主义的特点在于把实证主义功利化，强调“生活”、“行动”和“效果”，它把“ 经验 ”和“实在”归结为“行动的效果”，把“知识”归结为“行动的工具”，把“真理”归结为“有用”、“效用”或“行动的成功”。实用主义的要义体现认识的任务，不是反映客观世界的本质和规律，而是认识行动的效果，从而为行动提供信念(“思维的唯一职能在于确立信念”)。 到20世纪80年代，党中央在指导思想上进行了拨乱反正和调整、改革、整顿、提高，结束了混乱的局面开始走上正轨，为了使在“”中已经崩溃边缘的国民经济迅速复苏，教育实际上成了经济发展的工具，单纯从富民强国的要求出发，大学教育成为培养高级专门人才的场所。 三、科学教育人才储备过程中存在问题 20世纪50年代-20世纪80年代末，把大学视为改造培养专门人才的“教育工厂”，大学本身的功能和性质发生了深刻的变化。大学树人育人的主旨和要义，在科学教育的结构中被培养专家的目标所模糊。大学培养出来的人才只能成为一种有用的机器，只具有工具性的价值，而不是一个和谐和全面发展的人。 1953年，我国高等教育十一大类共设置215种专业;到1983年，高校专业设置达到创纪录的1039种，是1953年的4. 8倍。以有计划、按比例培养各类专门人才为理想的科学教育，在现实生活中却造成严重的比例失调。1987年高校 毕业 生分配中，有353个专业(占专业总数的41. 7%)人才奇缺，数额达19万人;与此同时，又有157个专业人才“过剩”，人数亦达10万人之多。过于专门狭窄的专业设置和专门技能，与现代社会知识技术迅速更新、职业变换和社会流动加速的要求极为不符。与计划体制相应的条块分割、部门所有的大学管理体制，造成重复设置严重，学校规模极小，大学教育效益低下。在大学内部，基础理论与专业教育，教学、科研和实验之间界垒分明，各类人员功能单一，相当多的大学教师成为只是教学的“教书匠”，导致大学学术水平和教育质量的降低，以及教育资源的大量浪费。上述大学教育的弊端己经在上世纪80年代以来的教育发展和改革中得到了不同程度的矫正和改善，但仍然是中国大学教育的改革和教育现代化的基本任务之一。 四、如何有效的利用科学教育进行人才储备 (一)明确科学教育的价值取向 科学教育的价值取向从某种程度上制约着教育目标的选择、课程内容的安排、教学方法的采用等方面。贺麟曾说：“中国人如欲进科学之门，入学术之宫，一改崇拜物质、崇拜武力的世俗实用的态度，而认识理论的真价值，首先就须认识观念的力量，特别认识抽象观念的力量与价值。”这段话对于我们今天的科学教育改革也极富指导意义。新中国成立以来，特别是党的十一届三中全会以来，我国对科学教育一直比较重视，但科学教育始终围绕培养有用的科技人才这个目标展开，从学制规定、课程设置到教学方法都体现了这个特点，以至于培养的科技人才有限，而整个国民的科学文化素质始终不如人意。 教育改革的一个重要前提就是教育观念的更新，科学教育改革也同样需要更新教育观念。当前，我国正在进行新一轮的科学课程改革，各级教育管理人员、教育科研工作者和广大科学学科教师要自觉克服唯科学主义文化观的影响，加强对科学史、科学教育史、科学哲学和科学社会学的学习，不断提高自身的理论修养，更新教育观念。科学教育的任务，不仅仅局限于培养未来的科学家，提高人们的科学文化素质，促进大众对科学的理解，最终养成科学精神，更是人们所追求的。我们是最大的发展中国家，要把沉重的人口负担转化为巨大的人力资源优势，离不开教育特别是科学教育，为了实现科教兴国的伟大战略，我们的科学教育必须首先明确自己的目标定位：一是要面向全体学生，使他们都能接受基本的科学素养教育;二是要坚持全面的科学教育，使学生在科学知识、科学方法、科学态度、科学精神等方面得到全面的教育。为此，就要变培养“知识型”人才为“素质型”人才，树立“全民科学”、“以人为本”的科学教育观，学校的科学课程要面向全体学生，充分体现其人文价值，满足他们的教育需要、今后的工作和生活需要。不但要根据国家建设的需要传授科学技术知识和基本操作技能，更重要的是发挥其行为导向功能，使学生树立热爱科学、献身科学的精神，培养学生实事求是的科学态度，养成观察世界、了解世界的科学方法，培养善于质疑、敢于批判的创新精神。 (二)加强学生科学精神的培养 科学精神是现代人科学文化素质和思想道德素质中不可缺少的因素。长期以来，科学教育只是注重科学知识的传递，而忽视科学精神的传播。时至今日，科学作为一种文化在我们社会生活中还是比较薄弱，宝贵的科学精神资源在科学教育中常常白白地流失掉，许多学生接受了几年的科学教育，却领悟不到基本的科学精神。因此，在科学教育的过程中，对科学精神的培养必须给予足够的重视。 第一，要培养学生的科学创造精神。科学精神首先表现为创造精神。创造精神是创造力的前提和保证，培养创造力首先应培养创造精神。在科学教育中培养学生的创造精神，就是要重点培养学生创造性思维的主动性和自觉性，引发学生对大自然的好奇心，激发学生对科学探索活动的浓厚兴趣。鼓励学生大胆求异，敢于探索实践，勇于坚持己见，善于修正错误。 第二，培养学生的求实精神。科学的目的是求真、求实，在求真、求实的实践中形成求实的精神。培养学生的求实精神，关键在于教师。教师首先要在科学教育中教给学生求实的态度和方法。此外，要引导学生相信科学，尊重科学，增强学生识别封建迷信和伪科学的能力。养成学生的求实精神，对于他们学会做人，学会做事都是有益的。 科技教育论文2000字篇三 《试谈青少年科技创新教育中科技馆的作用》 摘 要：随着我们现代各个行业的快速发展，科技行业的发展在我们的生活中起着决定性的重要作用，它在推进社会发展的同时对人们质量的提高起着很大的作用。随着科技的普及，科技教育要从小培养，在青少年时期要把科技创新教育作为重要的一个课程。社会应该多做一些有利于青少年科技创新教育方面的活动，对青少年进行科技创新教育有很重要的意义。该文着重叙述了科技创新教育对青少年成长的好处和在科技创新教育中科技馆的作用。 