中央戏剧学院论文答辩要求是什么
中央戏剧学院论文答辩要求是什么
穗姐啊 你还想学武术啊- -
中央戏剧学院导演系专业: 1电影导演创作与研究 2纪录片导演创作与研究 3电视剧导演创作与研究 一、电影导演创作与研究 培养目标 本研究方向培养电影导演的高级专门人才。 1.正确理解和掌握马克思主义文艺理论的基本观点和党的文艺方针政策; 2.系统掌握电影故事片导演艺术理论;具备较高的中外文化艺术知识修养和审美能力; 3.具有导演创作、研究和教学专业技能。 4.熟练地运用一门外国语。 二、研究方向 以导演创作技能为主,兼及导演理论、导演艺术家研究。 三、课程设置 1.公共课: 政治理论 外语 2.基础理论课: 中国电影史 外国电影史 影片分析 摄影基础 电影美术基础 录音基础 音乐基础 影视技术概论 电影管理及市场 3.专业课: 导演创作基础(视听语言、剧作、表演) 导演创作 导演研究 4.毕业考核:毕业作品、毕业论文、毕业答辩 四、招生对象及对考生要求 大学本科毕业。 五、入学考试科目 初试:1.政治 2.外语 3.电影艺术理论 4.命题导演创作 复试:1.导演艺术构思 2.文学艺术修养 二 纪录片导演创作与研究 一、培养目标 本研究方向培养电影、电视纪录片导演的高级专门人才。 1.正确理解和掌握马克思主义文艺理论的基本观点和党的文艺方针政策; 2.系统掌握影视导演艺术理论;具有较高的中外文化艺术知识修养和审美能力; 3.具有纪录片导演创作、研究和教学专业技能。 4.熟练地运用一门外国语。 二、研究方向 以导演创作技能为主,兼及导演理论、导演艺术家研究。 三、课程设置 1.公共课:社会主义理论与实践、马列原著选读、外语 2.基础理论课:人类学基础、社会学基础、心理学基础、 视听语言、影视声音、影视摄影、非线性编辑、电影造型。 3.专业课:纪录片创作与理论、导演研究 4.毕业考核:毕业论文、毕业答辩 四、招生对象及对考生要求 大学本科毕业。 五、入学考试科目 初试:1.政治 2.外语 3.纪录片基础理论 4.纪录片导演创作 复试:(包括以下内容) 1.纪录片作品分析 2.纪录片命题创作 3.文化艺术修养
回答 你好,很高兴为您解答!我是追梦人老师,是国家一级教师,累计提供咨询服务8000人,拥有多年教育技术经验。请您耐心等一下,很快为您解答。正在整理答案中。 您好:考生均要求听力正常。 报考表演专业考生双目视力均应在0以上(经佩戴隐形眼镜矫正,新视力表);男身高不低于70米,女身高不低于60米;无肢体畸形,体表无疤痕、纹身、胎记及皮肤病。表演专业考试内容1、声乐声乐考试主要是考察考生嗓音以及音准、节奏等方面的情况,考生可以事前准 备一两首歌曲,通过演唱,使考官对考生的嗓音条件有一个基本的了解。2、台词在台词考试中,普通话标准,发音的位置正确,这是一个最基本的要求。考试的时候,考生可以事先准备一段诗歌、散文、故事、寓言或者话剧、电影中的一段独白。3、形体考生要事先准备一段舞蹈、体操、武术等。考官为了更好的考察考生的身高、四肢、肩宽和身体各部的比例,考试要求考生穿着紧身的衣裤,不允许化妆。4、表演表演考试是对考生内外在素质的综合考察。除了对考生外部形象、气质有一 定的要求外,更主要的是对考生内部素质的考察,主要看考生的想象力、理解力、表现力、激情和应变能力。
回答 亲~您好,我是万万老师,从事教育行业五年有余~有着5000余次1V1答疑经验~很荣幸为您答疑解惑~[兔子]考入中央戏剧学院要求如下:一、符合普通高等学校年度招生工作规定中报名条件者均可报考(1)遵守中华人民共和国宪法和法律;(2)高级中等教育学校毕业或具有同等学力;(3)身体健康;(4)报考我校艺术类专业的考生,请按照考生所在省的相关要求,参加高考报名;(5)现役军人经大军区政治部批准,开具注明“同意报考”介绍信方可报考二、下列人员不能报考(1)具有高等学历教育资格的高等学校的在校生;(2)高级中等教育学校非应届毕业的在校生;(3)在高级中等教育阶段非应届毕业年份以弄虚作假手段报名并违规参加普通高等学校招生全国统答一考试(以下简称全国统考)的应届毕业生;(4)在上一年度参加全国统考中利用通讯工具、由他人代试或代替他人考试等被认定为考试行为情节严重的考生;(5)因触犯刑法已被有关部门采取强制措施或正在服刑者。 亲~希望我的回答对您有帮助,如果后续您有什么问题欢迎随时追问我~我随时为您解答~[爱你]
