关于艺术的议论文800字高中生
关于艺术的议论文800字高中生
如果你漫步康河边,你也许会遇到一个安详的老人,他就是世界上最有力量的巨人——霍金!此时你可能惊叹:为何他的目光如此呆滞?为何他的身影如此平凡?为何他的身体是如此残缺?霍金会对你微笑,用手指触及高科技的设备告诉你:“我的手指还能动,我的大脑还能思考 也许你还在为自己的身体脆弱而悲痛不已。朋友,霍金告诉你,用思想的力量是点亮人生。法国学者帕斯卡尔说:“人不过是一根芦苇,是这个世界上最脆弱的东西。但他具有思想,这让他成为世界上最有力量的生物!”思想的力量是伟大的,有了思想,才有了“晴空一鹤云排去,便引诗情到碧霄”的文学境界;有了思想,才有了艺术宝库中的颗颗珍珠;有了思想才将这个本一片荒芜的世界变成异彩纷呈的画卷!霍金用思想点亮了人生,铸就了辉煌 也许你还在为追求完美而苦恼。朋友,霍金告诉你要用探索的精神点亮人生。英国残疾青年斯尔曼立志在28岁前登上心目中向往的所有高峰,当他登上最后一座山峰仰观大地时,他感到无限的失落,他最终结束了自己的生命。人生没有了探索的激情和追逐目标的愉悦感将会变得了无生趣。“雄关漫道真如铁,而今迈步从头越。”无数的未知等待着你,在探索中完善自己的人生之树,人生会获得“望天上云卷云舒”的释然。塞里卡说,人生是故事。其实,人生是行路,行者无疆!霍金孜孜不倦地探索自己的人生,凝聚成《时间简史》,点亮了本会暗淡的人生 也许你还在为人生途中的荆棘而战战兢兢。朋友,霍金告诉你,用坚韧不拔的意志点亮人生。坚强的人会披荆斩棘,所向披靡!有志者,事竟成,破釜沉舟,百二秦关终属楚;苦心人,天不负,卧薪尝胆,三千越甲可吞吴!有了“千锤万凿出深山,烈火焚烧浑不怕”的坚劲,人生会获得那眩目的光亮,你会感受“泰山崩于前而不动”的雄浑气魄!荆棘鸟站在针尖般的枝头,用坚强的意志完成了生命的赞歌。贝多芬说过“成功的人只不过是在身心疲惫时能用坚强的毅力克服。霍金用坚强的意志与病魔抗争,点亮了世间最伟大的灵魂! 林发在《冬季小语》中说:“生命就是需要不断拼搏才能向前推进而不致枯滞的。”点亮人生,有如在茫茫海上的哈里希岛上点起的长夜孤灯,给人力量和光明!用思想的力量点亮人生,用探索的精神完善人生,用坚强的意志武装人生,人生会与斜射森林的朝阳共舞,与夜幕初垂的皎月齐光,与涨落的潮汐击节而歌!
一中央电视台有个品牌栏目《艺术人生》,口号是“用艺术点亮生命,用情感温暖人心”。节目中,时常会请一些艺术家和演艺圈的人士,讲述他们的生命历程,讲述他们的悲欢离合,在对成功和失败、坎坷与辉煌的回忆中,展现人世的沧桑变迁,充满了怀旧意味,常常令人唏嘘感叹。 其实,不但艺术家的人生遭遇,饱含着艺术的韵味,每一个生活中的人,如果用艺术的眼光看,所走过的人生之路,也都充满了诗意的悲欢、离别和感伤。谁不曾有过天真的梦幻?谁不曾有过梦幻的破灭?谁不曾有过如花的青春?谁不曾有过青春已逝、华发早生的叹息?每个人的身上,都深深体现着时间的雕刻刀留下的痕迹,每个人的生命足迹,都是一幕幕充满情感的戏剧。 人是寻求意义的动物。因为我们有理性,有思想,我们无时无刻不生活在语言和符号中。我们从来就不满足于生命的表象,从来就不满足于仅仅吃饱喝足,我们总要追求更高的更具深度的东西,总要追问生命的价值和意义。我们活着到底为了什么? 从根本上说,艺术不是手段和方法,艺术本身就是目的,本身就具有终极的意义。艺术是一种世界观和价值观,是一种观察和思考的角度。用艺术的眼光省查世界和人生,世界和人生就具有了美感,具有了不同凡响的意义。用艺术点亮人生,就是通过艺术,通过审美,走向对苦难人生的肯定,走向对虚无和空空落落的怅惘感的超越。 今天是一个遍地真理的时代,除了物质和消费欲望之外,几乎没有什么标准和参照,所有的价值观都面临解构和颠覆。后现代们喊出的口号是,“这是我的真理,你的呢?”在这样的环境中,即使清晰地知道消费的满足,不过是一次吸毒般的短暂快感,我们也难以自拔。快感的背后,是心灵的空茫和失落。正应验了尼采的话,“上帝死了,我们将面临二百年的虚无。”除了艺术,还有什么可以让我们抓住呢?还有什么值得我们抓住呢?所以,哲学家说,“生命通过艺术而自救”,“艺术是生命的最高使命和生命本来的形而上活动”。 用艺术点亮人生,还在于艺术使生命变成一个创造和发现的过程。人在世界的一生,很像一只鸟,飞进一间房子,最后又飞出去。这本来是一间幽暗的房屋,因为有了艺术之光,我们才看到房间中,原来早已摆着鲜艳的玫瑰,摆着碧绿的翡翠,还有洁净的杯子和水。因为有了艺术之光,我们还能发现房间有那么多通向远处的通道。艺术就像神圣的诗句,给这个世界命名,让这个世界得以解除遮蔽,在眼前敞开。 用艺术点亮人生,也在于艺术可以帮助我们解除时间的魔咒。杜拉斯的名言,“现在你比年轻的时候更美,与你那时的面容相比,我更爱你现在倍受摧残的面容。”体现的正是艺术的目光和艺术精神。如果没有艺术,皱纹就仅仅只是皱纹,可是艺术告诉我们,什么是沧桑,什么是美。晚年的杜拉斯,面目浮肿,头发凌乱,她行走在巴黎街头的风中,那么孱弱,可是,因为艺术,她让我们感觉到一种哀婉的美。 用艺术点亮人生,就是用细致、爱心和温情,深入到生命和情感的深处。在匆匆流逝的生命中,在不断求真求善的基础上,攀登审美、艺术的高峰。不管人世如何变幻莫测,无论面对怎么样的破败、荒凉、坎坷和无奈,因为艺术,人生的局限和残缺,得以超越,使得我们有力量用带泪的微笑,面对哀伤和哭泣的时刻。这就是艺术的意义和价值。因为艺术,人生真正值得一过。二 记得孩提时代最常做的梦就是飞翔。小的时候,父母亲是很严厉的,每每遇到伤心事,不敢诉说。只有到了夜晚,一个人静静地躺在床上,望着窗外的星空,会生出许多的遐想。想着想着,两条腿一蹬一蹬就上了夜空。