关键词：青少年科技创新教育 科技馆 科技馆作用 中国在进步，科技更新速度非常的快，大力提倡国民综合素质，这离不开社会科技的发展。想要提高中国在世界上的地位，就要增强我国的综合实力，提高国民的素质是很有必要的，民族的素质离不开教育，特别是青少年时期的教育，青少年教育在人的一生中起到了关键性的作用。国家在不断进步的同时也在不断的创新发展，创新也要从青少年培养开始，培养孩子们的开阔思想和 创新思维 能力是很重要的。对青少年良好的教育和创新决定着国家的命运，科技馆作为为大家服务的一个平台起到了不可取代的社会意义。 1 青少年科技创新教育的意义 青少年肩负着国家未来建设的重任，我国目前在青少年科技创新教育方面也取得了一定的成就，中国对青少年科技创新教育的核心是学习教育。在一些大城市科技创新教育模式已经很健全，在教育设施方面和教育内容方面随着国家对青少年的重视都已经逐步完善，这些对国家和国民有利的因素吸引了很多青少年参加到科技创新教育活动中来，很好的促进了学生的创新思想教育并且提高了青少年自身的科技素质，这些对青少年来讲起到了良好的促进作用，具有现实意义，比如，在全国青少年科技创新大赛中，就有全国性的科技竞赛。青少年培养对科技创新精神和科技创新思维能力的掌握对自己来说是一项很好的事情，而且对于社会的发展来说具有很重要的意义。 2 科技馆对青少年教育的重要性 中国在发展科技馆事业上已经有很多年的历程了，最近的几年由于经济的快速发展，我们青少年科技馆也有着翻天覆地的变化。我国青少年创新教育的科技馆开始走向全面发展的阶段，已经取得了一定的成绩。科技馆对青少年的科技创新教育非常的重要，开展青少年科普教育是对青少年进行素质教育的重要部分，这也是青少年健康成长的唯一途径。青少年在这个社会上生存的法宝就是教育和经济，青少年要想成为前辈的接班人，从小就要培养出探索、创新的能力。青少年正是学习科学知识的最好阶段，需要对科学知识的掌握，青少年科技馆满足了青少年的这一愿望，科技馆可以让青少年在学习创新教育的阶段起到引导和增长知识的作用，所以我们要认识到科技馆在青少年教育中的重要性。 3 科技馆在青少年科技创新教育中的作用 随着科技发展，现代社会形成了一个大经济体，传统的思想已经跟不上现代社会的步伐，在青少年从小的学习中引导他们学习创新教育，引导他们参加科技活动是一个很好的方法。科技馆形式多样，可以满足不同青少年的个性和兴趣，利用科普活动在青少年中普及和传播 科普知识 和科学创新精神。还可以培养青少年对科学的兴趣，弥补了黑板教育模式的不足，让青少年在教室外可以学到教室内学不到的知识，激发出他们对科学的热爱，提高他们的科学素质。 科技馆在科技教育中的作用 我国得以发展靠的是科技，一个国家想要科技兴国，就要从青少年开始抓起，科技馆是我国科技事业的重要部分，在青少年创新教育中，实施科学发展，让科技在实践发挥作用，把他们培养成未来的创新人才，为国家的创新技术带来更大的突破做贡献。 科技馆在教育中的启迪作用 科学创新就是求知答案的过程，是求知欲的动力。要培养青少年问为什么的习惯，我国教育喜欢让学生回答一些有唯一明确答案的问题，对于那些 发散思维 的问题很少。科技馆通过灵活的方式，让学生做出一些根据他们内心真实想法的题目，这样可以更好启发学生散发自己的思维，培养创新的能力。科技馆更好的在启发教育方面帮助孩子，科技馆在启发教育上为青少年做出了很做的努力和贡献。 科技馆培养竞争意识的作用 科技馆在开展的一些科普活动中，有青少年科技竞赛，它要求学生自己动手实践，这样可以更好的培养孩子对科技创新的主动性，通过一些实验参加实践活动丰富了他们在课堂上的学习模式。通过比赛的方式，培养他们的竞争意识，在这个竞争的环境中做到了对科学知识实践普及的效果，让他们在学到科学知识的同时具有竞争的意识。 科技馆起到了青少年创新的作用 科技馆培养了很多教育科技人才，开展青少年科技创新教育是一件很大的教育工程，它是帮助青少年提高自身创新能力的重要的环境条件。科技馆是否能不断的培养创造型的人才，这关系到科技馆能否继续下去的因素，直接关系到科技馆的前途。利用可行的有限资源培养孩子的创新精神，提高创新能力，让孩子在以后的生活中具有创新能力，适应国家的发展需要。 科技馆起到对青少年素质教育的作用 科技馆在青少年素质教育中起到了很大的作用。科技馆以学习对象为中心，对学习者建立了责任和义务，学习中主要根据学生自身的意识学习。调动起学生的积极性来强化教育恩师和学生之间的平等关系，这样做的好处是增强了学生的团结意识。科技馆教育除了科技知识教育以外，还有专题的科普讲座，有人文关怀主体，这样可以更好的帮助青少年学生建立自己积极向上的世界观和价值观，让青少年在社会这个大家庭里有一个很好的素养。 4 结语 学校教育和社会教育对青少年的身心健康成长起着关键性的作用，我国的教育成败与否不能只凭借考试成绩的多少，要看孩子在生活中的动手实践能力、创新思维能力等，看他们是否掌握了发现生活中的问题和解决问题的能力。孩子在以学习为主的同时还要发挥主动的符合每个孩子身心健康和身心发展规律的作用。科技馆和青少年科技创新教育之间是密不可分的，通过对青少年开展各式的科普活动，还要提高青少年的创新意识。培养出适应经济发展要求的人才，科技馆就是青少年普及科学知识的最好的选择。 参考文献 [1] 吴俊锋.试析科技创新教育对青少年的重要影响[J].大观周刊，2013(14)：376. [2] 江洋，邓继波，李学伟，等.小自然成就大气候―― 重庆市南岸区天台岗小学科技创新教育的思考与实践[J].科学FANS，2013(10). [3] 王可炜，陈曦，梁皑莹，等.科技馆展项创新对公众科学素养的影响[J].中国高新技术企业，2011(23)：14. 猜你喜欢： 1. 关于科技论文3000字 2. 科技创新教育的论文范文 3. 浅谈科学技术对教育的影响论文 4. 科技教育论文范文 5. 科技教育教学类论文范文