中央戏剧学院论文答辩要求是什么专业
回答 亲~您好,我是万万老师,从事教育行业五年有余~有着5000余次1V1答疑经验~很荣幸为您答疑解惑~[兔子]考入中央戏剧学院要求如下:一、符合普通高等学校年度招生工作规定中报名条件者均可报考(1)遵守中华人民共和国宪法和法律;(2)高级中等教育学校毕业或具有同等学力;(3)身体健康;(4)报考我校艺术类专业的考生,请按照考生所在省的相关要求,参加高考报名;(5)现役军人经大军区政治部批准,开具注明“同意报考”介绍信方可报考二、下列人员不能报考(1)具有高等学历教育资格的高等学校的在校生;(2)高级中等教育学校非应届毕业的在校生;(3)在高级中等教育阶段非应届毕业年份以弄虚作假手段报名并违规参加普通高等学校招生全国统答一考试(以下简称全国统考)的应届毕业生;(4)在上一年度参加全国统考中利用通讯工具、由他人代试或代替他人考试等被认定为考试行为情节严重的考生;(5)因触犯刑法已被有关部门采取强制措施或正在服刑者。 亲~希望我的回答对您有帮助,如果后续您有什么问题欢迎随时追问我~我随时为您解答~[爱你]
有认识的老师给你辅导,最好是那的老师。
报考中央戏剧学院,要先通过专业课考试,只要通过省艺术类统考就可以报名参加,校考过了才能填志愿并参加高考。最后是专业文化两项相加得出最终排名择优录取。根据不同的专业有不同的专业要求。例如:表演系表演专业(戏剧影视表演方向)初试:朗诵(自选散文、小说片断、诗歌或寓言一篇,时间限在3分钟内)命题表演二试:朗诵(自选散文、小说片断、诗歌或寓言一篇,时间限在3分钟内)声乐(自选歌曲一首,无伴奏)命题表演三试:朗诵(自选散文、小说片断、诗歌或寓言一篇,时间限在3分钟内)声乐(自选歌曲与主考教师测试相结合)形体(自选舞蹈、体操、武术与主考教师测试相结合)
中戏是艺术类的最高学府,主要招学生是看学生的潜质,是否具备学习这方面知识的天分,专业考试非常难!报考条件如下报考条件1、符合普通高等学校年度招生工作规定中报名条件者均可报考(1)遵守中华人民共和国宪法和法律;(2)高级中等教育学校毕业或具有同等学力;(3)身体健康;(4)报考我校艺术类专业的考生,请按照考生所在省的相关要求,参加高考报名;(5)现役军人经大军区政治部批准,开具注明“同意报考”介绍信方可报考。2、下列人员不能报考(1)具有高等学历教育资格的高等学校的在校生;(2)高级中等教育学校非应届毕业的在校生;(3)在高级中等教育阶段非应届毕业年份以弄虚作假手段报名并违规参加普通高等学校招生全国统一考试(以下简称全国统考)的应届毕业生;(4)在上一年度参加全国统考中利用通讯工具作弊、由他人代替考试或代替他人考试等被认定为考试作弊行为情节严重的考生;(5)因触犯刑法已被有关部门采取强制措施或正在服刑者。具体流程如下第一,你在你所在省,参加艺术类的联考,比如表演类,有表演类的联考,导演有导演类的联考,这个不难,拿到你所在省的联考证以后,进入第二步(这个每个省不同,你提前一年,也就是你高三上的时候就要打听,别耽误了)第二,年底12月份,上中戏等艺术院校的官网,网上报名,网上也会有考试的具体要求和时间第三,参加艺术类大学的专业考试(也有可能有外地考点,但不一定每年都有),这个很难,因为全国的人都来考。如果专业课考试通过了(所有专业都是这样),发给你文化课考试通知书第四,拿到文化课考试通知书,6月份高考以后,可以在高考志愿中的提前批(艺术类是提前批,假如没有通过,也不影响你的第一志愿,第二志愿)报考该院校,如果最后你的专业靠前,文化课也过线,那么恭喜你就被录取了,文化课一般要求不高我说的是所有省市普遍的一个过程最后,我想说,要考,好好准备,别想乱七八糟的,要么不考,因为非常难考,祝好运
中央戏剧学院论文答辩时间表要求是什么
没读高中可以去报考中央戏剧学院吗?