那是一个多美的世界,,尽可由着童心自由自在地飞啊飞啊,没有大人们的斥责,没有做不完的作业,星星眨着眼睛微笑地陪伴着你,云儿用温柔的手臂抚慰着你……早上醒来才知是梦,大人们都说这是孩子在长个子,我以为梦是孩子的艺术,是童心无拘无束的向往。父母亲戎马生涯几十年,最大的乐趣就是唱京戏。闲遐之余,常会邀上几个票友,自拉自演,唱上几段。文革初期, 母亲作为走资派遭遇了前所未有的冤屈。一次,母亲被造反派挂着牌子游街批斗了一整天,回家以后就两眼发直,到处跑来跑去忙着开灯,嘴里反复地说,‘东方红,太阳升’。我们孩子不懂什么,只是哭着对母亲说,‘妈妈,你怎么啦?我们害怕!’。那段曰子,传统京戏不给唱了,老的留声机和唱片也砸了,父亲总是有空就把自己关在书房里不出来,书法成了唯一的慰藉,甚至自己做笔,自己研墨,我在旁边帮着拉纸,每每此时,我总能从父亲平时严厉的目光中看出些许慈祥。晚年,父亲因哮喘不能外出,书法更是最爱,凡有朋友同事求墨问字,父亲总是乐此不疲,像是一种逃离,逃离肉体的沉重,喧嚣之上,让心安息。我大学毕业以后,到日本去留学,白天学习,晚上打工。每天深夜,一个人拖着疲惫的身躯,总喜欢躺在住宅旁的草地上休息片刻,想想远方的妻子和家人,孤独的痛楚会一点点爬上心头,常常不禁潸然泪下。后来因为教授中文,认识了一位曾经参加过侵华战争的日本老人,他借给我几盘肖邦的钢琴曲光碟,每逢独处,听上几曲,心情便会好了许多,冥冥之中仿佛有一种天籁之音,让蓝天白云,山川河流都细细融入心灵,使你忘记自己,忘记生命,不知所在。有一次我去看望老人,老人已经离世,只给我留下一封书信,书信中写道“我们每个人或许都有某种罪孽,而这种罪孽几乎是无法洗刷的。因此我就经常用音乐来净化自己,去激发内心的爱”。那几盘光碟就成了他给我的遗物。岳父一辈子从事舞蹈,反右期间被解除军职,打成右派,含冤去了北大荒劳动改造多年,但他“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”。晚年抱病在身,还陆续创作了多个剧本。那天,带着一种淡淡的期望,他把最后一个剧本交给我妻子,托她帮助寻找上演的机会。看着他斑白的鬓发和微颤的双手,妻子知道,他的艺术感觉已不再迎合潮流,也缺乏商业价值,很难找到演出平台,但妻子还是默默接下了他的本子。艺术难道是我们要用一生去追求的境界,还是我们一生也逃离不了的梦幻。它为什么和我们的生命总是走的那么近,带给我们那么多痛苦,又带给我们那么多欢乐。看着岳父远去的身影,我想,也许岳父他也知道,他的作品可能再也无法演出,但他还是不能停下笔,停下创作。艺术是人自由灵魂的家园,人生有许多羁绊和制约是怎么也无法彻底超越的,人生又有许多情感和念想却又是怎么也无法彻底压抑的。也许只有用艺术点燃生命,微小的生命个体才有自由的呼吸和闪光的存在。
关于生活与艺术的议论文800字高中生
生活中的艺术艺术离我们并不遥远,它就在你我身边。它可以是一首歌,一幅画,也可以是一件不起眼的小工艺品。我的书桌上摆着一个水晶球,它为我们展现了一幅美丽的海底景观。这个水晶球大约有一个拳头那么大,里面有许多大小不一的气泡,它们像刚从海底蹿出来,在这片小天地中游荡,不停地发出“嘟噜噜”的声音。在水晶球的正上方,有一大一小两只海豚,它们有着晶蓝色的身体,海蓝色的鳍和尾巴,还有墨绿色的,细长的眼睛。他们高高跃起,试图冲出水晶球到外面的世界去看看。也好像在告诉我:要勇往直前,冲破成功路上的一切阻碍,冲向终点线。有了这两条海豚,这小小的水晶球也充满深意与生机。在水晶球底部,生长着许多千姿百态的珊瑚,礁石,他们有的长成了螺旋状,有的长成了大山的样子,还有的婷婷玉立,相对相依,宛如久别重逢的老朋友。在这些珊瑚,礁石身上,嵌着亮丽的色彩,有血一般的红色,玉一样的绿色,如雪的白色。这些颜色组成了不同的画面,有“北国飞雪”图,有“雪上红梅”图,有“初春新绿”图……它们给这个水晶球画上了点睛之笔。美妙的音乐,令人回味无穷;杰出的画作,让人百看不厌;一件小小的艺术品经你细致的观察,也会有撼动人心的力量。让我们在生活中发现美,体验美,享受美,让我们在艺术的百花园中感受艺术的魅力,受到美的熏陶!
没有世界,什么都不必说。但有了世界,却什么都很难说――题记世上,有着数不清的人。一生中,有人成功,有人失败,有人欢,有人悲。有人得,有人失。为什么,一样的开始,结局却不同,一生的际遇更是悬殊。其实,这都取决于你对人生的态度。是积极勇敢地去面对,还是颓废失落,自怨自艾地破罐子摔碎。真的,在人的一生中,不可能一辈子都一帆风顺,一生风平浪静。无论谁,都要有承受挫折的能力。在困难面前,要无畏地去努力,百折不挠,不要去逃避,逃避只会使你越来越弱,直至不堪一击。这也是为什么有些人经受不了一点挫折,一失败便万念俱灰,不想重来一次,也不敢再去奋斗,只因害怕再一次失败。大千世界,人生百态。如何面对人生,是快乐,是悲伤?不能让你的人生去决定,也不是任由命运摆布着你,应该自己把握!有人会在失败时念叨着:“命运,命运!既然早已注定,有何必去强求,随遇而安吧。”但是否但灾难降临时,也要死死坐着,说着:“一切皆是命……”不,决不是,这只是弱者的表现,我们,要把握着自己的态度,努力去进取!其实,是人生改变你,还是你改变人生,都有你自己决定。即使人生路上充满颠簸,忧伤与悲痛始终紧随着你。但只要你始终让笑容陪伴着你,无论多么困难,多么伤心的事也闯得过去,这就是人生的态度!本来,人的一生很美,也很甜。但往往,消极颓废的人生态度却会使你的本应精彩的一生过早落幕,或是让人生中充满苦涩,使本应五彩缤纷的人生黯淡无光。积极的人生不一定会使你成功,但消极的人生态度却一定会使不思进取,从而放弃一生!每个人都有选择人生之路的权利,开心也罢,悲伤也罢,带者认真对待人生的态度上路,慢慢开拓出自己的一片天吧!