对城市规划的认识论文

建设部要求改进城市规划的编制内容和方法。

城市是人类社会经济文化发展到一定阶段的产物。城市的出现以社会生产力除能满足人们基本生存需要外，尚有剩余产品为其基本条件。下面是由我整理的关于城市规划的论文范文，谢谢你的阅读。

浅论城市规划

摘要：在当今世界，城市是现代文明的集中体现，城市的发展对一个地区经济社会发展起着至关重要的推动作用。城市就像一块巨大的磁铁，吸引着各种生产要素的集聚。并在集聚效应和规模效应合作协作的催化作用下，各种经济迅速发展，从而带动了城市经济的迅猛发展。可以看出，做好城市的规划对发展经济有很大的帮助。

关键词：城市规划园林景观生态环境

Abstract: In today's world, the city is a concentrated expression of the modern civilization, the development of the city plays a vital role in promoting economic and social development in a region. The city is like a giant magnet, attracting a variety of factors in production agglomeration.

Keywords: urban planning; landscape; ecological environment

中图分类号：TU984 文献标识码：A文章编号：

城市是人类社会经济文化发展到一定阶段的产物。城市起源的原因和时间及其作用，学术界尚无定论。一般认为，城市的出现以社会生产力除能满足人们基本生存需要外，尚有剩余产品为其基本条件。城市是一定地域范围内的社会政治经济文化的中心。城市的形成是人类文明史上的一个飞跃。

一、城市规划的任务

我国城市规划的任务是：根据国家城市发展和建设方针、经济技术政策、国民经济和社会发展长远计划、区域规划，以及城市所在地区的自然条件、历史情况、现状特点和建设条件，布置城市体系;确定城市性质、规模和布局;统一规划、合理利用城市土地;综合部署城市经济、文化、基础设施等各项建设，保证城市有秩序地、协调地发展，使城市的发展建设获得良好的经济效益、社会效益和环境效益。

各国城市规划的共同和基本任务：通过空间发展的合理组织，满足社会经济发展和生态保护的需要。从城市的整体和长远利益出发合理有序地配置城市空间资源;通过空间资源配置，提高城市的运作效率，促进经济和社会的发展;确保城市的经济、社会与生态环境相协调，增强城市发展的可持续性;建立各种引导机制和控制规则，确保各项建设活动与城市发展目标相一致;通过信息提供，促进城市房地产市场的有序和健康的运作。

二、城市规划的发展

城市的发展是人类居住环境不断演变的过程，也是人类自觉和不自觉地对居住环境进行规划安排的过程。在中国陕西省临潼县城北的新石器时代聚落姜寨遗址，我们的先人就在村寨选址、土地利用、建筑布局和朝向安排、公共空间的开辟以及防御设施的营建等方面运用原始的技术条件，巧妙经营，建成了适合于当时社会结构的居住环境。可以认为，这是居住环境规划的萌芽。要实行规划区范围内全覆盖规划，统筹城乡发展，规划在保护自然生态环境基础上，重点突出中心城区职能、空间结构的调整与优化，合理确定和强化各组团产业依托，切实改善城镇生产、生活环境，推进村屯用地结构性调整。规划期内，逐步实现退宅还耕、退宅还林，促进农村人口向中心村、城镇集中;逐步缩小城镇与中心城区的差距，促进小城镇由数量型向质量性转变;逐步发展壮大组团，与中心城区形成联系紧密、资源互补的城市空间。最终实现城乡一体、协调共生的城市发展格局。突出社会公益设施建设，统筹经济与社会发展，规划健全各类公共服务设施，建立合理的级配体系;发挥公共投资导向性作用，促进规划区空间结构的形成和发展;进一步完善中心城区省会服务职能，加强现有城市中心的商业、文化娱乐等公共服务职能;努力促进以信息、金融等现代服务业为主的南部新中心的形成;结合市级文化、会展、体育等专项服务中心的设置，带动分区级中心形成与发展;以建设文化名城为目标，促进公益性文化事业繁荣兴旺，推动经营性文化产业蓬勃发展，全面提高社会文化生活质量。

三、城市发展中存在的问题

我们的城市发展还存在一些问题，比如盲目争建国际化大都市;盲目争建中心商务区;盲目追求高层建筑;盲目建设大量城市雕塑等，以上盲目的做法其实是城市在经济发展过程中不成熟的表现。明确城区发展方向，促进分区发展，为加快经济发展，促进城区、开发区和县域经济发展，在开展大量前期研究的基础上，提出了各城区、开发区的发展方向和功能定位。进一步调整能源消费结构，提高使用清洁能源的比重，发展集中供热，加强对汽车尾气的治理，综合整治大气污染。加快城市污水集中处理设施和城市垃圾无害化处理设施的建设。大力保护和改善生态环境，要保护好已有植被和各组团之间生态防护绿化带，进一步提高城市绿化覆盖率。要加强城市环境综合整治，改善城市生态环境。

四、城市景观规划的具体做法

城市景观规划是城市规划的一个重要环节，根据不同的地区，有不同的地理环境和人文历史。所以，城市景观规划要根据实际情况来设计和计划。要有选择，有目地，有侧重点的进行建设。具体的做法有以下几点：

1、确定景观的活跃元素

在分析了景观的基础上，寻找此景观的特色，最具历史意义的景观风貌，作为此景观的主角。这也是创造文明城市的根本所在。

2、划分特色景观区

要根据城市景观的特色和地理位置的功能进行建设，并渐渐的强化它的特色，从而继承和发扬城市的历史文化。

3、组织轴线景观

这要通过城市的主要干道来决定。

4、控制景观视廓

景观视廓就是为了使各个景观处于通透的状态，在各个方向都能欣赏到，而建立起来的景观走廊。

5、勾勒城市天际线

城市天际线是指自然景观和人工建筑物等形成的轮廓线。天际线轮廓应和景观视廓相配合，相协调。

五、城市景观要素

城市景观要素包括人工景观要素和自然景观要素。其中人工景观要素包括广场、建筑物、集贸市场、园林绿化、艺术小品、文化遗址。那么，自然景观有，大小山丘，石头、湖泊、海洋、古木名树。这些景观为文明城市做了重要的贡献，提高了人民的生活水平，陶冶了人们的情操。

六、经济发展与环境建设的关系

要处理好城市经济发展和环境建设的辩证关系。注意保护和改善城市生态环境，防止污染和其他公害，加强城市绿化建设和市容环境卫生建设，保护历史文化遗产、城市传统风貌、地方特色和自然景观;不能片面追求经济效益，以污染环境。破坏生态平衡、影响城市发展为代价，避免重复“先污染，后治理”的老路，而要使城市的经济发展与环境建设同步进行。人与环境是相互依存的有机整体，保持人与自然相互协调，既是当代人类的共同责任，也是城市规划工作的基本原则。

七、结语

城市的发展越来越快，人们的生活水平越来越高，城市规划成了社会的追求。城市研究任务艰巨而纷繁，这也说明它丰富的活力。城市永远在发展，城市问题也总是相伴而生，但人类必将更为自觉地运用广泛的知识与丰富的想象力、创造力，发展城市环境的规划、建设和管理。城市规划工作从最初社会经济发展的战略研究起，最终要落实到物质建设上，形成供人们生活和工作的形体环境。

城市规划是建筑和园林建设的前提，并为所需的空间准备条件，城市规划研究的进展也为建筑学和园林学的开拓提供了前所未有的广阔天地。规划师与建筑师、园林设计师的工作目标是一致的。随着人类社会的发展，这三学科的有机结合和协同创造，势必将形体环境的建设推向更高的境界。