回答 你好,很高兴为您解答!我是追梦人老师,是国家一级教师,累计提供咨询服务8000人,拥有多年教育技术经验。请您耐心等一下,很快为您解答。正在整理答案中。 您好:考生均要求听力正常。 报考表演专业考生双目视力均应在0以上(经佩戴隐形眼镜矫正,新视力表);男身高不低于70米,女身高不低于60米;无肢体畸形,体表无疤痕、纹身、胎记及皮肤病。表演专业考试内容1、声乐声乐考试主要是考察考生嗓音以及音准、节奏等方面的情况,考生可以事前准 备一两首歌曲,通过演唱,使考官对考生的嗓音条件有一个基本的了解。2、台词在台词考试中,普通话标准,发音的位置正确,这是一个最基本的要求。考试的时候,考生可以事先准备一段诗歌、散文、故事、寓言或者话剧、电影中的一段独白。3、形体考生要事先准备一段舞蹈、体操、武术等。考官为了更好的考察考生的身高、四肢、肩宽和身体各部的比例,考试要求考生穿着紧身的衣裤,不允许化妆。4、表演表演考试是对考生内外在素质的综合考察。除了对考生外部形象、气质有一 定的要求外,更主要的是对考生内部素质的考察,主要看考生的想象力、理解力、表现力、激情和应变能力。
录取原则:本科专业考试合格的考生,高考成绩达到我院确定的录取分数线后,按专业考试成绩从高分到低分择优录取。外语成绩须达到我院确定的分数线。 专科录取原则: 1、根据教育部教学厅[2007]9号文件有关规定,我院专科(高职)根据分省分专业计划录取,编制招生来源计划工作将在《文化课考试通知单》寄发后进行。专科(高职)专业考试合格考生文化课成绩必须达到生源所在省级招办划定的录取控制分数线后,按照我院专业考试成绩从高分到低分择优录取。未通过我院专业考试的考生不予录取。 2、本科兼报专科(高职)但未被本科录取的本科专业考试合格考生,参加专科(高职)批次录取时,专业排名在专业考试合格的专科(高职)考生前。相关说明 1、根据北京市发展和改革委员会、北京市财政局京发改[2004]2651号文件精神,初试费(含报名费)每生100元,复试费为每生80元,三试费为每生80元。按照国家价格认证中心颁布的学费标准,本科学费:表演专业、导演专业、戏剧影视美术设计专业学费10000元/年,戏剧影视文学专业、戏剧学专业学费8000元/年,公共事业管理专业学费6000元/年;住宿费标准为:院内宿舍750元/年,22号学生公寓900元/年。专科(高职)各专业学费19000元/年;住宿费750元/年。 2、考生专业准考证和高考准考证须妥善保存,新生入学报到时与录取通知书一起交验。 3、新生入学三个月内进行体检和报考条件复查。体检标准严格执行教育部、卫生部、中国残疾人联合会教学[2003]3号文件。复查中如发现有伪造学历、考试作弊等舞弊行为者,不符合招生条件者,取消其入学资格,退回原地区或原单位。 4、家庭经济确实困难的学生,在校期间遵纪守法,品行良好;学习成绩较好,能正常完成学业;诚实守信;能提供符合银行要求的担保和银行规定的其他条件,可按相关政策申请国家助学贷款,最高不超过6000元/年。利率按中国人民银行规定的同期贷款利率执行,毕业后一至两年内开始还款,毕业后六年内还清。 5、学生就业遵循“市场导向,政府调控,学校推荐,学生与用人单位双向选择”的原??则,主要流向为各级文化艺术单位;各级电台、电视台;报社,杂志社等。 6、我院学生享受国家奖学金,每学年评定一次,金额为8000元;国家励志奖学金,每学年评定一次,金额为5000元。同时,我院设立中央戏剧学院奖学金,每学年评定一次,最高奖励金额为6000元。