谈生活中的艺术 一谈到艺术,大家就会感到高深莫测。实际上,生活中,艺术无处不在。也正如罗丹所说的:“美是到处都有的。对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现。”美的含义比艺术要广,美包括自然美、社会美、艺术美。 我们都知道黄金分割率,又称黄金率,是指公元十九世纪德国美学家柴依辛(Zeising)所发现的矩形中短边和长边的比例为0.618。他认为这种比例具有“多样的统一”,轻重匀称,没有均等或悬殊的形势,最合乎美感的要求。现在许多门、窗、画框、国旗的宽与长大多接近这种比例。人身上很多部位的比例都接近0.618。画家陈醉写过一本《裸体艺术论》,他以人类的发展史为线索,以古希腊艺术、基督教艺术,以及印度、中国和非洲艺术为背景,从美学、文艺学、艺术史理论等多种角度入手,通过对大量裸体艺术作品的研究分析,系统地论述了从原始至现代的裸体艺术。没有那一个画家不研究人体,不画人体的。一幅好的人体写生,就是一幅艺术作品。 年轻人都喜欢穿着打扮,其实,穿着打扮就是一种艺术行为。穿衣服要考虑自己的体形、个性,每个人都要根据自己的特点去选购衣服,有些衣服别人穿上很好看,你穿上不一定好看。过去,学生专门有学生装,现在中小学生有校服,大学生没有统一着装的规定,我们的着装要穿出身份,穿出品位,穿出气质,要让别人一看,你就是个大学生,是个有知识的文化人。穿衣服可以看出一个人的文化修养和艺术修养。我们大家可以看一看,你的左右前后,穿衣服是否体现了艺术修养。 这里讲的是生活中的艺术问题,旨在引导大家发现身边的艺术。我想循着宿舍、学校、社会、自然的思路来讲。 前些年,我们学校抓宿舍文化建设,我参观过大家精心布置的宿舍,给我的感觉特别好。有的宿舍布置得确实让人感到艺术、高雅,从整体看女生宿舍略胜于男生宿舍。其中一个宿舍的一幅水墨竹子和几根从“天兴洲”采回的雪白的芦花,让我感到赏心悦目。艺术就是这么奇特,并不需要富丽堂皇的高楼大厦,就是在简陋的茅舍,只要有一架书、几幅画就能蓬荜生辉。 在我们学校,也有许多美的地方,就在我们这阶梯教室与实验楼之间这块地方就很美。那座水池中的假山,只要我们用艺术的眼光去看它,它就是一座富有个性和艺术韵味的假山。学校的主楼、广场、体育馆等等,也都具有建筑美。只要我们心中有艺术,眼前就会有艺术。 当我们走出校门的时候有没有细心观察一下生活中的艺术呢?商店的门牌,橱窗的摆设,街道的灯光,商店里琳琅满目的商品,这里面都有艺术。 武汉市的文化氛围要差一点,我身居这个城市二十多年,一直没有感受到她的文化。今年十月份,我到了西安以后,才有了切身的体会。西安是一座美丽的历史文化名城,我在西安住了一个多星期,感觉时间太短。陕西历史博物馆简直就是一部中国古代史,最让我激动的是“书院门”至碑林博物馆那一条长长的街。那是一条艺术的街,文化的街,那里的书画店一家接着一家。在一家专卖书画方面书籍的书店,一天零售三百多份《美术报》。我在武汉市的任何一家书店、报刊零售店都看不到《美术报》。那里的书画很有市场,不少画店就是书画家本人开的,楼上作画,楼下卖画。主要是中国书画,油画少一点,还有一些木制的工艺品。我是一家一家地看,不厌其烦,每到一处都觉得赏心悦目,也都觉得有所收获。每走一店,老板不会主动与你打招呼,“你看看这个,这个比那个更好”,而是让你静静地品味,等你有意搭话的时候他才会主动和你讲。不像我们这里的营业员,热情过度,你想逛逛,不成,只要你眼睛看到哪里,她就会跟到那里,不厌其烦地给你介绍怎么怎么好,让人怕接近。上个星期,我在洪山礼堂听报告,实在是坐不住了,出门逛逛,偶尔看到一家画店,让我激动了一番。走进去一看,就不再激动了。因为那里的作品,都是画匠制造出来的,风景画是俗气的艳色堆砌,人物画像涂了脂粉的僵尸,没有一点灵气。唯有一幅俄罗斯街头雨景,让我感受到了艺术,上面没有标价。其它的画都有标价,一百、两百都有。我跟老板讲,这幅油画我出三百元拿走。老板告诉我,那幅画的进价是四佰五,说给我四佰,并希望我有书画作品给他代卖。听说这样的画店汉口有几家,大家有机会,有时间可以去逛逛,也看看你们能不能分出画家与画匠的作品。 黄秋耘写过一篇文章,题目是“爱美的瑞士人”。他说瑞士人的客厅、卧室的墙上都挂满了各式各样的名画(大多是复制品),从现代派的水彩画,梵高和戈雅的名作,到中国的水墨画,应有尽有,随主人的兴趣而异。可以说,瑞士人的家庭几乎是一个小型的美术馆。而公园,则是一个小型的雕塑展览馆。有白石雕塑,大理石雕塑,青铜雕塑。题材也是多姿多彩的,有古希腊的神像,英雄和美人,也有近代的英雄人物(包括林肯和华盛顿)。 我也到过一些装潢华丽的家庭,在那里看不到一本书,没有一幅画,虽然华丽,可惜缺少了一点高雅。我们随便到一个家庭,不用介绍主人的身份、职业,只要看看他家里的陈设布置便知道一二。 大自然是一座丰富的艺术殿堂,她给艺术家们以无穷无尽的素材,有些艺术作品,基本上就是自然风光的再现。虽然我们不可能人人都去游历名山大川,但我们都有机会接触大自然,我们可以利用春天的时候出去踏踏青,三五个好朋友骑自行车,或搭乘公车去游一游春。96年春,我们几个好朋友一起去了蒲圻,蒲圻的陆水湖真是让人心醉。我们一早上8点多钟就到陆水湖边,那里有机动的游轮,感觉总不太好,于是,在附近找到一个划小木船的农民,让他划船带我们游一游湖。那天真是风和日丽,五月的太阳晒在身上暖暖的,几个人上船后都找好了自己的位置,那一湖碧水,你恨不得下去洗个澡,山青青,水碧碧。起初,我们是用手在船边划一划水,清凉清凉,喝一口,甜甜的。后来朔性把鞋袜脱了,坐在船边上,脚在水中与船同游。只是这时候再也没有人喝水了。 大概是在93年,我带着几个学生搭乘公车跑到东西湖,去感受五月的田园风光。我这人生性喜欢大自然,一见到麦田、水田、田埂、渠水就激动。那路边长满了各种颜色的野花,他们几个男士总要去采几朵向女士献殷勤,我告诉他们,路边的野花不要采!那天天热,带去的水不够喝,我们跑到农民家里讨水喝,又打着赤脚跑到稻田里玩。田里还没有插秧,那泥土软软的,凉凉的,当时的整个心情都融入了大地。空气也清新,夹杂着泥土的芳香,玩够了就坐在水沟边洗脚,到大树底下乘凉,看远处,蓝蓝的天,金黄的麦浪。那时才能体会到什么叫心旷神怡。 自然是美丽的,但是境由心造,如果你缺乏艺术修养,就不能做到“登山则情满于山,观海则意溢于海”。歌德说,自然是最伟大的一部书,在他每一页的字句里我们读得到最深奥的消息。