参考文献：

俞孔坚《景观、文化、生态与感知》 北京科学出版社 1998

陈易《自然之韵――生态居住社区设计》 同济大学出版社 2003年

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城市设计、城市规划一体论 论文摘要： 当前，城市设计已成为规划界、建筑界的热点研究领域。在理论上可谓百家争鸣，呈现出从未有过的繁荣局面；在实践上，从南到北，全国上下，各种各样的“城市设计”项目如雨后春笋，特别是一些重大的国际竞赛、招标项目，更是把“城市设计”推上了一个新的高潮，使“城市设计”正悄然成为一种时尚，城市设计的地位也日益提高。关键词： 城市设计 城市规划当前，城市设计已成为规划界、建筑界的热点研究领域。在理论上可谓百家争鸣，呈现出从未有过的繁荣局面； 在实践上，从南到北，全国上下，各种各样的“城市设计”项目如雨后春笋，特别是一些重大的国际竞赛、招标项目，更是把“城市设计”推上了一个新的高潮，使 “城市设计”正悄然成为一种时尚，城市设计的地位也日益提高。又由于城市设计自身兼有理论形态与实践形态的双重属性，并在长期的探索中形成了一定理论与方法，因此，城市设计“独立”的呼声日渐高涨。人们经常可以看到类似“城市设计是一门独立的学科”的说法，在学科体系中把城市设计与城市规划并列等同； 同时，大量以“X X X城市设计”命名的工程项目及设计成果不断涌现。这种现象的出现，一方面说明重视城市设计的思想正日益深人人心，这对提高我国城市规划设计质量、改善城市空间环境无疑是十分有益的；然而另一方面，如果缺乏深人的思考和研究，片面强调城市设计独立于城市规划之外，不但不利城市规划学科体系和理论体系的完善，还可能导致城市设计流于表面化和形式化，反而不利城市设计积极作用的发挥。因此，必须明确城市设计在城市规划学科体系中的地位与作用，理顺其与城市规划的关系，才能切实达到指导城市建设的目的。应该说，城市设计与城市规划一直都有着难舍难分的渊源关系。 从历史发展看，工业革命以前及其早期的很多城市规划理论与实践，用今天的眼光来看就是城市设计活动，可见，对于那一时期而言，城市规划与城市设计是同一行为的不同表述而已；即使是现代城市设计的产生，也与城市规划难分你我。现代城市设计论的倡导者沙里宁最初建议：“。，。…为了分析中避免引起误解，谈到城市的三维空间概念时，就避免使用‘规划’改用‘设计’这个名词……一，在不涉及到所讨论的问题时，同意接受‘规划’这个通称。”由此可知，城市设计最初是承担了城市规划中某一领域（三维空间）或某一部分的工作，并为了把该部分工作加以强调而作的用词上的规定，目的是为了提起人们对该部分工作的重视。这主要是因为随着社会的发展，现代城市规划与建筑设计的分工，引起了城市空间设计的削弱，导致城市空间整体环境质量逐渐下降。人们为克服这一弊端，提出了城市设计的概念，使城市设计工作得到了恢复与发展。1965年美国建筑师协会出版的《城市设计—城镇建筑》一书中也提到，今日我们不得不使用城市设计（UrbanDesign）这个词汇， （与传统的城市设计Civ-ic Design相区别—笔者注），但“城市设计概念的建立，并非要去创造一个新的分离的领域，而是要防止这一基本的环境问题被忽视或丢弃。”可见，城市设计概念的提出，不是为了创建一个全新的学科，而是为了唤祝人们对环谙问颗的羊汁，为了恢复城市规划本身具有却被长期忽视的塑造、改善城市空间环境质量的职能，从而使城市规划更好、更全面地为城市建设服务。从实际的操作层面上看，城市设计与城市规划也是紧密结合、密不可分的。 城市三维空间景观的塑造与城市平面布局是一种互为条件、相互制约的关系。城市规划在涉及城市的用地布局、路网结构、市政设施等诸方面的同时，必然包含了对城市空间特征塑造的思考，没有“纯二维”的规划，而且规划的思想观念和意图也必须最终投映在土地和空间中才能得以实现。城市设计和城市规划所要研究的对象都是人们所处的城市，只是侧重点有所不同，它们都以创造一种良好的、有序的生产、生活环境为目的，都要综合协调各项城市功能，安排城市各项用地，组织好交通和安排好各类工程设施，都要研究城市的社会发展，考虑城市的历史文脉等。可见，它们之间交叉、重叠的领域涵盖了城市建设系统各个方面，两者统一于一个完整的规划过程之中。规划的平面布局图，也是城市设计进行城市三维空间环境塑造的基础依据和前提； 另一方面，对城市空问的塑造与安排，又可反馈回来对平面布局进行完善、补充和调整，从而使两者都趋于更加合理化。反之，城市设计与城市规划脱节，其交又的部分必不能取得统一，出现设计和规划之间改动很大的现象，造成时间、人力、物力、财力多方面的浪费；如果不进行改动，两个不同的方案对于同一城市或同一地块而言在实际中根本无法操作实施，规划设计的方案只能落个“图上画画、墙上挂挂”的结果。当前很多地方都是在还没有进行规划之前，就委托进行“城市设计”，这种没有规划原则指导的“城市设计”最终也只能停留在漂亮的模型和图纸上，很难说有多少现实意义。另外，从我国的城市规划的实践来看，城市规划和城市设计也一直是融合在一起、互相渗透、密不可分的。我国城市规划的发展可概括为： 本世纪初学欧美，50年代学前苏联，80年代以来学欧美与建构我国城市规划理论并存（60^-70年代断层，无规划）。无论哪个时期，在规划程序上始终以总体规划设计（含分区规划）和详细规划设计进行阶段划分，如果“设计”观念不在全过程体现就无法达到整体效果上的完美。而且，在我国以往的规划实践中，普遍存在着注重物质形态规划、对可行性分析、经济与社会发展方面的研究相对薄弱的问题。对成果的评价也往往是认为图纸画得越漂亮，设计水平就越高；我国现行的规划教育体制仍未能突破形态规划的传统，使得学生对“形体”、“造型”的设计产生偏爱，而缺乏对理论研究的关注和热情。因此，我国的城市规划无论从实践发展，还是从对规划的认识、规划的过程以及教育体制上，在对形体方面的关注不是提得不够，而是提得过多了，这与西方国家的情况是不一样的，有识之士早就开始呼吁：“超越形态规划”、“少些表现、多些研究”，在这种情况下，如果片面强调城市设计的独立性，很可能是为形体规划论打起了一把保护伞，使我们又回到只注重物质形态规划的老路上去，这一点应引起足够的重视。“城市规划设计”一词反映了我国城市规划学科发展的历程，规划和设计相结合，反映了我国城市规划工作的特点和实际。对城市功能结构的合理安排布局与对城市空间环境的塑造，是一个完整的城市规划过程中不密不可分的指导城市建设的两个方面，若人为地将其分开，必然产生众多的、难以解决的矛盾。 城市设计只有与城市规划相结合，走一体化的道路，才能充分发挥其空间景观环境塑造的职能，才能真正实现设计价值观从以规划师为主体向以使用者为主体的转变。城市规划应将城市设计作为自己学科领域的一个组成部分。将城市设计纳人统一的城市规划过程，不仅因为它们所处理的内容和对象相接近或者衔接得非常紧密而无法明确划分开来，而且还完善了城市规划对城市社会整体的把握，同时也符合我国城市规划发展的实际。即使在西方，60 年代以后城市设计的发展也并不是废弃了城市规划，而恰恰是城市规划发展的进一步深化。城市规划工作的重点向两个方向转移：一个是以Zoning为代表的法规文本体系的制定和执行，另一个就是以人为中心，通过城市空间环境塑造提高人们生活空间的环境质量和生活质量的城市设计。只有在这样的背景下，城市设计才有可能获得全面的发展。因此可以说，城市设计与城市规划是一个完整的城市规划过程中紧密结合的两个方面，两者互为条件、相互依存、相辅相承，共同为城市建设服务。只有走城市设计和城市规划一体化的道路，才能兼顾各方面的效益，使城市建设大系统达到最优化。