表演专业:中央戏剧学院表演系郝戎副主任“考场上首先,要学会自我调节。考试这个大环境对每个人都是一样的,你会紧张,别人也会紧张,所以这个时候,你一定要有自信,你潜意识里应该为自己找优势,树立信心。信心在考试中很重要,它可以打破你紧张、不安的情绪,可以帮你放松自己。或者你可以这样想,放松是考,紧张也得考,那何不放松自然地去考呢?但我想告诉同学们,我们考查的是考生是否具备演员应有的基本素质,而并非招成熟演员。声乐不好没关系,我们不是在招歌手,没学过形体也不必担忧,我们不是培养舞蹈演员。我们是想通过考试看一看该考生是否是一棵做演员的好苗子,是不是有培养、发展前途,所以大家大可不必担心自己哪方面不好或从未学过表演而因此影响考试成绩。表演考查说得简单些就个字——真。通过做表演练习,老师们就是想考查你能不能“真”起来。做演员必须懂得“真交流、真感受、真表达”,只有这样才能让别人真感动,那么表演才有意义。请大家注意以下几个方面:一、表演不投人,过度关心他人的反应。这样很容易引起考场上一大毛病:瞟台。二、不要把“表演”理解为“表现”、“演戏”。老师希望看到舞台上尽可能真实的“生活”,表演就是要即兴地交流,反映我们生活中常见的东西,有情趣的东西,所以大家不用担心老师是否理解你生活化的表达。真实地生活,生活是最真的。三、话剧并不是不停说话的戏剧。在表演中,演员的语言行动和心理行动、肢体行动是分不开的。舞台上和生活中一样,很多时候是“:“此时无声胜有声”,这个道理也像国画中的“留白”。总之,有行动才会有冲突,有冲突才会有感情,有感情才会感染观众。四、准确理解考题,认真审题,抓住“规定情境”,再在生活中找真实素材演。不要刻意‘塑造’人物形象,用‘行动’去替代苍白无力的语言。五、调整心态,不要急功近利。。努力做到真诚地面对考试,相信自己,你是最好的。”戏文专业第一部分:散文由于戏剧文学专业更多的是以文字作为创作的手段,所以对于考生的文字考察就成为专业考试中的重点。而一篇在考场中完成的散文,比较能够真实的反应一个考生在艺术创作方面的总体情况。因此,笔试中,散文写作最为重要。由于笔试的散文考试写作是命题散文,考生无法进行针对性的准备,所以,考生在考试现场的反应、思维、感觉、表述的各个方面能力都能通过试卷进行较为真实的了解。一张叙事性散文的试卷,将考生的感受能力、体验能力、表达能力都展示出来。虽然,创作专业的考试内容也进行过不少增减或调整,但总体上,散文写作一直是保留的重点考试科目。一、题目分析散文的题目所蕴含的内容从应届高中毕业生的生活面和生活状态出发,可以归结为四大题型:时间型题目、地点型题目、诗化型题目和人物关系型题目。也可以归结成三大范围:校园生活型题目、家庭生活型题目和社会生活型题目。校园生活包括老师、同学、学校发生的故事,一般地点在教室、操场、宿舍等地方;家庭生活包括父母、爷爷奶奶、姥姥姥爷、其他亲戚之间发生的故事,一般发生在城市、乡村等自己熟悉的环境里;社会生活则包括与邻居、朋友、陌生人之间发生的故事,这些故事,有可能发生在不同的地点里。需提醒考生的是,所给出的题目往往是根据考生自己的生活、可以把握的内容作为依据的,因此需要考生自己的视野放在这些地方,创作出首先令自己感动的作品。另外,从考题的文体上说,要写的是“散文”,这里指的“散文”不是议论性散文或者仅仅是记叙某种情绪的抒情散文,而是“叙事性散文”。在高中的课程里,往往把散文用前两种的概念进行训练,造成考生看到散文就想起了说理的议论文和写景、写物的美文或小品文,这都不符合要求。二、反面教材及其对策在以往的散文考试中,考生经常会发现一些问题,先归纳如下。考生可以将自己的文章冷静的于此进行对比。思想上的幼稚1、矫情现在的考生基本上是应届高中毕业生,绝大部分又都是独生子女,家长过多的呵护造成了这些考生心理不成熟、心理承受能力弱。在人际交往中往往以自我为中心,考虑问题狭隘。反映在作品里,便显示出“矫情(装逼文艺)”的情况。首先以自我为中心,认为自己一切正确,自己做的事情不被家庭、社会、家长所理解,只能自怜的诉说自己的不幸;其次,对社会和家庭充满了反抗意识,除了诉说不幸,希望通过文章求得别人的理解和支持,寻求类似暴力的宣泄,却不从自己身上找出问题,也毫不顾及别人对自己投入的感情;最后,沉迷于某种情绪,或“风格”。选取的题材一般体验和感觉都没有到位,却“为赋新词强说愁”地大惊小怪。2、高高在上的总结生活,总想为读者讲道理在写作中,考生本来应该将自己投入到作品当中,细致描述或回忆自己的生活,形成一种“平视”的关系。但有的考生,或者因为以上的情况,或者希望通过对生活的总结来增加文章的“沉重感”,像“上帝”一样“俯视”自己笔下的人,进行道德批判和激励志向,使得文章死气沉沉、缺少生气。