徐志摩说:“只要你认识了这一部书,你在这世界上寂寞时便不寂寞,穷困时不穷困,苦恼时有欣慰、挫折时有鼓励,软弱时有督责,迷失时有南针。” ----------------------------- 今年夏天,我有幸到印度走了一遭,跑了几个大城市和旅游景点,对这个文明古国有了粗浅却是亲身的了解。一方面,我为这里大多数人民生活环境的恶劣程度所震惊 —— 贫困,污染,人口爆炸,交通无序随处可见 —— 并为我们中国在解决这些问题上所取得的成就而自豪。但是另一方面,我也看到了不少值得我们中国人借鉴的地方。当今的中国似乎一味地向西方看齐,但也许和我们一样急于发展的传统国家在某些方面更有让我们参照的价值。 作为一个艺术史学生,我尤其对印度的艺术感兴趣,不仅是陈列在博物馆里的艺术,更重要的是艺术在大众日常生活中的地位,她是如何构成他们生活环境的重要组成部分。从这个角度讲,我觉得印度人仍然保持着很强烈的审美意识。最简单的例子,就是这里大多数的妇女仍然穿印度的传统服装纱丽( saree) 。以前我觉得这是印度妇女受压抑的表现,但到了这里以后,我不禁为纱丽即使是穿在肥胖妇女身上也显出的优雅所深深打动。在印度三个月,看到的纱丽成千上万,也不记得两件完全相同的。其色彩和图案的千变万化令人目不暇接。在圣城威若那西( Varanasi ),我看到成群的妇女在恒河边上的白沙滩上晾纱丽。纱丽摊开来,其实只是一整匹没有任何剪裁的布或丝绸,两个妇女各执一端,它便迎风鼓动,远望去像是着了色的浪。我不禁想起我们中国的传统服饰也是千姿百态,而且每个朝代和地域都有不同的特色,绝不比纱丽来得单调。可惜,虽然现在国内的服装设计渐渐地吸收传统服饰的成分,但一般只是基于一种 “ 奇风异俗主义 ” ( exoticism) ,占主流的还是西方的服装风格。但西方服装的很多特点,比如标准化,简洁,以及在国内一年胜过一年的夏季服装的暴露,如果我们仔细反思一下,其实只是工业文明的象征符号,和人类天然的美感没有多大联系。我们觉得 “ 美 ” 的,其实是作为工业文明赖以生存的价值体系的载体而被灌输给我们的,是一种条件作用( conditioning) ,并不是发自内心被感觉到的。我们带着这种异化了的审美观去看待传统服装,自然觉得它 “ 不合时宜 ” 。殊不知传统服装才往往更与一个民族内在的审美情趣结合在一起,它的造型图案凝聚着这个民族的人民对其生活环境的观察和体验。现代西方服装摈斥传统服饰为 “ 繁琐 ” ,并不是因为它发现了一种新的 “ 美 ” ,而在很大程度上是工业文明急功近利,一味追求生产效率的结果。
生活本就是一门艺术,在这个世界上,每个人都是单一的个体;每个人都有自己的生活、自己的目标和自己的信仰但是彼此之间又并不孤立,每个人周围都有朋友、家人人与人之间如何相处才能和谐便是让生活成为一门艺术的根源 把自己当成别人是艺术生活的敲门砖无疑每个人都有与生俱来的私欲,学习与人相处,便是学习如何平衡个人私欲与他人利益之间的比例有人说过,大多数的争吵的根本原因是为了维护自己的利益而当我们站在对方的角度思考问题的时候,怒瞪着的眼睛或许会立即黯然失神,拔高的嗓门或许会顿时哑然无语;因为我们会发现,对方的见解和观点同样情有可原,并不像先前听起来的那么无理取闹同时,我们也会意识到,只有站在多种角度,用辨证的眼光看待问题,我们才能做出最公正的判断 把别人当成自己是艺术生活的垫脚石电视里常常报道爱心人士为贫困山区捐款的感人事迹而我们该做的,并不该只是在一旁拍手称好,而是应该由人及己,把别人当作自己的榜样,乐于行善俗话说:“赠人玫瑰,手留余香”当我们帮助别人的时候,自己也会是快乐的为自己树立生活榜样,让自己的身心得到滋养,并在实际行动中得以延续,也正是人生中的一大乐事 把自己当作自己是艺术生活的标尺每个人都会有梦想,而梦想也正是每个人努力拼搏奋斗的动力志向远大固然是好事,但切记不可好高骛远;而应该切合实际生活中,有欢乐,也会有悲伤当梦想的希望落空,失意难过也在所难免但更重要的是,我们应以积极的心态来面对失败把自己当作自己,各个阶段的能力总有极限,但不必太过逞强;只要心中的信念不灭,每个人都能不断地突破极限,正所谓:“能力有限,潜力无限”与此同时,我们也更要懂得,“得之坦然,失之泰然,争之必然,顺其自然”的道理惟有如此,我们才能顺利地度过每个难关,迎接新的挑战! 生活是一门艺术,它不只是吃饱穿暖,还有精神层面上的不断修炼与成长;每次风风雨雨,总能不断催促着我们慢慢蜕变快坚强;这是一种超然,也是一种禅而当我们学会了生活的艺术,那么愉快的心情也自然会与我们永远相伴。 艺术来源于生活,而高于生活。这是家喻户晓的名言。生活是什么呢?生活是指人在自然界中的一切活动。如:砍柴、吃饭、游泳、打球、走路等等。艺术是什么呢?艺术是指人在自然界的一切活动中,对自然现象进行的体验、感悟、提炼、加工,并用艺术的形式去表现它。如:用音乐去表现高山流水、喜怒哀乐;用绘画去表现梅兰竹菊、花禽走兽;用书法去表现悲欢离合、阴晴圆缺;罗丹是19世纪欧洲最杰出、最有影响的现实主义雕刻家,他有一句享誉世界的名言“美在生活中到处都有。对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现”。毛泽东主席在“延安文艺座谈会”上的讲话中提出:“人民生活中本来存在着艺术原料的矿藏,这是自然形态的东西,是粗糙的东西,但也是最生动、最丰富、最基本的东西;在这点上说,它们使一切艺术相形见绌,它是一切艺术取之不尽、用之不竭的源泉。”今天我就从绘画艺术这个侧面来小议一下为什么说“生活是艺术的载体”简言之“艺术来源于生活,而高于生活”。美术作品是特定时代政治、经济、宗教、文化等社会生活和科技手段的产物,它从各个侧面反映了人类社会生活和情感活动,给人的感觉更接近艺术的含义。艺术中处处都体现着生活、体现着自然。但艺术的表现,不是生搬硬套生活,而是艺术家从生活中提取有价值的、有意义的内容,通过生活的提炼、加工和再创造。再运用到艺术中去。比如说沙子里面有金子,但沙子并非全是金子,要想获取必须经过提炼、加工才能获得,而不是把沙子全部收藏起来。目前,我们在欣赏美术作品往往以“像不像”来衡量,这体现了大家对艺术与生活关系的理解,认为艺术应该反映生活的朴素。然而,许多美术作品所创造的艺术形象又与生活中的真实原型不一样。吴冠中的《春如线》,画面很简洁地表达出作者对春天的感受,这种感受恰恰是一种生活积累。我想如果作者没有看到过春天的柳枝,没有感受过春天的话,是不可能创作出这样一幅作品的。齐白石是我国著名的艺术家,他作画反对拘泥于形似,主张“形神兼备”。他认为“妙在似与不似之间”,“太似为媚俗,不似则欺世”都不可取。