对论文写作与学术规范的认知

阅读了一篇学术论文写作，感受到其中的学术水平，也知道了其中的学术论文结构。现在就让我分享一下关于学术论文的读后感吧! 读学术论文写作有感 研究生学术论文写作心得 摘要: 2010-2011学年第二学期，我学习了硕士论文写作与学术规范课程。通过认真参加了四次学术论文写作课程，我加深了对硕士论文写作与学术规范的理解，对于如何进行高水平的学术研究有了更加全面的认识，这对我以后的论文写作有着很大的帮助，感谢各位老师对我们学术论文写作的指导。 关键词：论文写作;规范;心得 前言 2010-2011学年第二学期，我学习了硕士论文写作与学术规范课程。通过认真参加了四次学术论文写作课程，我加深了对硕士论文写作与学术规范的理解，对于如何进行高水平的学术研究有了更加全面的认识，下面将本学期的收获与心得进行如下总结。 1学术论文写作的意义 硕士论文写作是研究生教学计划所规定的学习任务之一，也是硕士研究生知识与能力结合、提升理论水准的一项重要环节。进行硕士论文写作，有利于全面训练研究生的教育科学研究能力，有利于引导研究生学会思考、学会发现、学会钻研，培养研究生的创新精神。同时，硕士学位论文是现行高等教育的基本内容，是实现高等教育培养目标的重要教学环节，在培养硕士研究生的综合运用能力、科学研究能力、实践操作能力等方面具有举足轻重的作用。具体而言，硕士论文的作用和意义体现在以下三个方面： 1、硕士论文体现着高等教育的教学目标和要求。 学术论文是发表学术成果的基本方式，是现代学术研究的标志，理应成为各级各类学术研究者熟练掌握的一种应用文体。适应学术研究的国际化惯例，能够写出合乎标准和要求的论文成为我国现行高等教育的基本教学目标和要求，也是现代高级专业人才应当具备的一种基本能力。 2、硕士论文是高校研究生教学质量的检验方式。 研究生论文写作水平是检验高校教学质量的重要指标，研究生生论文的水平往往能够体现出学校的教学水平。对于高速发展的中国高等教育和公立民办的各级各类高等院校而言，学术论文作为行之有效的研究生教学质量和水平的检验方式，仍有其不可替代的价值和意 义。 3、硕士论文是专业学习的总结，是必需的学术训练。 研究生阶段的学习中，论文写作是一项基本内容。通过论文的撰写，研究生可以有目的、有计划地根据课题研究的需要，梳理、检验和完善自己的知识储备和结构，掌握论文写作的基本方法、规范、规律和标准，培育严谨求实的学术精神。 2论文写作与学术规范 学术论文的规范是课题研究与表达过程中应遵循的基本原则，它是通过对于学术论文特征的全面分析，确立出评价论文质量的一般标准。 学术规范包含着多个层面、多个维度的丰富内涵。学术论文的特征表现为学术性、科学性、创造性与理论性四个方面。学术性是指语言的学术性、内容的学术性和问题的学术性。创造性的内涵包括：研究是否推翻前人不正确的定论;有无新发现或提出新理论，或解决新问题;研究虽为老问题，但有无新意，或在继承前人成果的运用中发现不足而予以完善;是否反映在众多观点中独树一帜的见解。科学性指合乎规律、真实、准确的知识与结论，在学术研究中体现出内容准确、思维严密性与论证推理合乎逻辑性。理论性是指在论文撰写过程中，运用理论思维，通过抽象、概括、说理来剖析事物的本质与规律，运用概念、判断、推理所组成的论证方法来解决问题，从而使被解决的问题由一般现象上升到一定的理论高度。 所有这些规范，归纳起来，可以分成三个层面：(1)道德层面，即坚守学术道德，要以德治学，主要靠自律;(2)精神层面，即严谨的治学态度，实事求是的科学精神(3)技术层面，即应遵守论文当一般编写格式和体例。 硕士论文写作应当严格遵循这几个方面的规范性要求，严格接受制度化规范的制约，才能保证写出乎共通标准、具有一定学术价值的学术论文。硕士论文写作是最为基础的专业学术训练，其主要目的在于让学生了解学术论文写作的基本原则与程序，明确学术规范意识，掌握论文写作规律与方法，达到学以致用、理论与实际相结合的目的。如果不进行基本的学术规范教育与学术训练，论文写作过程中就可能会出现不必要的抄袭、剽窃、侵占、拼凑等不端行为，必将在学术界造成一种恶性循环。因此，学术规范教育和学术训练理应成为硕士论文写作过程中的核心内容。 3如何撰写高质量的学术论文 硕士论文的撰写是一个系统、完整的科学研究训练过程。从选题开始到答辩为止，包括一系列互相衔接而又密不可分的环节。只有把握好这些环节，才能达到培养独立研究能力的目的。通过一个学期的学习，我加深了对硕士论文撰写和遵守学术规范的认识，现以硕士研究生的学位论文规范为例，就如何撰写高质量的学术论文谈一下自己 的心得和体会。 千里之行，始于选题 选题是撰写学位论文的首要环节。选题的好坏往往是决定论文成功与否的关键。要选好题目，应该做到以下几点： 第一，选题要符合研究方向，不能超出本专业研究方向的范围随意去选，否则即使论文作得不错，也不易被通过。 第二，选题的价值性。研究课题在理论上要有开拓价值。凡是难以提出自己见解的题目，最好不要去选。 第三，要有现实意义。选题过程中要坚持理论与实际相结合的原则，不但要考虑“热点”问题，而且要善于发现具有发展潜力和前途的题目。要做到这一点很不容易，需要有较深的理论功底和敏锐的观察力。这也是在今后的学习和研究过程中自己应该努力的方向。 第四，选题的可行性。要在研究方向的范围内，根据所掌握的或可能掌握的资料，确定论文的题目。一方面要“小题大作”，而不要“大题小作”。另一方面要考虑题目是否缺乏实现的必要条件，如果资料很少，无法下手，也是不可取的。把握好这两点，论文就好拓宽加深，比较容易写深写透，避免面面俱到，蜻蜓点水，在论文写作过程中也能做到得心应手。 做好开题，架好桥梁 开题是介于选题和写作之间的中间环节。做好开题工作，就能架起课题与写作之间的桥梁，将研究构思真正地开始付诸于实施。 在这个环节中，首先要查阅、消化和综合文献。题目确定后，要集中一段时间查阅文献。科学研究必须吸收前人的研究成果，避免重复或走弯路，并力求有所前进。在这个过程中要与导师多加沟通，根据导师提供的一些主要文献扩大知识面和阅读范围，并根据已经掌握的文献，从这些文献所引证的参考文献目录中进一步去查找其他文献。