运用总结性语言,是一种偷懒的行为,这种积极向上的文字看起来是好的,实际上使得文章简单化了。认识和选材上的雷同这个问题一方面表现为考生对于周围生活的不重视、麻木,写作时编造,情节造作;另一方面表现在考生缺乏独立思考的能力,人云亦云。1、思想死板和语言风格平庸由于应试教育的影响,造成了全民性的创造力匮乏。比如,画一个圆,在考生眼里就是一个圆,他还会求圆的面积和弧长,可是却不知道这个圆也可以是一个鸡蛋,一个首尾相连的蛇,以为歌唱家的嘴等等;又比如周朴园是不是“封建官僚买办阶级代表人物”?,几乎所有人的回答啊,都是“是”,这样下去,中国将不存在文艺作品,只剩“社论”了。2、过分“逻辑化”我们的考生,喜欢在写作之前首先确立“中心思想”,之后用这个中心思想挂帅,牢牢地统领整篇文章,建立一些“政治化”、“伪逻辑化”思维,比如某某人的命运不幸是社会造成的、某某人因为某种道德缺陷而深深自责等等过分强调文章“社会意义”的重要。那么,为了写出有意义的事,这些考生在选才上可谓是“煞费苦心”:写爸爸妈妈就是“高大全”,往往是自己三岁发烧,爸爸妈妈背着自己凌晨三点上医院等等,天上还一定下着大雪。那写老师就是,老师是勤勤恳恳的园丁,自己犯错后老师原谅了自己并且教育其他同学还要关爱自己等等;写朋友就是这个朋友一定是以前特别特别要好的朋友,因为一个误会要“摔香炉”散伙,结果朋友忍辱负重,终于在一个偶然的机会里被“我”发现,重归于好。如此等等,不胜枚举。这样平庸和一般化的文章,不可能打动考官的。文章情绪化,他人不知所云,自己还标榜为风格写作。这也是考生的问题之一。写出来的文章,好像也是记叙了一件事情,但仅仅是很朦胧的感受而已,内容言之无物,自我封闭的感情始终模糊不清。有的考生,为了摆脱写作中的种种束缚,便走向所谓的“意识流”。这是呵呵且不可取的。这样的文章无感而感、内容空泛。考生并没有认真的梳理自己的思路,将观察到的一些散碎的景象经行具体的创作和思想上的升华,因而,是在迷恋所谓的细节情绪化记录,这还不能算得上真正意义上的文学创作,充其量是一种感情札记而已。第二部分:文常散文写作同等重要的是“文艺常识”的考试。这是一种综合性很强的考试。一张闭卷回答的试卷,基本将文学艺术的经典作品、主要作家和文史哲的基本常识都容纳进去了。有时,还包括了文言文翻译、作品分析乃至于创作现象研究等十分专业化的问题,这对于喜爱文学艺术的考生来说,只要有正常的积累,都不是问题。所以,每个考生应当具有相当的文学艺术作品阅读量,特别是那些经典作品,更应该十分熟悉,包括中外文学艺术史上重要的作家及其创作经历和代表作品的历史大背景等等。而考生在考试前应该对所有有关的文艺常识进行充分的准备和梳理,会对你的专业考试成绩提升,起到积极明显的作用。演出制作专业往年的专业招生考试一般分为三试。分别是小组命题辩论、议论文写作,以及最后的个人口试(含才艺展示)。初试命题辩论,考试时会十个人分为一组,正方反方分别五个人。抽签决定自己是正方反方、几号辩手、以及将要辩论的题目(反方三辩抽题)。进辩论场前会给大家5分钟左右的时间进入单独的候考室进行小组讨论。辩论的流程是酱紫的:首先正方反方一辩分别做本方论点总述,之后每个人起身阐述自己的观点(每个人只有30秒,时间一到,老师会敲铃,这个时候若你没有陈述完毕也只能坐下)。接着进入自由辩论的环节,这个环节最最重要的事情就是:注重团队精神!在自由辩论环节中你站起来的次数师姐认为最佳是3次!若太过于出风头,不给自己的队友留下发言机会,老师不会 喜欢的!复试议论文写作,议论文最重要的是结构严谨,可用的就是最简单的总分总结构。一定不要只是满腹空谈没有具体的论点和论据,将论点与文章的主题结合起来是最重要的。14级的题目是《论演出市场当中的侵权盗版现象》,15级的题目是《结合自己的经历谈为何要报演出制作专业》,都 跟专业相关,仅供小伙伴们参考。最后的三试中,一个人会面对八九位老师,即使再紧张,也要努力让自己沉静下来。老师看重的管理者的基本素质就是沉着冷静,落落大方。才艺展示舞蹈、乐器、朗诵等都可以,只要你将自信和对艺术的感悟力展现出来就好。