就拿他画的虾来说:人们都说画的很像,虾体透明、会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比,却发现它们有很多的不同。真虾的眼睛看上去是一个小点,他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出,显得极为精神;真虾的腿有很多,他删繁就简,仅画五条,就显得多而生动。依据虾的特点总结出这极为简练的画法,使其笔下所画的是既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾,又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。 美是人类社会永恒的主题。生活中,美几乎无时不有,无处不在。高尔基说:“人都是艺术家,他无论在什么地方,总是希望把美带到他的生活中去。”大自然在赋予了人类一切的同时,也激发了人类的灵感和创作激情。在人类对自然界的事物充满了好奇及思考时,便产生了描述生活的冲动,在这种情况下绘画就产生了。可以说,是绘画给人类带来了对自然与人生的发现。 抽象派、超现实主义的绘画作品,虽然作者在画面中对所要表现的艺术形象予以夸张、变形的处理,这与生活中的原型有很大差距,但仍是源于生活的,如果没有对生活的体验,也就不会有绘画情感表达的形式感悟。美术教育最终目的是为了发展学生的实践能力和探究创新能力、使学生能更好的理解艺术与生活的关系,即“艺术源于生活,高于生活”,为欣赏评述美术作品奠定基础。因此,我们在美术教学中应以学生为主体,让他们在日常生活中观察生活、体验生活,让生活走进美术课堂教学中来,让美术与生活沟通起来,营造广阔的美术教学空间。生活是艺术创作的源泉,生活给艺术家提供了丰富的创作题材和灵感,使艺术家发现了美。生活还给予艺术家以激情,使艺术家凭着感悟创造美。然后他们以各种艺术手段为媒介,再现或表现美。由此可见,艺术对我们的影响之大,小则日常生活、物质享受,大则人生志向、灵魂感悟。所以我们不仅要善于发现生活中的艺术,还要多接触不同形式的艺术“生活中处处有美,缺少的是发现美的眼睛” 。就让我们擦亮眼睛,到生活中去发现美,用我们的心去体验美,为我们的生活创造美,然后一起享受美吧!因此生活是艺术的根源。
关于艺术的议论文800字高中
在我们的美术书上,有这么一件奇特的雕塑作品,这是由若干个圆筒组合成的造型。初遇这件雕塑时,我就被它独有的艺术魅力所吸引。它在如许多图片中引人注目,原因有多种,我归纳了一下,总共可以分为三大类,分别是:一。色彩。它的颜色呈深红色,在周围一些建筑物的衬托下,它显得格外耀眼,让人不得不去注意它;二。造型。它是由若干个形状大小粗细不一的圆筒组成的,看上去很凌乱,不过它却突显了一种与众不同的风格,这样的话,人们当然能够去注意它了,因为在千篇一律的建筑中,它能脱颖而出;三。所在位置。这件雕塑作品坐落在西雅图滑冰场的前方位置,这里是个人来人往的地方。人的眼球会被新鲜的事物所吸引,这么一件奇特的雕塑屹立在这么好的地段之中,自然会引起人们的视觉反应。其实,只要细心的去观察这座雕塑的话,你还会品尝出另一种美。这种美不是外在的美,而是内在的美。从不同时间,不同地点,不同角度欣赏到的风格各不相同。而我自己发现的美却是如此:运动之美。这座雕塑的造型看似凌乱,实际却蕴含着运动的豪放风格;它的色彩,是火一般的红色,体现了一种对运动的激情,更何况它是屹立在滑冰场的前方,这不正是为了能让广大群众激起对运动的热爱之情吗?每一个有幸目睹这座雕塑的人们,我猜他们在欣赏时一定会在心的海洋中泛起一层层对运动的渴望吧!换一个角度,我再去欣赏,发现的是一种磅礴之美,那是生命的美。在一个不同的角度下我们去观察这种雕塑,原来凌乱的感觉在一刹那间消失了,我们看到的是一件错落有致的雕塑。一个个高低不同的圆筒,犹如生命的跌宕起伏,而火一般的红色,则体现出了我们对生命的热情,见到这座雕塑,让我勾起了往事的种种,有甜蜜的,也有辛酸的……请让我们去认真观察与欣赏身边的艺术,它们有着无穷的艺术魅力和不可低估的艺术价值;让我们去领略艺术的境界,去体会艺术作品所带来的感染力,欣赏百遍就有百种收获,让你的一双慧眼去发现艺术的美吧
如果你漫步康河边,你也许会遇到一个安详的老人,他就是世界上最有力量的巨人——霍金!此时你可能惊叹:为何他的目光如此呆滞?为何他的身影如此平凡?为何他的身体是如此残缺?霍金会对你微笑,用手指触及高科技的设备告诉你:“我的手指还能动,我的大脑还能思考 也许你还在为自己的身体脆弱而悲痛不已。朋友,霍金告诉你,用思想的力量是点亮人生。法国学者帕斯卡尔说:“人不过是一根芦苇,是这个世界上最脆弱的东西。但他具有思想,这让他成为世界上最有力量的生物!”思想的力量是伟大的,有了思想,才有了“晴空一鹤云排去,便引诗情到碧霄”的文学境界;有了思想,才有了艺术宝库中的颗颗珍珠;有了思想才将这个本一片荒芜的世界变成异彩纷呈的画卷!霍金用思想点亮了人生,铸就了辉煌 也许你还在为追求完美而苦恼。朋友,霍金告诉你要用探索的精神点亮人生。英国残疾青年斯尔曼立志在28岁前登上心目中向往的所有高峰,当他登上最后一座山峰仰观大地时,他感到无限的失落,他最终结束了自己的生命。人生没有了探索的激情和追逐目标的愉悦感将会变得了无生趣。“雄关漫道真如铁,而今迈步从头越。”无数的未知等待着你,在探索中完善自己的人生之树,人生会获得“望天上云卷云舒”的释然。塞里卡说,人生是故事。其实,人生是行路,行者无疆!霍金孜孜不倦地探索自己的人生,凝聚成《时间简史》,点亮了本会暗淡的人生 也许你还在为人生途中的荆棘而战战兢兢。朋友,霍金告诉你,用坚韧不拔的意志点亮人生。坚强的人会披荆斩棘,所向披靡!有志者,事竟成,破釜沉舟,百二秦关终属楚;苦心人,天不负,卧薪尝胆,三千越甲可吞吴!有了“千锤万凿出深山,烈火焚烧浑不怕”的坚劲,人生会获得那眩目的光亮,你会感受“泰山崩于前而不动”的雄浑气魄!荆棘鸟站在针尖般的枝头,用坚强的意志完成了生命的赞歌。贝多芬说过“成功的人只不过是在身心疲惫时能用坚强的毅力克服。霍金用坚强的意志与病魔抗争,点亮了世间最伟大的灵魂! 林发在《冬季小语》中说:“生命就是需要不断拼搏才能向前推进而不致枯滞的。”点亮人生,有如在茫茫海上的哈里希岛上点起的长夜孤灯,给人力量和光明!用思想的力量点亮人生,用探索的精神完善人生,用坚强的意志武装人生,人生会与斜射森林的朝阳共舞,与夜幕初垂的皎月齐光,与涨落的潮汐击节而歌!