这种“顺藤摸瓜”的方法，是一个可以在较短的时间内收集到较多资料的捷径。另外还要查阅与自己的研究工作有关的学术期刊，特别是一些重要期刊，要尽量精查精读，读一些重点文章。这里，起码要看完所有目录。这样，就可以了解本学科专业在这个问题上研究的历史和现状，发现其中存在的问题和发展趋势，以便从中找准自己的主攻方向。还要重视报刊文摘中的“二次文献”。 在研究文献资料时，要注意三个问题：一是要弄清别人所得出的结论是否正确，有无创新，有无偏颇之处;二是要弄清这一结论是如何得出的，别人的研究方法是什么;三是要弄清别人的成功和不足之处，不要盲目追随，要多问几个为什么，要能够举一反三、扬长避短。 开题阶段的一个重要成果就是在综合研究的基础上写出开题报告。开题报告的内容包括：本课题目前国内外研究的现状，包括进展与问题;本课题研究的理论意义和现实意义;本课题研究的主要内容 和基本思路;论文完成时间，等等。开题报告在导师规定时间写好后，提交导师指导小组，讨论通过后，方可进入写作阶段。在写开题报告之前，最好能写出一个研究综述来。这样，开题报告就会写得很实在、很具体，也为下一步拟订大纲奠定扎实的基础。 论文写作，重中之重 学位论文写作的第一阶段是在开题报告的基础上，进一步加工形成详细的写作提纲。提纲一定要经过导师的审阅和批准，方可开始写作。对于提纲，首先是要推敲好题目。论文的题目是文章的点睛之笔，要使读者一看就能抓住该文的主要特点。题目要具体不要空泛，要醒目不要流于一般，要简练不要冗长，更要注意思想的确定性，不要给人以似是而非的印象。 第二阶段是论文写作。论文写作忌匆忙从事，且不要无纲而作或草纲而作，以免走弯路，做无效劳动。在写作过程中，一定还会发现提纲中的问题，要注意及时加以修正。硕士学位论文一般控制在3~5万字，不易过长或过短。正文写好后，还要写好以下内容： 1、论文摘要。摘要是论文的“窗口”，要以十分简练的语言概括论文的精华。摘要最好是在全文完成以后再写，这样可以概括得更准确一些。写外文摘要时最好不由中文摘要直接翻译，因为中、外文的写作习惯是不同的，直译往往效果较差。应当摆脱中文的束缚直接用外文写作。篇幅还可以稍长一些。 2、关键词。要精选能反映本文主要特点的单词或词组。词组应简明通用，约定俗成，不要生编乱造。词组不宜过多，一般以3~4个为宜。 3、引言。引言的内容是要提供该论文的研究背景，包括研究的意义、历史和现状，由此引出写作论文的目的。 4、注释。注释要求准确、统一、标准化。引证一定要核对原文。特别是经典著作，有新版本的就不能引用老版本。格式要按照新闻出版署的规范要求进行统一。 5、参考文献。参考文献目录不规范是论文写作中的通病。列举参考文献时应注意：只能列出自己读过的文献，不能列出自己没有读过的文献;只能列出和本文有关的文献，不能列出不相干的文献;文献目录编排一定要分类，分类的参考系可以自己酌情而定。 6、致谢。这也是论文中必须有的内容。对自己论文的写作过程作些说明是必要的，对曾经支持和帮助过自己写作的人，特别是对自己的授课教师、论文的指导教师，表示感谢也是合乎情理的。但是一定要注意分寸，溢美之词太多是不必要的，把一些不大相干、无关紧要的东西也写了上去，是不合适的。 论文的写作过程，一般要经过大纲、初稿、定稿几个阶段。只有精心修改数易其稿，才能写出一篇质量较高的论文。一篇合格的学位论文，一般地说，在内容上要具有理论感、现实感和历史感。就是说，一定要有理论的深度，要有历史的根底，要回答现实提出的问题。在 逻辑上，要具有整体性、规范性、朴实性，即体系要严密，表述要规范，包括印制成册过程中的校对，都要一丝不苟;文章要朴素无华，不要哗众取宠，更不要弄些故意让人读不懂的东西。 精心准备，做好答辩工作 答辩是研究生完成学位论文，争取学位必须通过的环节，是本学科专业的专家学者以组织的形式对学位论文进行集体审查和评定。它不仅考查学位论文是否合格，而且考查学生在这个领域里所达到的理论水平。在答辩过程中，要认真准备好发言提纲。要把论文的精华部分特别是具有创造性的部分的思路整理出来，要突出重点，不要什么都讲。要记熟发言的内容，发言时不要念稿子。稿子只能作为发言时的“备忘录”。对于老师们提出的问题，要认真做好记录。需要回答的问题，一般是答辩委员会主席指定回答的几个问题。有时候需要进行归纳概括，回答几个主要问题。在答辩中回答问题，要掌握好时间，长话短说，少而精要在规定的时间内完成发言，切忌长篇大论，虎头蛇尾;不可偏离主题，答非所问;要谦虚，禁忌强不知以为知。 4总结 要写出高质量的学术论文，进行高水平的学术研究，仅仅遵守写作格式和体例规范是不够的，除了必要的知识要求和技巧方面的要求外，还要有良好的学风和治学态度。首先，学贵有恒。在为学的道路上，有中道而废和功成业就两种可能性，功亏一篑和大功告成完全取决于学者有恒和无恒。通过了解大师的学术生涯和治学之路，我深刻体会到在学术研究的道路上应当发扬有恒的精神，锲而不舍。第二、学贵专一。学习必须专心致志，治学必须注意精力集中。最后，学贵于勤。“业精于勤，荒于嬉;行成于思，毁于随。”作为一名研究生，无论是进德还是修业，都要严格要求自己，勤勤恳恳，精益求精。 通过课程的学习和老师的讲解，我也深刻认识到，论文要讲究社会责任。论文的功能是发现真理，推进科学技术发展，促进社会文明进步，造福于大众，而不是危害社会和大众。论文的发表，既享有一定的法律权利，也承担一定的法律义务。论文的内容不可违法，包括论文作者不允许抄袭他人研究成果作为自己论文里的内容，所有引用文献都应在论文里加以注释。论文的质量状况，在一定程度上蕴含着作者的专业素质和思想品质。 一个学期的课程接近尾声，通过学习与研究，我对于如何进行硕士论文写作，怎样遵守学术规范以及怎样提高学术论文的质量和水平有了更加深刻的理解。在进行学术研究的过程中，要秉承良好的学风和治学态度，同时还要注重论文的社会责任。在今后的学习和研究过程中，我会谨记老师的教导，刻苦钻研、严谨治学、严格遵守学术规范，同时牢记作为研究者的社会责任和使命，在追求真理的道路上不断进步。 感谢各位老师对我们学术论文写作的指导! 