中央戏剧学院论文答辩要求高吗
能力是关键,其次就是样貌,给人一种舒服的感觉也会是加分项哦,如果考核的话,稍微再补个淡妆。衣着一定要得体,大方,利索。
表演专业:中央戏剧学院表演系郝戎副主任“考场上首先,要学会自我调节。考试这个大环境对每个人都是一样的,你会紧张,别人也会紧张,所以这个时候,你一定要有自信,你潜意识里应该为自己找优势,树立信心。信心在考试中很重要,它可以打破你紧张、不安的情绪,可以帮你放松自己。或者你可以这样想,放松是考,紧张也得考,那何不放松自然地去考呢?但我想告诉同学们,我们考查的是考生是否具备演员应有的基本素质,而并非招成熟演员。声乐不好没关系,我们不是在招歌手,没学过形体也不必担忧,我们不是培养舞蹈演员。我们是想通过考试看一看该考生是否是一棵做演员的好苗子,是不是有培养、发展前途,所以大家大可不必担心自己哪方面不好或从未学过表演而因此影响考试成绩。表演考查说得简单些就个字——真。通过做表演练习,老师们就是想考查你能不能“真”起来。做演员必须懂得“真交流、真感受、真表达”,只有这样才能让别人真感动,那么表演才有意义。请大家注意以下几个方面:一、表演不投人,过度关心他人的反应。这样很容易引起考场上一大毛病:瞟台。二、不要把“表演”理解为“表现”、“演戏”。老师希望看到舞台上尽可能真实的“生活”,表演就是要即兴地交流,反映我们生活中常见的东西,有情趣的东西,所以大家不用担心老师是否理解你生活化的表达。真实地生活,生活是最真的。三、话剧并不是不停说话的戏剧。在表演中,演员的语言行动和心理行动、肢体行动是分不开的。舞台上和生活中一样,很多时候是“:“此时无声胜有声”,这个道理也像国画中的“留白”。总之,有行动才会有冲突,有冲突才会有感情,有感情才会感染观众。四、准确理解考题,认真审题,抓住“规定情境”,再在生活中找真实素材演。不要刻意‘塑造’人物形象,用‘行动’去替代苍白无力的语言。五、调整心态,不要急功近利。。努力做到真诚地面对考试,相信自己,你是最好的。”戏文专业第一部分:散文由于戏剧文学专业更多的是以文字作为创作的手段,所以对于考生的文字考察就成为专业考试中的重点。而一篇在考场中完成的散文,比较能够真实的反应一个考生在艺术创作方面的总体情况。因此,笔试中,散文写作最为重要。由于笔试的散文考试写作是命题散文,考生无法进行针对性的准备,所以,考生在考试现场的反应、思维、感觉、表述的各个方面能力都能通过试卷进行较为真实的了解。一张叙事性散文的试卷,将考生的感受能力、体验能力、表达能力都展示出来。虽然,创作专业的考试内容也进行过不少增减或调整,但总体上,散文写作一直是保留的重点考试科目。一、题目分析散文的题目所蕴含的内容从应届高中毕业生的生活面和生活状态出发,可以归结为四大题型:时间型题目、地点型题目、诗化型题目和人物关系型题目。也可以归结成三大范围:校园生活型题目、家庭生活型题目和社会生活型题目。校园生活包括老师、同学、学校发生的故事,一般地点在教室、操场、宿舍等地方;家庭生活包括父母、爷爷奶奶、姥姥姥爷、其他亲戚之间发生的故事,一般发生在城市、乡村等自己熟悉的环境里;社会生活则包括与邻居、朋友、陌生人之间发生的故事,这些故事,有可能发生在不同的地点里。需提醒考生的是,所给出的题目往往是根据考生自己的生活、可以把握的内容作为依据的,因此需要考生自己的视野放在这些地方,创作出首先令自己感动的作品。另外,从考题的文体上说,要写的是“散文”,这里指的“散文”不是议论性散文或者仅仅是记叙某种情绪的抒情散文,而是“叙事性散文”。在高中的课程里,往往把散文用前两种的概念进行训练,造成考生看到散文就想起了说理的议论文和写景、写物的美文或小品文,这都不符合要求。二、反面教材及其对策在以往的散文考试中,考生经常会发现一些问题,先归纳如下。考生可以将自己的文章冷静的于此进行对比。思想上的幼稚1、矫情现在的考生基本上是应届高中毕业生,绝大部分又都是独生子女,家长过多的呵护造成了这些考生心理不成熟、心理承受能力弱。在人际交往中往往以自我为中心,考虑问题狭隘。