在我们的美术书上,有这么一件奇特的雕塑作品,这是由若干个圆筒组合成的造型。初遇这件雕塑时,我就被它独有的艺术魅力所吸引。它在如许多图片中引人注目,原因有多种,我归纳了一下,总共可以分为三大类,分别是:一。色彩。它的颜色呈深红色,在周围一些建筑物的衬托下,它显得格外耀眼,让人不得不去注意它;二。造型。它是由若干个形状大小粗细不一的圆筒组成的,看上去很凌乱,不过它却突显了一种与众不同的风格,这样的话,人们当然能够去注意它了,因为在千篇一律的建筑中,它能脱颖而出;三。所在位置。这件雕塑作品坐落在西雅图滑冰场的前方位置,这里是个人来人往的地方。人的眼球会被新鲜的事物所吸引,这么一件奇特的雕塑屹立在这么好的地段之中,自然会引起人们的视觉反应。 其实,只要细心的去观察这座雕塑的话,你还会品尝出另一种美。这种美不是外在的美,而是内在的美。从不同时间,不同地点,不同角度欣赏到的风格各不相同。而我自己发现的美却是如此:运动之美。这座雕塑的造型看似凌乱,实际却蕴含着运动的豪放风格;它的色彩,是火一般的红色,体现了一种对运动的激情,更何况它是屹立在滑冰场的前方,这不正是为了能让广大群众激起对运动的热爱之情吗?每一个有幸目睹这座雕塑的人们,我猜他们在欣赏时一定会在心的海洋中泛起一层层对运动的渴望吧!换一个角度,我再去欣赏,发现的是一种磅礴之美,那是生命的美。在一个不同的角度下我们去观察这种雕塑,原来凌乱的感觉在一刹那间消失了,我们看到的是一件错落有致的雕塑。一个个高低不同的圆筒,犹如生命的跌宕起伏,而火一般的红色,则体现出了我们对生命的热情,见到这座雕塑,让我勾起了往事的种种,有甜蜜的,也有辛酸的…… 请让我们去认真观察与欣赏身边的艺术,它们有着无穷的艺术魅力和不可低估的艺术价值;让我们去领略艺术的境界,去体会艺术作品所带来的感染力,欣赏百遍就有百种收获,让你的一双慧眼去发现艺术的美吧!
关于生活与艺术的议论文800字高中
生活本就是一门艺术,在这个世界上,每个人都是单一的个体;每个人都有自己的生活、自己的目标和自己的信仰但是彼此之间又并不孤立,每个人周围都有朋友、家人人与人之间如何相处才能和谐便是让生活成为一门艺术的根源 把自己当成别人是艺术生活的敲门砖无疑每个人都有与生俱来的私欲,学习与人相处,便是学习如何平衡个人私欲与他人利益之间的比例有人说过,大多数的争吵的根本原因是为了维护自己的利益而当我们站在对方的角度思考问题的时候,怒瞪着的眼睛或许会立即黯然失神,拔高的嗓门或许会顿时哑然无语;因为我们会发现,对方的见解和观点同样情有可原,并不像先前听起来的那么无理取闹同时,我们也会意识到,只有站在多种角度,用辨证的眼光看待问题,我们才能做出最公正的判断 把别人当成自己是艺术生活的垫脚石电视里常常报道爱心人士为贫困山区捐款的感人事迹而我们该做的,并不该只是在一旁拍手称好,而是应该由人及己,把别人当作自己的榜样,乐于行善俗话说:“赠人玫瑰,手留余香”当我们帮助别人的时候,自己也会是快乐的为自己树立生活榜样,让自己的身心得到滋养,并在实际行动中得以延续,也正是人生中的一大乐事 把自己当作自己是艺术生活的标尺每个人都会有梦想,而梦想也正是每个人努力拼搏奋斗的动力志向远大固然是好事,但切记不可好高骛远;而应该切合实际生活中,有欢乐,也会有悲伤当梦想的希望落空,失意难过也在所难免但更重要的是,我们应以积极的心态来面对失败把自己当作自己,各个阶段的能力总有极限,但不必太过逞强;只要心中的信念不灭,每个人都能不断地突破极限,正所谓:“能力有限,潜力无限”与此同时,我们也更要懂得,“得之坦然,失之泰然,争之必然,顺其自然”的道理惟有如此,我们才能顺利地度过每个难关,迎接新的挑战! 生活是一门艺术,它不只是吃饱穿暖,还有精神层面上的不断修炼与成长;每次风风雨雨,总能不断催促着我们慢慢蜕变快坚强;这是一种超然,也是一种禅而当我们学会了生活的艺术,那么愉快的心情也自然会与我们永远相伴。 艺术来源于生活,而高于生活。这是家喻户晓的名言。生活是什么呢?生活是指人在自然界中的一切活动。如:砍柴、吃饭、游泳、打球、走路等等。艺术是什么呢?艺术是指人在自然界的一切活动中,对自然现象进行的体验、感悟、提炼、加工,并用艺术的形式去表现它。如:用音乐去表现高山流水、喜怒哀乐;用绘画去表现梅兰竹菊、花禽走兽;用书法去表现悲欢离合、阴晴圆缺;罗丹是19世纪欧洲最杰出、最有影响的现实主义雕刻家,他有一句享誉世界的名言“美在生活中到处都有。对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现”。毛泽东主席在“延安文艺座谈会”上的讲话中提出:“人民生活中本来存在着艺术原料的矿藏,这是自然形态的东西,是粗糙的东西,但也是最生动、最丰富、最基本的东西;在这点上说,它们使一切艺术相形见绌,它是一切艺术取之不尽、用之不竭的源泉。”今天我就从绘画艺术这个侧面来小议一下为什么说“生活是艺术的载体”简言之“艺术来源于生活,而高于生活”。美术作品是特定时代政治、经济、宗教、文化等社会生活和科技手段的产物,它从各个侧面反映了人类社会生活和情感活动,给人的感觉更接近艺术的含义。艺术中处处都体现着生活、体现着自然。但艺术的表现,不是生搬硬套生活,而是艺术家从生活中提取有价值的、有意义的内容,通过生活的提炼、加工和再创造。再运用到艺术中去。比如说沙子里面有金子,但沙子并非全是金子,要想获取必须经过提炼、加工才能获得,而不是把沙子全部收藏起来。目前,我们在欣赏美术作品往往以“像不像”来衡量,这体现了大家对艺术与生活关系的理解,认为艺术应该反映生活的朴素。然而,许多美术作品所创造的艺术形象又与生活中的真实原型不一样。吴冠中的《春如线》,画面很简洁地表达出作者对春天的感受,这种感受恰恰是一种生活积累。我想如果作者没有看到过春天的柳枝,没有感受过春天的话,是不可能创作出这样一幅作品的。齐白石是我国著名的艺术家,他作画反对拘泥于形似,主张“形神兼备”。他认为“妙在似与不似之间”,“太似为媚俗,不似则欺世”都不可取。就拿他画的虾来说:人们都说画的很像,虾体透明、会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比,却发现它们有很多的不同。