关于时间的学术论文写作 何谓“时间”? 摘要：随着二元论世界观的由盛而衰，从传统到近现代，西方哲学家眼中的时间经历了一个由外在到内在、由“纯粹客观”到与实存主体融合的过程，这对实存生命价值的呈现有重要的意义。 关键词：时间;客观;实存主体;生命价值 从哲学上定义“时间”是件困难的事情，奥古斯丁说：“时间究竟是什么?没有人问我时，我倒清楚;当有人问我而我想要解释时，却茫然了。”1，205页但西方的哲学家并没有停止探索何谓“时间”这一问题。 一、西方传统时间观 古希腊哲学家基本把时间看成外在于主体的存在。以亚里士多德为例，他这样定义时间：“时间正是这个――关于前后的运动的数”2，219页。即时间不等同于运动本身，但是通过运动和变化，我们可以感受到时间的存在。此时，时间是主体可以感受，却不会随主体状态而变迁的。 中世纪时对时间做出解释的重要代表人物是奥古斯丁，这位神学家认为时间是上帝创造的，可见时间在此仍是外在于主体的客体，仍停留在二元论的思维框架内。不过，上帝创造了时间之后，“时间存在于我们心中”3，247页，“时间不是自在之流，而是思想的延展”3，253页。时间不再是独立的自在存在，时间客体由此出现了融入主体的萌芽状态。 康德突破了从经验中得出时间概念，他认为，事物经验中的同时存在或者彼此相继是以时间为条件才可能的;康德也避免像神学家一样从神学的角度规约时间，他认为时间是感性的主观的形式，康德说时间的特点在于它是“内感官”的形式，即“时间是(我们灵魂的)内部出现的直接条件，从而就是外部出现的间接条件”，“是我们(人类)的直观的纯然主观条件(我们的直观总是感性的，即在我们为对象所刺激的限度内)，而离开主体，在其自身说来，是无意义的”4，75页。康德创造性地将这两方面结合到一起，提出时间的“经验的实在性”。时间这一感性的主观形式唯有在应用到感性的现象上，才有实在性，也就是客观有效性。也就是说，时间这一感性直观的纯粹形式必须与感性的现象相结合。这二者，彼此脱离对方，即会落空，成为“空观念”。康德所说的感性的现象，也不是我们日常所指的现成的自然中存在的客观的现象，而是感性所挑起、呈现的，与感性主体发生关系的现象。可见，康德的时间观中已然呈现了主体与客体的相互呈现、相互成就。 二、西方近现代时间观 跨出传统的时间观范畴之后，西方哲人的时间观进一步由外在而走向内在。 胡塞尔的时间观即是如此，他的时间是主体的内在时间。此一内在时间是纯粹意识时间。这种内在时间意识整理和统摄心理体验、感受、情绪和意志，但它不是对象性的心理体验和感受本身，而是把体验与体验连在一起的这种必然形式。“不可能有延存的体验，除非它被构成与一个作为过程或绵延统一物的诸所与样式的连续之流中……‘当下’的连续性是一种永远更新的内容形式的连续性”5，205-206页。这些相互分离，零散杂乱的心理感受内容之所以能以统一化的绵延形式出现在心理过程中，就在于它们被纳入了一个统一化的秩序之中，而这种先验的统一化的秩序就是内在时间。胡塞尔的内在时间包含有时间的对象性和自我性两方面的功能。对象性是指绵延的时间意识将诸多零散的内知识材料统一化，从而实现了内在时间;自我性意味着内在时间在构造对象的同一性的时候也依其自身实现了自我的自身构造。 海德格尔的时间观则将时间内化到本体中，上升到本体论的层面。在海德格尔的哲学理论中，此在由时间的视野而领会着、解释着存在的一切。所以，时间是与人的生命存在紧密相连的。此在、存在都是时间性的，所以，必须先要理解时间。在海德格尔看来，时间有众多的特点，如立体的、动态的等等。 在人们日常的观念中，时间是单向流动的、是线性的，然而在海德格尔看来，时间是“将来”、“过去”、“当前”三种时间样式的共同到时。“时间性根本不是‘存在着’，时间性不存在，而是‘到时候’”6，375页，“到时不意味着诸绽出样式的‘前后相随’将来并不晚于曾在状态，而曾在状态并不早于当前，时间性作为曾在的当前化的将来到时”6，398页。其实这就意味着，时间是一个过去、现在和未来三位一体、交互伸达的立体的整体。时间不是静态，而是动态的。“时间并非先是一存在者，而后才从自身中走出来;而是时间性的本质即是在诸种绽出的统一中到时。”6，375页时间的这一系列特点，与此在的存在状态直接相关。在三维交互伸达、动态变化的时间中来理解此在，则“此在并没有一个它只是停留于其上的终结，而是有终结的生存着”6，346页。此在的存在的终结就不是简单的在某一特定的时刻的终结问题，而生存与终极的时时并存，使得此在的存在处在海德格尔所说的“向死而生”的状态中。 三、时间观变迁的意义 西方人对时间由外在而内化地看待的、不断哲理化的过程，是与西方人基本的世界观变化相一致的。传统西方以二元对立的世界观看问题，强调以理性、客观的态度中立地分析问题，在走向近现代之后，这种思维方式越来越受到挑战与质疑，尤其是科学、理性与信仰的冲突，使得他们更倾向于破除二元对立的格局，关注人的实存问题。随着这种变化，时间也就由外在的一个标尺，而内化到实存主体的生命品质、生命尊严，乃至生命价值之中。所以，时间观的变迁的重要意义之一在于：时间不再是传统的衡量人生命长短的、外在的、恒定的度量单位，而是有助于实存主体体尝生命价值、实现甚或创造生命意义的内在视野，是实存生命本然性的必须。 参考文献： 1、奥古斯丁：《忏悔录》，北京：商务印书馆1963年。 2、亚里士多德著，张明竹译：《物理学》，北京：商务印书馆，1982年。 3、奥古斯丁：《忏悔录》，北京：商务印书馆1982年。 4、康德：《纯粹理性批判》，武汉：华中师范大学出版社1999年。 5、胡塞尔《纯粹现象学通论》，北京：商务印书馆1997年。 6、海德格尔：《存在与时间》，北京：三联书店1987年。 作者简介：张乃芳(1975―)，女，山西人昔阳人，华北电力大学政教部讲师，在读博士，研究方向：哲学。安月兴(1962―)，男，河北人，华北电力大学政教部副教授，本科，研究方向：哲学。看了“读学术论文写作有感”的人还看： 1. 毕业论文写作心得体会3篇 2. 本科的学术论文心得 3. 论文心得体会范文 4. 写作培训心得体会 5. 谈谈广播电视学术论文的写作