反映在作品里,便显示出“矫情(装逼文艺)”的情况。首先以自我为中心,认为自己一切正确,自己做的事情不被家庭、社会、家长所理解,只能自怜的诉说自己的不幸;其次,对社会和家庭充满了反抗意识,除了诉说不幸,希望通过文章求得别人的理解和支持,寻求类似暴力的宣泄,却不从自己身上找出问题,也毫不顾及别人对自己投入的感情;最后,沉迷于某种情绪,或“风格”。选取的题材一般体验和感觉都没有到位,却“为赋新词强说愁”地大惊小怪。2、高高在上的总结生活,总想为读者讲道理在写作中,考生本来应该将自己投入到作品当中,细致描述或回忆自己的生活,形成一种“平视”的关系。但有的考生,或者因为以上的情况,或者希望通过对生活的总结来增加文章的“沉重感”,像“上帝”一样“俯视”自己笔下的人,进行道德批判和激励志向,使得文章死气沉沉、缺少生气。运用总结性语言,是一种偷懒的行为,这种积极向上的文字看起来是好的,实际上使得文章简单化了。认识和选材上的雷同这个问题一方面表现为考生对于周围生活的不重视、麻木,写作时编造,情节造作;另一方面表现在考生缺乏独立思考的能力,人云亦云。1、思想死板和语言风格平庸由于应试教育的影响,造成了全民性的创造力匮乏。比如,画一个圆,在考生眼里就是一个圆,他还会求圆的面积和弧长,可是却不知道这个圆也可以是一个鸡蛋,一个首尾相连的蛇,以为歌唱家的嘴等等;又比如周朴园是不是“封建官僚买办阶级代表人物”?,几乎所有人的回答啊,都是“是”,这样下去,中国将不存在文艺作品,只剩“社论”了。2、过分“逻辑化”我们的考生,喜欢在写作之前首先确立“中心思想”,之后用这个中心思想挂帅,牢牢地统领整篇文章,建立一些“政治化”、“伪逻辑化”思维,比如某某人的命运不幸是社会造成的、某某人因为某种道德缺陷而深深自责等等过分强调文章“社会意义”的重要。那么,为了写出有意义的事,这些考生在选才上可谓是“煞费苦心”:写爸爸妈妈就是“高大全”,往往是自己三岁发烧,爸爸妈妈背着自己凌晨三点上医院等等,天上还一定下着大雪。那写老师就是,老师是勤勤恳恳的园丁,自己犯错后老师原谅了自己并且教育其他同学还要关爱自己等等;写朋友就是这个朋友一定是以前特别特别要好的朋友,因为一个误会要“摔香炉”散伙,结果朋友忍辱负重,终于在一个偶然的机会里被“我”发现,重归于好。如此等等,不胜枚举。这样平庸和一般化的文章,不可能打动考官的。文章情绪化,他人不知所云,自己还标榜为风格写作。这也是考生的问题之一。写出来的文章,好像也是记叙了一件事情,但仅仅是很朦胧的感受而已,内容言之无物,自我封闭的感情始终模糊不清。有的考生,为了摆脱写作中的种种束缚,便走向所谓的“意识流”。这是呵呵且不可取的。这样的文章无感而感、内容空泛。考生并没有认真的梳理自己的思路,将观察到的一些散碎的景象经行具体的创作和思想上的升华,因而,是在迷恋所谓的细节情绪化记录,这还不能算得上真正意义上的文学创作,充其量是一种感情札记而已。第二部分:文常散文写作同等重要的是“文艺常识”的考试。这是一种综合性很强的考试。一张闭卷回答的试卷,基本将文学艺术的经典作品、主要作家和文史哲的基本常识都容纳进去了。有时,还包括了文言文翻译、作品分析乃至于创作现象研究等十分专业化的问题,这对于喜爱文学艺术的考生来说,只要有正常的积累,都不是问题。所以,每个考生应当具有相当的文学艺术作品阅读量,特别是那些经典作品,更应该十分熟悉,包括中外文学艺术史上重要的作家及其创作经历和代表作品的历史大背景等等。而考生在考试前应该对所有有关的文艺常识进行充分的准备和梳理,会对你的专业考试成绩提升,起到积极明显的作用。演出制作专业往年的专业招生考试一般分为三试。分别是小组命题辩论、议论文写作,以及最后的个人口试(含才艺展示)。初试命题辩论,考试时会十个人分为一组,正方反方分别五个人。抽签决定自己是正方反方、几号辩手、以及将要辩论的题目(反方三辩抽题)。进辩论场前会给大家5分钟左右的时间进入单独的候考室进行小组讨论。辩论的流程是酱紫的:首先正方反方一辩分别做本方论点总述,之后每个人起身阐述自己的观点(每个人只有30秒,时间一到,老师会敲铃,这个时候若你没有陈述完毕也只能坐下)。