真虾的眼睛看上去是一个小点,他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出,显得极为精神;真虾的腿有很多,他删繁就简,仅画五条,就显得多而生动。依据虾的特点总结出这极为简练的画法,使其笔下所画的是既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾,又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。 美是人类社会永恒的主题。生活中,美几乎无时不有,无处不在。高尔基说:“人都是艺术家,他无论在什么地方,总是希望把美带到他的生活中去。”大自然在赋予了人类一切的同时,也激发了人类的灵感和创作激情。在人类对自然界的事物充满了好奇及思考时,便产生了描述生活的冲动,在这种情况下绘画就产生了。可以说,是绘画给人类带来了对自然与人生的发现。 抽象派、超现实主义的绘画作品,虽然作者在画面中对所要表现的艺术形象予以夸张、变形的处理,这与生活中的原型有很大差距,但仍是源于生活的,如果没有对生活的体验,也就不会有绘画情感表达的形式感悟。美术教育最终目的是为了发展学生的实践能力和探究创新能力、使学生能更好的理解艺术与生活的关系,即“艺术源于生活,高于生活”,为欣赏评述美术作品奠定基础。因此,我们在美术教学中应以学生为主体,让他们在日常生活中观察生活、体验生活,让生活走进美术课堂教学中来,让美术与生活沟通起来,营造广阔的美术教学空间。生活是艺术创作的源泉,生活给艺术家提供了丰富的创作题材和灵感,使艺术家发现了美。生活还给予艺术家以激情,使艺术家凭着感悟创造美。然后他们以各种艺术手段为媒介,再现或表现美。由此可见,艺术对我们的影响之大,小则日常生活、物质享受,大则人生志向、灵魂感悟。所以我们不仅要善于发现生活中的艺术,还要多接触不同形式的艺术“生活中处处有美,缺少的是发现美的眼睛” 。就让我们擦亮眼睛,到生活中去发现美,用我们的心去体验美,为我们的生活创造美,然后一起享受美吧!因此生活是艺术的根源。
艺术人生“科学和艺术是相互补充的但是,有些人生的体验只有借助于艺术才能表达出来”因为艺术,使爱因斯坦渐渐打开了光量子假说和广义相对论的大门;因为艺术,使爱因斯坦对他的工作充满乐趣,让他的生活变得丰富多彩,在他的人生道路上大放异彩从苏东坡到毛泽东,从歌德到霍金,无论是小说中的福尔摩斯,还是生活中的迈克耳孙,哪一个赫赫有名的人物是不懂艺术,不欣赏艺术的?因此,要成为一个成功的人,就必须学会欣赏艺术并将艺术融入自己的生命中去艺术是美妙的它可以调整自己的心态,将自己的浮躁与愤怒平息下来,像一针镇定剂,使自己更平静地去处理一切工作和生活上的种种麻烦换一种心态也就是换一个角度去看待问题,从而可以得到事半功倍地效果艺术是奇异的它可以改变自己的性格如果你是个轻率的人而且由于这个原因而处处碰壁,那么我想你应该去练书法,培养自己琳京城桌的思维方式和一丝不苟的处事态度,使自己变得更加成熟如果你是个内向的人而且因为这个原因而使许多人不愿靠近你,那么我想你应该去学习戏剧表演,用语言,用动作,用眼神去和每一个演员、每一个观众进行交流久而久之,朋友们就会接近你,喜欢你的艺术可以帮助你改变自己,让你变得更加完美,这难道不神奇吗?艺术是高尚的它可以陶冶情操它是你和古人交流的桥梁,是你和同仁一起探讨的方式,是你提高自己价值的最有效的途径之一在艺术中,你可以感受到英雄们的豪情壮志,枭雄们的虽败犹荣的高贵气质;你可以感受到爱国者的一片赤诚之心,那些怀才不遇的诗人和政认的心境;你不但可以提高自己的欣赏能力,也可以加强自我的是非观念艺术和一个人的一生是紧紧地连在一起的,一个没有艺术的人生是空虚的、毫无意义的并非每一个人都像爱因斯坦那样的聪明,但只要每一个人都可以拥有一颗像爱因斯坦那样热爱艺术的心,并将其融入生活和工作中,就一定能获得成功
如果你漫步康河边,你也许会遇到一个安详的老人,他就是世界上最有力量的巨人——霍金!此时你可能惊叹:为何他的目光如此呆滞?为何他的身影如此平凡?为何他的身体是如此残缺?霍金会对你微笑,用手指触及高科技的设备告诉你:“我的手指还能动,我的大脑还能思考 也许你还在为自己的身体脆弱而悲痛不已。朋友,霍金告诉你,用思想的力量是点亮人生。法国学者帕斯卡尔说:“人不过是一根芦苇,是这个世界上最脆弱的东西。但他具有思想,这让他成为世界上最有力量的生物!”思想的力量是伟大的,有了思想,才有了“晴空一鹤云排去,便引诗情到碧霄”的文学境界;有了思想,才有了艺术宝库中的颗颗珍珠;有了思想才将这个本一片荒芜的世界变成异彩纷呈的画卷!霍金用思想点亮了人生,铸就了辉煌 也许你还在为追求完美而苦恼。朋友,霍金告诉你要用探索的精神点亮人生。英国残疾青年斯尔曼立志在28岁前登上心目中向往的所有高峰,当他登上最后一座山峰仰观大地时,他感到无限的失落,他最终结束了自己的生命。人生没有了探索的激情和追逐目标的愉悦感将会变得了无生趣。“雄关漫道真如铁,而今迈步从头越。”无数的未知等待着你,在探索中完善自己的人生之树,人生会获得“望天上云卷云舒”的释然。塞里卡说,人生是故事。其实,人生是行路,行者无疆!霍金孜孜不倦地探索自己的人生,凝聚成《时间简史》,点亮了本会暗淡的人生 也许你还在为人生途中的荆棘而战战兢兢。朋友,霍金告诉你,用坚韧不拔的意志点亮人生。坚强的人会披荆斩棘,所向披靡!有志者,事竟成,破釜沉舟,百二秦关终属楚;苦心人,天不负,卧薪尝胆,三千越甲可吞吴!有了“千锤万凿出深山,烈火焚烧浑不怕”的坚劲,人生会获得那眩目的光亮,你会感受“泰山崩于前而不动”的雄浑气魄!荆棘鸟站在针尖般的枝头,用坚强的意志完成了生命的赞歌。贝多芬说过“成功的人只不过是在身心疲惫时能用坚强的毅力克服。霍金用坚强的意志与病魔抗争,点亮了世间最伟大的灵魂! 林发在《冬季小语》中说:“生命就是需要不断拼搏才能向前推进而不致枯滞的。”点亮人生,有如在茫茫海上的哈里希岛上点起的长夜孤灯,给人力量和光明!用思想的力量点亮人生,用探索的精神完善人生,用坚强的意志武装人生,人生会与斜射森林的朝阳共舞,与夜幕初垂的皎月齐光,与涨落的潮汐击节而歌!