学术写作注意事项：

一、结构

二、基调

三、措辞

四、语言

每个人都有自己学术论文写作独特的经历，这里我想分享对学术论文写作的认识，希望可以对刚刚接触科研的同行有点借鉴，通过我的一些教训可以少走一些弯路。 学术论文写作的认识篇一 学术思想是扩大学术影响的重要手段 科学研究领域，学术交流的重要性不言而喻，但学术交流中最重要的是思想交流。 2007 年，日本学者在国际上首先发现小剂量呼吸氢气可以治疗中风，由于氢气是我的专业潜水医学领域长期关注的气体，但过去我们认为氢气如氮气一样，对人体不会产生生物学效应，在验证该成果的基础上，我们马上意识到这一研究发现意味着在氢气生物学效应概念上的更新，将会引起学术界的广泛关注。考虑到呼吸氢气存在爆炸危险，操作也非常复杂，结合我们过去多年从事气体效应研究的经验，我们尝试将氢气溶解在生理盐水中，作为使用氢气治疗疾病的一种方式，初步研究结果证明这种手段非常理想，在效果超过呼吸方法的基础上，解决了快速使用氢气治疗疾病的给药方法。 开始时，有不少好心的同事善意提醒我，不要把这个宝贝技术告诉别人，因为我们自己的经费、人类和研究条件都有限，一旦有资源优势的同行涉足这一领域，我们的地位将会受到挑战，甚至被别的课题组抢占先机。但我个人认为，学术思路和技术垄断不应该是学术研究的正确态度，而且一旦论文发表，就没有思路和技术垄断的意义。我们在迅速发表数篇论文后，利用学术会议和网络等途径将这种方法广泛宣传，这引起国内许多科研机构的关注和兴趣，在这个阶段我们和国内将近 50 家科研机构形成了合作关系，由于我们提供氢气溶液的制备手段，并在氢气生物学效应研究设计上提供建议和指导，根据贡献许多合作单位在发表论文中都愿意将我们作为共同作者。即使没有建立合作关系，许多和我们进行学术交流过的学者，由于得到我们的帮助或建议，大部分都会在发表论文中对我们致谢，我们早期发表的论文也增加了更多正面引用。 美国匹兹堡大学的 Nakao 教授课题组和 Loma Linda 大学的张合教授，都是氢气生物学研究领域的领先小组，在他们的部分工作中也得到过我们的建议，不仅在一些论文中把我们署名，而且在许多重要学术会议等交流活动中宣传我们的贡献。 短短几年的工作，现在我们已经成为国际上从事氢气生物学效应研究最活跃的课题组，发表和联合发表相关学术论文 50 余篇，占国际上所有论文数量的 1/4，被受到国际同行的广泛关注和认可，先后被多家学术期刊聘请为副主编和编委。上月以本人为主任委员，成立了国内第一个氢分子康复医学专业委员会，并成功举办了第一届全国氢分子转化医学学术交流会。对一个新成长的学术领域，在短短几年的时间，能作出这样的成绩，应该是比较成功的。虽然避免不了许多辛勤和汗水，但我们早期勇于将技术和思路分享给同行是其中一个重要的因素。 关于学术思想的交流，国际学术领域有一个规则，那就是任何人的科学思路和思想几乎都来自其他学者的直接和间接贡献，因此如果因为学术交流过程中得到别人的启发和建议，在将来的研究过程中，应该和原始思想的贡献者进行沟通，即使在阅读文献中获得的思路，也必须在论文发表时严格引用其他学者的论文，虽然这并不是硬性要求，但严谨的学者都会按照这样的方式开展工作。 学术论文写作的认识篇二 发表学术论文是科研工作的责任 从事实验科学研究，实验设计，实验技术和学术交流都十分重要，其中科研论文是学术交流的最重要的载体和方式，因此只要能发表，只要不是伪造，即使是价值不高的论文，即使没有所谓的引用，无论对培养人，还是对科学本身，都是有一定价值的。 20 年前，自己开始读研究生，刚开始从事科研，曾非常羡慕别人能发表论文，在中文核心期刊上发表一篇研究快报，自己也曾经兴奋很多天，本人第一篇论文就是被这样接受的，记得编辑的回信中说，这个工作还可以，但不全面系统，只能压缩成短篇报道形式。这已经觉得非常高兴，毕竟这是自己历史上第一次以铅字方式发表自己的文字作品，而且是在中华医学系列杂志。 这个过程最大的收获是，自己切身体会到从选题、研究到发表的整个过程。这个时期的工作基本是按照别人的思路做一些重复性工作，确实没有太大学术价值。 对一个刚入门的研究生来讲，这个过程仍是非常值得的，例如刚开始写的论文的语言表达很差，导师多次反复修改，自己都不好意思了，基本上最后没有自己的几个句子，大部分都是导师的改写过的。但从那以后，我基本掌握了发表中文文章的基本技巧，后来又陆续发表 10 多篇这样水平的论文，写的内容也越来越好，基本上不用导师再修改了。随着发表论文经验的增加，后来就可以帮别人修改论文了。这种状况大概有 10 年左右，基本停留在发表中文的水平。期间对发表外文所谓 SCI 文章丝毫没有信心，基本没投过英文稿件，看到一些同事把论文发表在国际期刊上也只有羡慕加敬佩。 后在一个老师的推动下，把自己博士期间的工作总结成英文投稿到国际脑血管领域的旗舰杂志《中风》上，但修回时意见很多，又对自己的研究非常失望，认为自己的研究和国际同行相差太远，最后放弃没有继续修回。多年过去后自己也发表了一些 SCI 论文后才明白过来，其实没有修回意见的论文并不多见，这个过程其实是一种非常好的学术交流过程，国际同行提出一些修改意见和问题，一方面是体现专家的专业水平和能力，另一方面可通过这些建议提高作者的学术能力，许多意见专家并不会抓住细节不放，只要认真对待每个意见认真修回，即使审稿意见很多，最终被接受的可能性仍非常大。 这份稿件修回意见我一直保留着，作为自己的一个纪念。 2002 年自己有机会到加拿大 Manitoba 大学学习，了解到国外实验室开展科学研究的情况，虽然国外学者对发表论文也非常重视，也有“不发表就发臭”的实用主义思想，但对待科研本身的认真务实态度，是最值得学习的。2003 年留学回来后，结合我们学科潜水高气压医学的特点，我提出用高压氧作为预处理手段对抗各类器官缺血损伤的思路，并获得国家自然科学基金资助。沿着这个方向做了几年工作，发表了不少影响因子 2-3 分的文章，如 2008 年我们就发表了 12 篇相关论文，但更重要的是我们在国际上率先证明高压氧和低氧类似，都可以诱导同类的缺血耐受分子。次后国外一些学术期刊也陆续邀请我审阅这个领域的稿件，才开始品位到审稿人的心态，这在过去是绝对没考虑到的。说明即使不太高水平的论文，只要有一定学术价值，只要可以发表，就可获得国际同行的认可。 曾有人认为低档学术期刊上发表论文大都属于垃圾论文，但我清楚地知道，在经费、人力和技术条件都不太完善的情况下完成，完成每篇论文都要扒层皮，实在相当不容易，好在因为自己觉得有价值，也就不会觉得任何委屈。在向国外期刊投稿过程中，仔细体会到国外审稿人的认真负责态度，对自己的研究帮助是非常大的。尽管自己很清楚，现在仍不具备发表更高档次论文的客观条件。我们也知道，如果具备了条件，我们发表更高档次论文并没有问题。 不过即使发表所谓影响因子的论文，也不一定就比现在发表的这些论文的学术贡献大多少。 我周围许多现在水平很高的实验室，他们过去发表论文的发展过程基本上都是：国内杂志 - 国际低影响因子杂志 - 国际高影响因子杂志 - 国际顶级杂志，这样的模式。从个人角度考虑，虽然投身到国际一流实验室，可以让你快速起步，但对多多数人来讲，科研能力需要慢慢积累学习和提高，这是走进科学殿堂更常见更可靠的途径。 看了“学术论文写作的认识”的人还看： 1. 读学术论文写作有感 2. 大学生学术论文的写作现状及原因剖析论文 3. 什么是学术论文 学术论文格式 如何写作学术论文 4. 学术论文写作规范的重要性探讨论文 5. 读学术论文后的感受