接着进入自由辩论的环节,这个环节最最重要的事情就是:注重团队精神!在自由辩论环节中你站起来的次数师姐认为最佳是3次!若太过于出风头,不给自己的队友留下发言机会,老师不会 喜欢的!复试议论文写作,议论文最重要的是结构严谨,可用的就是最简单的总分总结构。一定不要只是满腹空谈没有具体的论点和论据,将论点与文章的主题结合起来是最重要的。14级的题目是《论演出市场当中的侵权盗版现象》,15级的题目是《结合自己的经历谈为何要报演出制作专业》,都 跟专业相关,仅供小伙伴们参考。最后的三试中,一个人会面对八九位老师,即使再紧张,也要努力让自己沉静下来。老师看重的管理者的基本素质就是沉着冷静,落落大方。才艺展示舞蹈、乐器、朗诵等都可以,只要你将自信和对艺术的感悟力展现出来就好。
可以的啊。只要你有那资质。和那些高三的学生一同报考就行了。但是中央戏剧学院不是那么好考的哦,文化分很看重的呀~你要拼命才行了!加油哟~
要有高中及同等或以上学历才有报考资格,也就是说,你可以没读过普通高中,但也得读过中专职专职高等并取得相应资质证明(通俗的说就是通过毕业考试拿到毕业证)。然后参加高考并填报志愿,如果分数达到中戏录取分数线,就可以被录取了。可登录中戏官网,上面招生版块中对招生范围报考资格等是有非常详细的说明的。比你道听途说来的强的多。 中戏也有类似函授教育和联合办学式的一些非正规本科培训,如果不计较学历可以去上。
中央戏剧学院论文答辩要求多少字
北京的栾树的中戏很厉害,每年考上很多,可以去学习。
当然与摄影有关了,电影其实就是在某种程度上一种用摄影技术来表现的一种创作载体,例如镜头语言就是最典型的创作方式,看看希区柯克影片《眩晕》就知道摄影在影片创作上的作用了,《西西里的美丽传说》也可以看出一些摄影在影片导演中的作用,在未来工作过程中,与导演配合最多的也就是摄影师了,一般来讲,都是摄影师+导演是一个组合,摄影师+灯光师是一个组合,灯光师+置景+其他又是一个组合,而制片又基本上承担了组建导演摄影之外的其他团队成员的任务,所以导演在工作范畴去要了解摄影、灯光、置景、编辑(非线性编辑)、后期合成、动画制作、音乐、配乐等等知识,另外在文化素养方面需要懂得文学、艺术、音乐、美术、影视及影视编导、镜头语言等等方面的足够积累和鉴赏能力、辨别能力;
电影其实就是在某种程度上一种用摄影技术来表现的一种创作载体,例如镜头语言就是最典型的创作方式,看看希区柯克影片《眩晕》就知道摄影在影片创作上的作用了,《西西里的美丽传说》也可以看出一些摄影在影片导演中的作用,在未来工作过程中,与导演配合最多的也就是摄影师了,一般来讲,都是摄影师+导演是一个组合,摄影师+灯光师是一个组合,灯光师+置景+其他又是一个组合,而制片又基本上承担了组建导演摄影之外的其他团队成员的任务,所以导演在工作范畴去要了解摄影、灯光、置景、编辑(非线性编辑)、后期合成、动画制作、音乐、配乐等等知识,另外在文化素养方面需要懂得文学、艺术、音乐、美术、影视及影视编导
中戏的戏剧影视文学专业属于戏文系,培养方向是毕业以后当编剧,是纯文学的,考写作也是主要内容,文笔很重要。另外专门有导演专业。笔试:命题写作及文艺常识(笔试)()散文:由于我们的语文课更多的建议大家写议论文,所以叙事散文许多人并不是很熟悉,叙事散文多是写一个人为主,要求两个小时写三千字左右。影评:影评就是给你放一部片子,然后让你写一篇影片评论,考的影片古今中外不限,所以是压不到题的。文艺常识:有些学校考文艺常识,分为两部分,一个是影视、音乐、美术等方面的基本知识,这个你要自己找本书背一下,另一部分是考你对一些文化现象的认识,这一部分是考试的主体。命题编写剧本。 口试:有文艺常识和你对一些作品的理解等。比较随机。文艺常识这方面需要背《辞海》文艺分册。专业考试过了,参加高考,英语这都是高考的内容。 分数线跟表演戏的不一样,要高很多,要达到普通本科录取分数线。导演专业不用写那么多文章,但文艺常识是需要考的。导演也要考小品,还有让你组织排节目什么的。建议你去中央戏剧学院的网站上看看。仅供参考。