关于生活与艺术的议论文800字高中作文
“艺术”这个词汇,似乎与我们互不相关。印象中感觉这只是属于那些大艺术家们的,是高雅者的职业或一种生活方式,跟普通的老百姓关系也不甚密切。 但是,世界上并不是缺少艺术,而是缺少发现艺术的眼光。 在我们身边,一些爱美的人,不管男女老幼,每次出门前,都会对着镜子打扮一下自己的发型,女的描眉涂唇,前后顾盼自己穿着的服饰是否合体时尚,颜色是否美观与搭配。不是有句俗话说:“爱美之心,人皆有之”吗,这种随处可在的美就是我们身边的艺术。 喜欢去西餐厅消费的人,一定会对某家西餐店中的装饰风格情有独钟,那些具有异国风调的艺雕、典雅优美的壁画和堂丽富皇的吊灯迷得人们陶醉其中。随着人们生活水平的提高,我们现在去酒家饭店吃饭不太注重饭菜的口味价位,而更注重于进餐时的那种温馨舒畅的好心情。一种新颖独特的室内设计,一首轻快悠扬的曲子或一幅精美别致的图画,都会让你有淋漓畅快享受的感觉。此时的你不仅是吃客,而且还是一位艺术欣赏者。 爱好时尚的女生,喜欢买一本精美装饰的笔记本,在上面写满自己的话语,倾诉自己的心情;给自己的电脑穿上一身彩色的卡通电脑套,让房间增添了亮丽的暖色调,这就是身边所发现的艺术。 谁说艺术就一定是歌唱家唱的歌曲,设计师设计的作品,画家描绘的图画。有一种艺术是专属于生活的,是普通人所创作的艺术,是从人们生活中挖掘提炼出的本质美和自然美。正是有这样无处不在的身边艺术,才会使得我们的生活缤纷多彩,人们每时每刻都在享受艺术的美。
从小学到现在的作文课,觉得只有一句话对作文的本质概括得较到位,那就是"作文是'源于生活而高于生活'的艺术作品"在我的理解,"源于生活"就是材料的选取是来自于平时的生活,而"高于生活"则是要求作文要以审美的眼光对一般材料进行艺术加工。 其实说起来容易,做起来难,像做每一件事一样,要有源于生活的材料,则必须有敏锐的观察力和灵敏的感受力。而要有灵敏的感受力则又要有敏感的思维和感官,要在每时每刻留心身边的每个人,每件事,特别要抓住一些细小的细节,也就是说感受要深刻、独特、细腻。这样才会在作文时不必担心无话可说,无字可写,硬是把作文变成"榨文"。当然,有了材料还只是成文的一半,要文章有生命力,则还必须对材料进行一定的艺术加工,这样你写的才能称得上是一篇合格的文章。那么又要怎样加工,如何让自己加工的东西有一定的艺术性呢?这就要求每一个为文者注意在平时训练培养自己的审美能力,如果让一个思想龌龊的人写一些有很高意义,让人赏心悦目的文章,这可能是很难的,勉强为之,只会写出一种"四不象"的文章。而要培养良好的审美能力,在我看来就要求你先树立正确的世界观、人生观,在这基础上多阅读优秀的文学作品、精美的艺术作品。从别人的作品里寻找适合自己的风格和样式,感受绘画、音乐,动物、植物等里面所蕴涵的美感。同时经过自己的取舍以培养自己独特的审美观点和审美能力,从而用自己独特的语言组织形成文章,这样的文章才能吸引读者,感动读者。
艺术人生“科学和艺术是相互补充的但是,有些人生的体验只有借助于艺术才能表达出来”因为艺术,使爱因斯坦渐渐打开了光量子假说和广义相对论的大门;因为艺术,使爱因斯坦对他的工作充满乐趣,让他的生活变得丰富多彩,在他的人生道路上大放异彩从苏东坡到毛泽东,从歌德到霍金,无论是小说中的福尔摩斯,还是生活中的迈克耳孙,哪一个赫赫有名的人物是不懂艺术,不欣赏艺术的?因此,要成为一个成功的人,就必须学会欣赏艺术并将艺术融入自己的生命中去艺术是美妙的它可以调整自己的心态,将自己的浮躁与愤怒平息下来,像一针镇定剂,使自己更平静地去处理一切工作和生活上的种种麻烦换一种心态也就是换一个角度去看待问题,从而可以得到事半功倍地效果艺术是奇异的它可以改变自己的性格如果你是个轻率的人而且由于这个原因而处处碰壁,那么我想你应该去练书法,培养自己琳京城桌的思维方式和一丝不苟的处事态度,使自己变得更加成熟如果你是个内向的人而且因为这个原因而使许多人不愿靠近你,那么我想你应该去学习戏剧表演,用语言,用动作,用眼神去和每一个演员、每一个观众进行交流久而久之,朋友们就会接近你,喜欢你的艺术可以帮助你改变自己,让你变得更加完美,这难道不神奇吗?艺术是高尚的它可以陶冶情操它是你和古人交流的桥梁,是你和同仁一起探讨的方式,是你提高自己价值的最有效的途径之一在艺术中,你可以感受到英雄们的豪情壮志,枭雄们的虽败犹荣的高贵气质;你可以感受到爱国者的一片赤诚之心,那些怀才不遇的诗人和政认的心境;你不但可以提高自己的欣赏能力,也可以加强自我的是非观念艺术和一个人的一生是紧紧地连在一起的,一个没有艺术的人生是空虚的、毫无意义的并非每一个人都像爱因斯坦那样的聪明,但只要每一个人都可以拥有一颗像爱因斯坦那样热爱艺术的心,并将其融入生活和工作中,就一定能获得成功
经过艺术创造实践,把现实生活中的自然美加以概括和提炼,集中的表现在艺术作品中的美。在美学史上,由于美学家的哲学观点不同,对艺术美的认识也不相同。黑格尔从客观唯心主义出发,认为艺术美是历年在高级发展阶段上的美,是美的高级形式;他主张艺术美高于自然美,宣称艺术美是真正的美,它是“由心灵产生的再生的美,心灵和它的产品比自然和它的现象高多少,艺术美也就比自然美高多少”。车尔尼雪弗斯基则从形而上学唯物主义出发来批判黑格尔,主张自然美高于艺术美,认为“客观现实中的美是彻底的美的。”“艺术创作低于现实中的美的事物”艺术只是生活的苍白而不准确地反映。马克思主义美学认为,艺术美是美学研究的主要对象,艺术离不开形象,因而艺术美主要的是艺术形象的美,它同艺术形象一样也是源于现实生活,同现实生活中的形象一样具有生动性和丰富性等特征,但它又跟艺术形象一样不同于现实生活,它是艺术创造的人类审美活动的结晶,是现实生活的典型概括,因此现实生活中的美更集中,更典型。